远离尘器

出版者:中国电力出版社

作者:[英] 托马斯·哈代

页数:98

出版时间:2005-03-01

价格:4.00元

isbn号码:9787508328041

具体描述

《快捷英语•远离尘嚣(英汉对照版英语课程标准第5级)》作者托巴斯·哈代于1840年6月2日出生在英国多塞特郡的布洛克汉普顿。他出生时，古老的哈代家族还是贫穷，处于劳动阶级。他在8岁进入乡村小学之前，一直接受母亲的启蒙。16岁时，哈代作为学徒，师从朵彻斯特的一名建筑师。21岁时，他受雇于伦敦一个很有名的教会建筑师。1868年，哈代被派往圣朱立特城做事，在前往的路途中，他认识了爱玛·吉芙德，后来爱玛成了他的妻子。

哈代的妻子常常鼓励哈代放弃建筑事业，转向写作。从1874写作《远离尘嚣》获得成功到1896年《无名的裘德》的出版，哈代一共写了11部小说。其中最著名的有《还乡》（1878）、《卡斯特桥市长》（1886）和《德伯爱的苔丝》（1891）。批评家们认为哈代后期的作品宣扬悲观主义，有违道德，此后，哈代放弃了小说作品的创作。他在余生致力于诗歌创作，并于1898年出版了第一本诗集《威赛克斯诗集》。

1912年爱玛去世，哈代再婚，从此在朵彻斯特的家中安享晚年。在他生命的最后几年，他开始写自传，该自传在人于1928年去世后作为第二任妻子的作品出版——这是哈代的意愿。托马斯·哈代葬在西敏寺的诗人区。

读后感

“那是因为他总是从旧塔门进教堂，而且总坐在后排人们看不见的地方。”她急切地回答道。 …… “不过，请你现在走开好吗？我作为一个女人，而不是你的女主人，求你了。” “当然可以，伊芙丁小姐。”盖伯瑞尔轻声说道。她的请求令他稍感意外，因为此刻天已渐黑，而此处又是一座...  

如果你想要随便读一本书，在什么信息都不知道的情况下，书的名字对于自己是至关重要的。起先我第一次看到哈代的这本《远离尘嚣》时，一下子就喜欢上了这本书，确切的说未读之前这本书的名字就已经深深的吸引了我。 对于一个有着避世思想的人来说，远离尘嚣可以说是一种梦想，...  

“那是因为他总是从旧塔门进教堂，而且总坐在后排人们看不见的地方。”她急切地回答道。 …… “不过，请你现在走开好吗？我作为一个女人，而不是你的女主人，求你了。” “当然可以，伊芙丁小姐。”盖伯瑞尔轻声说道。她的请求令他稍感意外，因为此刻天已渐黑，而此处又是一座...  

用户评价

这本书的氛围营造能力简直是大师级的。我感觉自己像是被一股无形的力量吸入了一个灰蒙蒙、带着淡淡霉味的旧仓库里，四周堆满了等待被发掘的秘密。作者擅长使用环境描写来烘托情绪，比如在关键转折点，总是会突然聚焦于窗外突如其来的暴雨，或是室内忽明忽暗的灯光，这些都巧妙地预示着即将到来的风暴。主角面对的困境和挣扎，也并非那种大张旗鼓的英雄主义，而是一种深植于骨髓的、对自身局限性的无力感。这种真实得让人心疼的描写，使得人物形象异常饱满、立体。阅读过程中，我几次停下来，合上书本，只是为了消化刚刚读到的那段充满宿命感的对白。它探讨的是人与人之间，以及人与过往之间那种剪不断、理还乱的复杂情感纠葛，不给出一个简单的答案，而是把探究的权利交给了读者，这份坦诚和尊重，非常难得。

这本小说读起来就像是走进了一个被时间遗忘的角落，作者的笔触细腻而富有画面感，让我仿佛能闻到空气中弥漫的陈旧木头和尘封纸张的气味。故事的主角，一个看似平凡的古籍修复师，却在每一次触碰泛黄的书页时，揭开了一层又一层的历史迷雾。我尤其欣赏作者对细节的刻画，比如修复工具的打磨声、墨水在宣纸上洇开的纹理，甚至是修复师指尖不经意沾上的微小污渍，都描绘得栩栩如生。这种对“器物”的敬畏和对“时间”的沉思，贯穿始终，让人在阅读的过程中，不自觉地放慢了呼吸，仿佛生怕惊扰了那些沉睡的往事。这本书不仅仅是关于修复技术，更是一次精神上的洗礼，让我开始重新审视那些被我们匆匆略过的日常物件，思考它们背后可能承载的千百故事。它不追求跌宕起伏的情节，而是用一种近乎禅意的节奏，引导读者进入一个更深邃的内心世界，非常适合在安静的午后，沏上一壶热茶，慢慢品味。

这是一部挑战阅读耐心的作品，但回报是巨大的。如果你期待的是那种三分钟热度就能读完的快餐文学，那么请三思。这本书的节奏是缓慢的、克制的，它要求读者必须投入足够的时间和心力去捕捉那些潜藏在文字之下的暗流。作者似乎对哲学思辨有着极大的热情，全书中穿插了许多关于“存在”、“意义”和“时间的相对性”的探讨。这些思考并非生硬的说教，而是通过角色的行动和内心独白自然而然地流淌出来。其中对于艺术品“生命力”的探讨，尤为精彩——一件物品，在被世人遗忘后，是否真的失去了价值？抑或是它只是在等待一个真正懂得它“语言”的人？这种对虚无主义的温和反击，让我感到振奋。我欣赏作者的这种“慢工出细活”的创作态度，它让整本书拥有了一种厚重的质感，值得反复咀嚼。

从纯粹的文学技巧角度来看，这本书的语言是极其优美的，带着一种近乎音乐般的节奏感。句子结构变化多端，时而是简洁有力的短句，像榔头敲击在金属上发出清脆的回响；时而又是绵长复杂的复句，如同溪水蜿蜒流淌，层层叠叠地诉说着不为人知的故事。最让我感到惊艳的是作者对于“声音”的描写，很多场景并非依赖视觉，而是通过听觉细节来构建场景，比如远处教堂钟声的嗡鸣、被风吹动的窗帘的摩擦声，甚至是一种心跳的微弱律动，都被描绘得入木三分。这种多感官的调动，极大地丰富了阅读体验，让人仿佛身临其境地参与到故事的每一个瞬间。这本书读完之后，会留下一股淡淡的、难以名状的惆怅，不是悲伤，而是一种对美好事物逝去的温柔喟叹，非常适合那些追求文学深度的读者。

我得说，这本书的叙事结构简直是鬼斧神工般的精妙设计。它没有采用线性叙事，而是像一个多棱镜，从不同的时间点和人物的视角，不断折射出同一个核心事件的碎片。初读时，可能会感到有些许迷惘，因为信息是跳跃的、破碎的，但正是这种“碎片化”的叙事，反而极大地增强了悬念和代入感。随着阅读的深入，那些看似不相关的线索，如同精密钟表的齿轮般，‘咔哒’一声对接上了，那种豁然开朗的震撼感是无与伦比的。作者对人物心理活动的捕捉极为精准，即便是沉默的角色，其内心的波澜也通过环境描写或细微的肢体语言被精准地传达出来。特别是关于“选择”与“代价”的主题探讨，写得极其深刻，让人读完后，久久不能平静，甚至会反思自己人生中那些关键的岔路口。这本书的文字功底扎实，用词考究，但绝不晦涩，反而有一种古典文学的韵味和现代叙事的张力完美结合的奇妙效果。