地上之星

出版者:麥田

作者:宮本輝

页数:400

译者:邱振瑞

出版时间:2005-3-8

价格:NT280

装帧:平装

isbn号码:9789867413987

丛书系列:文學の部屋

具体描述

在大阪打拚出一方天下的松坂熊吾，

為了體弱的兒子，毅然回到了純樸的九州鄉下，

然而在這樣一個舉重若輕、敢愛敢恨的男人眼中，

背叛、偽善、仇恨、命運......都只是過眼雲煙。以《泥河》、《螢川》、《道頓堀川》等河流三部曲作品，奠定文壇的地位的宮本輝，是日本文學界的巨匠。 作品等身，幾乎已成為國民作家的他，擅長以溫厚而細膩的筆調，描寫現實生活中尋常男女的情感。前述的河流三部曲（中譯名為《河的星辰往事》）中，是他早期的代表作，是以他幼年時代的記憶所描寫三段自傳性故事。近年來他一直在構思一部描述日本戰後到現代的大河故事。這部大河小說以「父與子」為主題，其實就是以父親和他作為藍本，因此也帶有濃厚的自傳色彩，宮本輝中年時風格成熟之後，開創生涯新高峰的作品。

整部作品共有五部，寫作時間橫跨近二十年。分別是《流轉之海》、《地之星》、《血脈之火》，第四部《天之夜曲》剛於2002年出版，而第五部尚未出版。

本部作品敘述男主角松坂熊吾為了病弱的兒子和妻子, 毅然收起大阪的事業回到九州的鄉下靜養，然而兩年之間，人世的變遷和周遭的變化，又激起他做出再度重返大阪的決定。

作者简介

宮本輝

一九四七年生。追手門學院大學文學部畢業。曾在廣告公司工作，後辭去工作，專心創作。一九七八年以處女作《泥河》獲太宰治獎，翌年又以《螢川》獲芥川獎。然卻發現自己罹患肺結核，在家療養一年餘。重獲健康後，寫作力更加旺盛，作品至今已有三十餘部，代表作有《泥河》、《錦繡》、《流轉之海》、《月光之東》、《幻之光》、《優駿》、《多瑙的旅人》等。

用户评价

此书最令人难忘之处，在于它对“缺憾”的深刻书写。它没有刻意去塑造完美的英雄或彻底的恶人，相反，书中的每个角色都带着各自难以磨灭的创伤和无法弥补的遗憾。这些缺憾并非情节的催化剂，而更像是角色生命本身自带的底色。他们挣扎、他们妥协，他们的成功往往建立在某种隐秘的牺牲之上，他们的爱常常带着无法言说的沉重。这种对人性灰度的细腻捕捉，使得整部作品弥漫着一种略带忧郁的、却又极其真实的美感。作者似乎在向我们宣告，成熟的生命状态并非事事圆满，而是在接受那些无法改变的残缺中找到继续前行的力量。这种对“不完美”的歌颂，超越了简单的悲剧美学，更接近于一种对存在本身的深刻理解和宽容。它让你在掩卷长叹之余，也感到一种被理解的释然。

坦白说，初翻开这书时，我有些被其语言的密度所震慑。它不像现在市面上流行的那种追求简洁、直白的文字风格，这里的每一个句子都像经过精心打磨的宝石，棱角分明，光泽内敛。作者似乎对词汇有着近乎偏执的掌控欲，毫不吝啬地使用那些在日常交流中早已被遗忘的生僻词汇和复杂的句式结构。这无疑给初次接触的读者设置了一道不低的门槛，前几十页我常常需要频繁地停下来，查阅那些陌生的词义，或者重新梳理一遍绕了几个弯的从句结构。然而，一旦你适应了这种独特的“阅读语感”，你会发现其中隐藏的巨大魅力。那些繁复的修饰和精妙的比喻，如同华丽的巴洛克式建筑，初看或许令人眼花缭乱，但深入其中，你会惊叹于作者构建的语言迷宫的精巧与严谨。它考验的不仅是理解力，更是对语言本身美学价值的欣赏能力。这更像是一场智力上的角力，而非轻松的消遣。

这部作品的结构安排，颇有一种古典音乐的复调美感。它不是一条清晰的主旋律贯穿始终，而是由多条看似独立却又不断在关键节点上产生共鸣的支线交织而成。这种多视角的叙事策略，让读者得以从不同人物的立场去审视同一事件，从而构建出一个远比单一视角更为立体和复杂的现实图景。我尤其喜欢作者处理时间线的方式，时而迅速跳跃数年，时而又在一件微不足道的日常琐事上停留数页，这种节奏的错落感，极大地增强了故事的张力。很多时候，你以为抓住了故事的重点，下一秒作者却将焦点毫不留情地转移到另一个看似无关紧要的配角身上，但这绝不是分散注意力，而是在用更广阔的视野来描绘一张宏大的众生相。这种叙事上的“非线性”，初读时可能会让人感到一丝迷茫，仿佛在迷雾中摸索，但坚持下去，最终你会发现所有的线索都巧妙地收束于一个意想不到的和谐之中。

这部作品的叙事节奏如同夏日午后的蝉鸣，初听喧闹，细品之下却发现蕴含着一种古老而深沉的韵律。它不像那些充斥着爆炸场面和快节奏转折的流行小说，反而更像是一幅需要你静下心来细细描摹的工笔画。作者对人物内心世界的刻画细腻入微，那些隐藏在日常对话之下的犹豫、渴望与恐惧，如同水面下潜藏的暗流，不动声色地牵引着情节的走向。我尤其欣赏作者构建世界观的手法，它并非宏大叙事下的堆砌，而是通过一个个看似微不足道的日常细节，慢慢渗透出一种独特的时代氛围和生活质感。你会感觉自己并非在“阅读”一个故事，而更像是短暂地“栖居”在了故事发生的那个时空里，呼吸着那里的空气，感受着那里的温度。书中的哲思也并非刻意灌输，它们自然地生长在人物的抉择和命运的交错之中，引人深思，却从不咄咄逼人。读完合上书页时，那种回味悠长的感觉，仿佛刚与一位久未谋面的老友促膝长谈，意犹未尽，思绪万千。它需要的不仅仅是时间，更需要一份沉浸其中的耐心与专注。

如果非要用一个比喻来形容阅读此书的体验，我会说它像是在一个光线昏暗的地下密室中进行考古挖掘。它不会主动向你展示那些光鲜亮丽的“宝藏”，而是要求你亲自拿起工具，小心翼翼地拂去覆盖在历史尘埃之下的真相。故事的“主题”是极其隐晦的，作者拒绝给出任何明确的道德判断或简单的结论。那些看似冲突的人物关系，他们的行为动机，往往都笼罩在一层迷雾之中，需要读者凭借自己的人生阅历去进行推断和填补。书中充满了大量的留白和未竟之言，很多关键的对话是在沉默中完成的，很多重大的转折是在读者不注意的时候发生的。这使得阅读过程充满了主动的参与感——你必须时刻保持警惕，去捕捉那些被刻意弱化处理的细节，去解读那些潜藏在表面之下的真正含义。这要求读者具备极高的主动性和解读能力，因为它几乎不提供任何“安全网”。

舞台转移到了乡下，这里的人际关系好像比大阪还要复杂，一方面人情味儿更浓，另一方面也更加残酷。松坂老大仿佛在这一段时间有了很多人生感悟。

臺灣對日本小說的翻譯永遠最精准自然。

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