西泠印社古铜印选

出版者:西泠印社

作者:徐敦德 编

页数:86

出版时间:1999-4

价格:18.80元

isbn号码:9787805171005

具体描述

西泠印社创始于光绪三十年（公元一九0四年），是 我国研究金石篆刻的著名学术团体，成立以后一直以“保存金石，研究印学”为宗旨，素有“涛声听东浙，印学话西泠”的赞誉。

篆刻是我国历史久远的优秀传统艺术，二千多年前的秦汉时期即已高度发展，因此篆刻艺术向以“师宗秦汉”为圭臬。为了继承和发展优秀篆刻艺术，并为篆刻工作者及篆刻爱好乾提供欣赏和学习的资料，特将我社珍藏的先秦古玺及秦汉等代铜印选择一部分，钤拓后影印出版。

为方便读者，《西泠印社古铜印选》对古玺印加注了释文。释文采用简体字，不识之字只作了隶定或打方框表示，一般古今字不再标明。

用户评价

坦白讲，我更偏爱那些带有强烈个人情感色彩的印章，这本书在这方面做得非常到位。尤其是在介绍近现代西泠社团内部成员的印章时，那种文人相轻又相互切磋的氛围，跃然纸上。有一位晚清名家的“退笔”章，寥寥数语的题跋，道尽了其艺术生涯的无奈与自嘲，那方寸之间的篆刻，简直就是一部浓缩的个人传记。阅读这本书时，我仿佛置身于那个文人雅士聚集的时代，能感受到他们饮酒赋诗、刻印畅谈的场景。书中的文字叙述风格非常流畅自然，不像有些学术著作那样板着脸孔，而是充满了对艺术的热爱和对前人的敬意，读起来非常舒服，让人心境平和。

我得说，这本书的选材眼光实在独到，它没有一味追求名家名作，而是穿插了不少非常罕见的民间古铜印，这些才是真正体现时代精神的活化石。有一组战国兵符残件的拓片，虽然残缺不全，但那种古老的金属质感和简练的符号，透露出一种强悍的生命力。更让我惊喜的是，书中对不同时期铜材的成分和锈蚀情况进行了初步的科学分析，虽然不是专业的考古报告，但这种跨学科的视角，让这些冰冷的铜器变得有血有肉。我特别留意了其中关于秦汉官印中“半通印”的研究，作者通过对多枚印泥残留物的分析，推测了当时官府印信的使用制度，这让原本枯燥的考据变得像侦探小说一样引人入胜。这本书的价值，就在于它能将艺术鉴赏和历史研究完美地结合在一起。

这本《西泠印社古铜印选》真是让人爱不释手，尤其是那些从汉代流传下来的印章，每一个细节都仿佛在低语着历史的沧桑。我尤其喜欢其中关于战国楚简的拓片部分，那种古朴的字体和刀法，简直是鬼斧神工。作者在考证印章的年代和出处上，下了不少功夫，很多连资深篆刻家都未必能轻易辨别的细节，在这本书里都有清晰的说明。比如，有一枚据说是秦始皇时期的小篆印章，其朱文的精妙程度，书中通过高清的图版和详细的纹理分析，展现得淋漓尽致，让我这个业余爱好者也能感受到那种皇家气派。我经常在晚上把书摊开，对着灯光仔细端详那些印蜕，感受着时光在金属上留下的痕迹，那种沉静的美感，比任何现代艺术品都要震撼人心。这本书不仅仅是图录，更像是一部微缩的中国古代印章史。

要评价这本书的“厚度”，我觉得它远超出了一个简单的“选集”范畴。它更像是一部深入探讨中国印章美学与文化传承的深度论文集。我非常欣赏它对印文“虚实相生”哲理的阐述。书中用宋代文人仿古印作为范例，详细解析了如何通过刀法的轻重缓急，在平面上创造出立体的空间感，这种对“气”的捕捉，是衡量一个印章艺术成就的关键。我拿着放大镜对着书中一些线条的收尾处反复揣摩，那细如发丝却又力道十足的线条，让人不禁感叹古人的耐心和技艺。这本书不仅是铜印的记录，更是对中国传统审美中“含蓄蕴藉”这一核心概念的生动注解，我把它放在案头，时不时翻阅，总能从中汲取新的灵感和对美的理解。

翻开这本铜印选集，首先映入眼帘的是那套精美的影印本，装帧考究，纸张的手感也相当不错，拿在手里沉甸甸的，很有分量。不过，说实话，我更关注的是内容本身，特别是那些明清时期西泠印社名家留下的私印。那些印文的布局和章法，真是学问深得很。例如，某位清代文人的闲章，刻的不过是“独乐”，但那个“乐”字的笔画处理，特别是那个“心”字旁的收放，极具张力，体现了印家在不拘泥于法度中寻求自由的境界。这本书对于不同流派的印风对比分析得很有层次感，比如浙派的雄浑和徽派的秀雅，通过具体的实例展示出来，对于我这种想从临摹入门的新手来说，简直是最好的教科书。我甚至尝试着根据书中的某一印蜕，自己磨了一块石头来练习，虽然效果相去甚远，但那种探索的过程充满了乐趣。

怀人而已。

@2013-07-01 18:51:48

还是偏少吧……

国内印谱印刷质变的提升也就这三五年光景，之前这类也就能凑合模糊的看个大概，还是得感谢技术的进步和网络的发达。

@2013-07-01 18:51:48