Photoshop Elements2完全手册 (平装)

出版者:电子工业出版社

作者:(美国)米尔本等著、李玉龙等译

页数:0

译者:李玉龙

出版时间:2003-8

价格:49.0

装帧:平装

isbn号码:9787505389816

具体描述

Photoshop Elements 2是Adobe公司最新推出的图像处理软件，本书将全面地讲解其功能及应用技巧。全书共分为四个部分：第一部分主要介绍基本概念和入门知识，包括特性、组件、界面和工具等；第二部分重点讲解该软件在数码暗房中的应用，包括如何采集、管理、编辑及润色图像；第三部分详细介绍如何建立图像特效，并探讨图像合成技术；第四部分介绍如何为Web、打印和演示文稿准备照片。

本书适合于拥有数码相机并对照片处理技术感兴趣的家庭和商业用户，也适合于从事专业图像处理及艺术创作的美工人员。

用户评价

读完这本书后，我最大的感受是“掌控感”。以前操作 Elements 时，很多功能对我来说就像是一个个神秘的黑箱，知道点一下会有效果，但完全不清楚背后的机制。这本书成功地“拆解”了这些黑箱。例如，对于“滤镜库”的使用，它不仅仅是告诉我们“应用这个滤镜”，而是深入剖析了各种滤镜是如何通过数学运算来模拟光学效果的，比如“高斯模糊”是如何通过叠加不同半径的模糊层来实现柔焦效果的。这种对“原理”的揭示，极大地激发了我自己去探索和组合新效果的欲望。我不再满足于固定的预设，而是开始尝试调整参数、叠加不同的调整层，去创造属于我自己的独特风格。这种从“使用者”向“创作者”转变的过程，才是任何一本优秀技术手册最宝贵的馈赠。这本书的厚度足以说明其内容的全面性，但更难得的是，它在保证广度的同时，对每一个关键知识点的深度挖掘都做得非常到位，真正做到了“完全”二字，对于希望将 Elements 软件用到极致的读者来说，是不可多得的宝典。

说实话，我买过不少技术书籍，很多都是那种把官方说明书重新包装一下就拿出来卖的“水分大户”，但《Photoshop Elements 2 完全手册》完全不是那么回事。它的价值在于对“工作流程”的系统性梳理。它没有一开始就陷入那些花哨的特效和滤镜中，而是非常扎实地从基础的图像导入、裁剪构图讲起，这一点对于建立正确的操作习惯至关重要。比如，书中关于色彩空间和分辨率的讨论，虽然可能让一些纯粹追求娱乐效果的用户觉得有些枯燥，但对于任何想要将照片打印出来，或者用于专业展示的人来说，这些基础知识是不可或缺的基石。我尤其欣赏它在处理“照片修复”章节时的细致入微，对于老照片的去污渍、修复撕裂痕迹，它提供了一套完整的诊断和操作流程，从选择合适的工具（比如“修复画笔”和“仿制图章”）到最佳的使用时机，都有非常详尽的图文对比。这种对细节的把控，让我感觉作者不仅仅是掌握了软件，更是对摄影后期处理有着深刻的理解和实践经验。读完这一部分，我感觉自己对“还原真实”这件事都有了全新的认识和能力。

我必须强调，这本书在处理“创意合成”方面的讲解，比起我之前看的其他几本，简直是另一个层面的教学。许多软件手册在讲到合成时，往往只是简单地演示如何“抠图”然后“粘贴”，但《Photoshop Elements 2 完全手册》则花了大量篇幅来讨论“光影匹配”和“色彩融合”的重要性。它清楚地解释了为什么仅仅是物体轮廓的完美分离还不够，如果合成进来物体的光照方向与背景不一致，看起来就会非常假。书中通过一系列专门的练习，教导读者如何使用“色彩平衡”和“色相/饱和度”工具，对前景和背景进行细致的微调，直到它们在视觉上达到一个和谐统一的状态。这种对真实物理规律的尊重，让我的合成作品从原来的“拼贴画”质感，提升到了一个更具说服力的水平。对于那些热衷于创作超现实或科幻场景的爱好者来说，掌握这种将“不相干的元素”融为一体的技艺，才是真正的核心竞争力，而这本书恰恰提供了坚实的理论和实战支撑。

这本《Photoshop Elements 2 完全手册》对我来说简直是开启数字图像处理世界的一把金钥匙，虽然我过去对这类软件一窍不通，但这本书的讲解方式，简直像是有一位经验丰富、耐心至极的老师手把手在教你。我记得最清楚的是它对“图层”概念的阐述，很多其他教程都把图层说得高深莫测，但这本书里，它用生活中的例子，比如叠放的玻璃纸或者透明的幻灯片，让我瞬间就明白了图层的工作原理和叠加模式是如何影响最终效果的。特别是关于“蒙版”的部分，我之前总觉得这是一个非常进阶的功能，敬而远之，但书中通过大量的实际操作步骤和清晰的截图，将复杂的蒙版创建过程分解成了一步步简单的指令，即便是像我这样有点“手残”的新手，也能很快掌握如何精细地进行局部调整，比如只修改天空的亮度而不影响前景的树木。而且，这本书的排版非常人性化，索引做得极其详尽，当我需要快速查找某个特定工具的使用方法时，几乎总能在一分钟内定位到准确的页面。对于那些不满足于仅仅使用自动优化功能，渴望深入了解每一个滑块背后意义的爱好者来说，这本书提供的深度绝对是物超所值的。它不仅仅是工具的罗列，更是对设计思维的一种培养，让人知道“为什么”要这么做，而不是死记硬背“怎么”做。

这本书的风格是那种非常务实且毫不卖弄的“老派”技术文档的典范。它没有过多地追逐最新的潮流或者那些转瞬即逝的“酷炫效果”，而是聚焦在 Elements 2 这个版本中那些最核心、最稳定、最常用的功能上，这使得它的内容具有非常强的生命力和参考价值。我记得有一次我尝试用它教授的方法来处理一组高对比度的日落照片，原本以为会很复杂，结果书中介绍的“曲线”工具的应用，配合上合理的“阴影/高光”调整，效果立竿见影，而且调整的余地非常大，不像有些教程教的方法，一旦调整过度就很难挽救。更让我感到惊喜的是，它似乎预设了读者会遇到各种“陷阱”，比如在进行锐化操作时，书中会特别提醒读者注意观察边缘的噪点，并提前给出如何通过减少锐化半径或使用降噪工具来规避这种问题的策略。这种先发制人的“避坑指南”，极大地节省了我反复试验和犯错的时间，让学习曲线变得异常平滑，非常适合希望快速提高实战能力的进阶用户。