攝影入門完全指南

出版者:貓頭鷹

作者:Michael Lang

页数:0

译者:許瑜菁

出版时间:2004年06月15日

价格:NT$ 450

isbn号码:9789867879943

具体描述

要拍好照片不能只靠高科技，你還需要數位時代也無法淘汰的傳統攝影技巧！

買一台比傻瓜還要傻瓜的相機，拍出的照片卻始終少了點個人風味，究竟是機器在拍照，還是你在拍照？想玩點小技巧、讓照片與眾不同，難道非得靠電腦軟體嗎？

作者简介

Michael Langford

在倫敦的皇家藝術學院教授攝影，同時在許多知名廣告公司擔任攝影師，著有《一個週末學會攝影》、《暗房手冊》等七十餘本關於攝影的著作。

用户评价

我必须承认，我是一个视觉学习者，纯文字的指导对我来说效率极低。我原以为这本书会是一本沉闷的文字教材，但它的视觉设计非常出色。大量的“Before & After”对比图，清晰地展示了修改一个参数（比如提高对比度或调整阴影）后，画面带来的具体变化。这些直观的对比，远胜过任何抽象的描述。特别是在讲解景深控制时，书中对光圈大小如何影响背景虚化效果的图示，简直是教科书级别的清晰。阅读过程非常顺畅，排版间距和字体选择都体现了对读者体验的重视。这本书不仅仅是一本摄影书，它更像是一本精心设计的视觉手册，让你在学习的同时，潜移默化地提升自己的审美能力。它让我开始真正欣赏那些优秀摄影作品背后的技术逻辑，而不是仅仅停留在“哇，这张照片真好看”的层面。

这本书的编排结构简直是一次流畅的阅读体验，一点都不枯燥。我以前读过几本摄影入门书，常常是开篇一堆历史和器材介绍，看到后面就想打瞌睡。但《攝影入門完全指南》的设计思路似乎是将“为什么要学”和“怎么学”紧密结合。它很早就引入了“拍摄目的”的概念，让你在拿起相机前就明确自己想表达什么，这极大地激发了我的学习动力。比如，在介绍白平衡那一章节，它不是简单地罗列色温数值，而是通过展示不同色温下的情绪对比，让我立刻理解了色彩对照片氛围的决定性作用。此外，书中对后期软件（例如Photoshop或Lightroom的基础功能）的介绍部分，处理得极其克制和精准，只聚焦于那些对照片提升最显著的基础调整，避免了让新手在浩瀚的后期功能中迷失。这本书最大的价值在于，它建立了一套完整的“思考流程”，而不是仅仅教授操作技巧。

坦白说，我一开始对这种名字听起来很“大而全”的书是抱有怀疑态度的，总觉得“完全指南”可能更像是什么都讲一点，但什么都不深入的鸡肋读物。我更倾向于购买专注于某一领域的深度书籍，比如专门讲布光或者后期处理的。然而，这本书的广度并没有牺牲深度。它巧妙地平衡了理论基础和实战应用。令我印象深刻的是它对不同光线条件的解析，无论是正午刺眼的阳光，还是黄昏那转瞬即逝的魔幻时刻，书里都给出了清晰的拍摄策略和后期调整思路。更难能可贵的是，作者似乎非常了解初学者在学习过程中容易卡壳的点，并在关键节点设置了“避坑指南”。例如，它没有直接告诉你应该用什么快门速度，而是解释了为什么快门速度会影响动态捕捉，让你能根据自己的创作意图来选择，这种授人以渔的教学方式，比死记硬背参数有效得多。我已经把它放在了我的工具书架最显眼的位置，随时翻阅。

作为一名偏爱街头摄影的爱好者，我主要关心的是如何快速反应和捕捉转瞬即逝的瞬间。我对那些冗长的室内静物布光技巧确实不感兴趣。最初我担心这本“完全指南”会花费过多篇幅在影棚摄影上，但事实证明我的顾虑是多余的。作者在讲解曝光铁三角时，特别加入了针对“快速抓拍”场景的调整优先级建议，强调了在光线变化快速的环境下，如何牺牲一点点的精确度来确保不错过精彩瞬间的策略。这种针对特定场景的实战建议，对我来说比所有理论知识加起来都更有价值。而且，书中有一部分专门讨论了“器材选择的误区”，它没有鼓吹购买昂贵的全画幅设备，而是侧重于如何用手头现有的设备发挥最大潜力，这对于预算有限的入门者来说，简直是福音。这本书的实用主义精神贯穿始终。

这本书简直是摄影新手的救星！我一直对摄影充满热情，但每次拿起相机就感觉手足无措，对着一堆复杂的参数和按钮不知所措。网上那些教程又零散又晦涩，看得我头昏脑涨。直到我偶然发现了这本，简直像打开了新世界的大门。它不是那种堆砌专业术语的书，而是真的从最基础的“为什么光圈会影响景深”这种问题开始，用非常直观易懂的方式解释清楚。书里大量的实操案例和图示简直是雪中送炭，我按照书里说的步骤，哪怕是拿着我那台老旧的单反，拍出来的照片质量都有了立竿见影的提升。特别是关于构图的那几章，简直是点睛之笔，学会了如何“看”世界，而不是仅仅“拍”世界。我现在出门都忍不住想找角度、找光线了，那种掌控感和创作的乐趣，是以前完全没有体会到的。对于想从“按快门”升级到真正“创作”的朋友，这本书的引导性极强，强烈推荐！