30天后说再见―罗马假日（2光盘+磁带+书）

出版者:中国电力

作者:王选英注释

页数:112

出版时间:2004-2-1

价格:22.80元

装帧:BBC书籍

isbn号码:9787508319346

具体描述

银幕上最经典的金童玉女组合之一，久负盛名的格里高利·派克（Gregory Peck）和初出茅庐的奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn）共同演绎了这段出自文明古城的现代童话，成就了流芳百世的浪漫经典。本片荣获26届奥斯卡最佳女演员、最佳电影故事、最佳服装设计3项金像奖。

附有两张光盘+磁带+书

VCD 经典的奥斯卡获奖大片，完全的双语对白自由的切换，可边看边学，充分享受学习

目录信息

第一幕 出访罗马
第二幕 溜出使馆
第三幕 与乔邂逅
第四幕 同处一室
第五幕 乔与主编
第六幕 辩明身份
第七幕 公主剪发
第八幕 船上舞会
第九幕 掩盖真相
第十幕 拍照游玩
第十一幕 英勇救美
第十二幕 依依惜别
第十三幕 放弃报道
第十四幕 真情表白
· · · · · · (收起)

用户评价

从技术层面来看，这部影片的服装设计和场景调度简直是艺术品级别的。女主角那几套标志性的服装，不仅完美契合了她当时的心境变化——从拘谨到放松，再到最后的释然——同时也定义了一个时代的时尚美学。那些简单的白裙和墨镜，在那个特定的光线下，散发出一种经久不衰的魅力。而罗马城本身，与其说是一个背景，不如说是故事的另一个主角。电影巧妙地利用了那些古老的建筑和喷泉，赋予了现代的情感以历史的厚重感。我尤其喜欢他们坐在许愿池边，那种背景是宏伟历史，前景是私密情感的构图方式，极大地增强了场景的戏剧张力。此外，演员之间的化学反应简直是不可复制的。他们之间流动的眼神交流，那种无需言语就能传达的火花，是再高明的编剧也难以强行安排的。那种自然流淌的默契，让观众完全相信了他们之间短短几天的相遇，是彼此生命中无可替代的注脚。这部电影证明了，伟大的电影不需要宏大的战争场面，只需要精准捕捉到人类情感最细微的颤动。

这部作品的剧本结构实在精妙，它没有落入俗套的“王子与灰姑娘”的简单叙事，而是深入探讨了身份、责任与个人欲望之间的永恒冲突。你会清晰地感受到，即便在最绚烂的时刻，时间这把无形的镰刀也从未停止工作。影片的高光时刻并非那些华丽的场景，而是那些充满对话的室内戏。台词的打磨非常考究，每一句看似随意的交谈背后，都隐藏着角色对彼此未来道路的审视和试探。特别是他们讨论未来规划时的那种小心翼翼，那种心照不宣的痛苦，简直让人感同身受。导演对光影的运用达到了炉火纯青的地步，很多场景的光线处理仿佛带着一种时间定格的魔力，使得那些短暂的快乐显得更加脆弱和珍贵。我特别欣赏它对于“告别”主题的处理方式，它没有渲染过度的悲情，而是选择了一种克制而优雅的方式来完成终结，这种高级的留白，反而让观众需要花更长的时间去消化和回味其中的酸楚。它不仅仅是一部爱情片，更是一份关于青春期末期对成人世界复杂性的深刻注解。

这部片的叙事节奏像是一场精心编排的慢舞，它懂得在最美妙的时刻戛然而止。它最成功的一点在于，它没有试图给出一个廉价的“从此幸福地生活在一起”的结局，而是诚实地面对了现实的边界。这种不圆满，反而让这部影片的艺术价值得到了升华。观众在离开影院（或者合上光盘盒）之后，留下的不是瞬间的满足感，而是一种长久的怅惘和对自身选择的审视。它引导我们去思考，那些擦肩而过的缘分，那些因为责任或环境所迫不得不放弃的美好，是否构成了我们人生的全部意义。影片的细节处理非常到位，比如那些特写镜头，它们捕捉了角色在微笑时眼角不易察觉的疲惫，或者在欢笑时对时间流逝的恐惧。这些微妙之处，只有在多次观看后才能真正捕捉到。可以说，这是一部关于“如何优雅地结束”的教科书，它教会我们，有些美，只有保持在记忆的半成品状态，才能永恒不朽。

作为一名资深影迷，我必须承认，初次接触时，我可能低估了这部影片的深度，以为它只是一部老派的浪漫喜剧。然而，随着年龄的增长和阅历的增加，我越来越能体会到其中蕴含的哲学意味。它探讨的不仅仅是两个人的故事，而是关于“可能性”与“现实”的永恒辩证。女主角所代表的那种被束缚的精英阶层，渴望挣脱却又深知责任的重量，她的每一次微笑都像是一种表演，而男主角则像是一面镜子，让她看到了自己可以拥有的另一种生活。影片中那些追逐镜头，无论是摩托车穿梭在罗马古老街道的画面，还是两人偷偷溜出使馆的场景，都充满了青春的莽撞与生命力，这种动感与后期必须面对的静止形成了强烈的对比。摄影师对广角的运用，让罗马这座城市成为了一种情感载体，它见证了爱情的萌芽，也见证了它必须凋零的命运。总体而言，这是一部需要静下心来，细细品咂才能体会其醇厚味道的经典之作，绝非快餐式的娱乐产品。

这部电影真是让人回味无穷，每一次重温都能发现新的细节和情感层次。画面色彩的运用简直是教科书级别的，那种旧日欧洲的浪漫与忧郁被捕捉得淋漓尽致。尤其对罗马那些标志性景点的描绘，不仅仅是简单的取景，更像是将角色内心的挣扎与城市的氛围融为一体。那位女主角的表演，那种介于天真与成熟之间的微妙状态，让人心疼又着迷。她对自由的渴望，对既定身份的反抗，通过她细微的表情变化展现得丝丝入扣。而男主角的魅力则来自于他那种游刃有余的世故中透露出的一丝真诚，这种矛盾性让他们的关系充满了张力。电影的配乐更是功不可没，那些悠扬而略带伤感的旋律，完美地烘托了故事的基调，仿佛每一段音乐都在低语着即将到来的离别。说实话，看完之后，我感觉自己也短暂地体验了一次那种“偷来的假日”，那种短暂的、不切实际的美好，总是比漫长平淡的日子更加刻骨铭心。整部影片的节奏掌握得非常好，从最初的新鲜感，到中间的甜蜜升温，再到最后无可避免的分离，情感的递进自然且有力，让人完全沉浸其中，无法自拔。