Photoshop质感奇缘

出版者:第1版 (2005年7月1日)

作者:陈东明

页数:227

出版时间:2005-7

价格:42.0

装帧:平装

isbn号码:9787115131959

具体描述

从书从实战角度出发，通过大量的实例，由浅入深地对Photoshop质感设计进行介绍，指引读者从另一个角度思考图形质感的实现方式。本书不定还附有一张光盘，光盘中存放了本书涉及到的所有例子的源文件，以及作者以往的部分质感设计作品。适合Photoshop初级读者阅读，也可作为Photoshop设计师案头必备的上具书，及大中专院校、各类Photoshop培训班的辅导教材。

用户评价

读完《星辰坠落的低语》，我最大的感受是震撼，这是一种由纯粹的叙事力量带来的冲击。作者的笔触极其大胆和前卫，敢于挑战传统的叙事结构，采用了大量非线性叙事和多重视角切换的手法，但令人称奇的是，这一切的复杂性最终都汇聚成一股强大的合力，推动着故事向前。故事线索如同多股交织的河流，时而并行，时而交汇，每一次的并轨都带来了新的理解和视角上的飞跃。我对书中对于“记忆”与“身份”的探讨印象尤深。它探讨了当记忆可以被重塑或被遗忘时，个体存在的基石还剩下什么？这种哲学层面的追问，被包裹在一个扣人心弦的悬疑故事之下，使得阅读体验既紧张又富有思辨性。文字的密度很高，需要集中精力去阅读，但回报是丰厚的——每一次理解到一个深层含义，都像找到了一个隐藏的宝藏。这本书的结构极其精妙，如同一个复杂的钟表，每个齿轮都在精确地转动，没有一处多余的笔墨，整体感和完成度极高，是对文学形式探索的一次成功尝试。

这本《光影流转的魔法》真是让人爱不释手，沉浸其中，仿佛真的置身于一个由色彩和光线编织的奇幻世界。作者对细节的把控简直达到了令人惊叹的地步，每一个场景的描绘都充满了画面感，文字的跳跃和流淌如同最精妙的画笔，在读者的脑海中勾勒出一幅幅生动立体的画卷。我特别喜欢书中对那种稍纵即逝的“美”的捕捉，比如清晨第一缕阳光穿透薄雾洒在古老石板上的那种朦胧感，或者是在深夜里，微弱的烛光如何将一个平凡的角落映照出一种神秘而庄严的氛围。叙事节奏的把握也相当老练，时而舒缓如涓涓细流，让你有足够的时间去品味那些细腻的情感和环境的描摹；时而又陡然加快，如同高潮迭起的交响乐，将故事推向令人屏息的境地。这本书的语言风格非常成熟且富有诗意，毫不矫揉造作，却字字珠玑，显示出作者深厚的文学功底。阅读的过程就像进行一次心灵的漫游，每一次翻页都充满了对未知美景的期待，读完之后，心中的满足感是那种久久不散的余韵，让人忍不住想要立刻重温，去捕捉那些之前可能因为太过沉醉而错过的闪光点。它不仅仅是一个故事，更像是一场视觉与情感的盛宴，值得细细品味，反复咀嚼。

坦白说，我通常对那种被过度渲染、空洞无物的作品不感兴趣，但《时间之外的低语》却成功地颠覆了我的固有印象。这本书最引人入胜之处，在于它构建了一个逻辑严密却又充满想象力的世界观。作者在铺陈背景时极为克制，没有冗长乏味的设定介绍，而是巧妙地将规则和历史碎片融入人物的对话、行为以及环境的蛛丝马迹中，让读者像一个真正的探险家那样，通过观察和推理，逐步拼凑出完整的真相。这种“留白”的艺术处理得非常高明，它极大地激发了读者的主动参与性，我常常会停下来，猜测接下来会发生什么，或者回溯之前的某一句话，寻找隐藏的线索。人物塑造方面也极为立体，没有绝对的善恶之分，每个角色都有其复杂的动机和挣扎，他们的选择往往充满灰色地带，这使得故事的冲突更具张力和真实感。书中对于“选择”与“后果”的探讨尤其深刻，每一次重要的决定都牵动着全局的走向，让人不禁反思现实生活中我们所做的每一个取舍。这本书的行文风格偏向冷峻和内敛，对话精炼，直击要害，读起来非常畅快淋漓，仿佛是在破解一个宏大而精密的谜团，令人欲罢不能。

我向所有热爱结构精巧、逻辑严谨的文学作品的读者推荐《迷宫之外的密钥》。这本书的魅力在于其近乎数学般的精确性。作者在布局上展现了惊人的控制力，每一个看似无关紧要的伏笔，在故事的后半部分都会以一种意想不到却又合乎情理的方式被激活和串联起来。这种设计感让人叹为观止，阅读过程中，我时不时会为作者的布局感到赞叹，它不像是在写故事，更像是在解构和重塑一个复杂的系统。书中人物的对话充满了张力，他们之间的交流往往是“言不由衷”的，表面上在谈论日常琐事，实际上却在进行一场高智商的心理博弈。作者善于利用信息的差序来制造悬念，读者始终处于“知情”与“迷茫”的边缘徘徊，极大地增强了阅读的互动性。不同于那些依赖情感爆发推动情节的作品，这本书完全是依靠智力上的交锋和结构上的巧妙安排来取胜。它要求读者保持高度的专注力，但当你最终理解了整个“机制”是如何运转时，那种洞悉一切的快感是无与伦比的，它给予读者的满足感是知性的而非单纯的情感释放。

这部作品，姑且称之为《雨季未至的风景》，更像是一部关于“感觉”和“氛围”的纯粹艺术品。它的叙事节奏非常缓慢，几乎是悠闲的，不急于推动情节发展，而是专注于描绘主人公在特定环境下的内心波动和感官体验。书中大量运用了感官描写，比如潮湿泥土的气味、远方隐约传来的钟声、皮肤上拂过的微风的温度，这些细节堆叠起来，构建出一种极具沉浸感的“在场感”。它不追求戏剧性的冲突，反而更关注那些日常生活中被我们忽略的、稍纵即逝的情绪起伏——比如孤独、满足、若有所思的惆怅。这种对情绪的捕捉细腻入微，让读者仿佛能直接“穿上”主角的心情。语言风格非常舒展自如，句子结构多变，充满了长短句的巧妙搭配，读起来有一种被温柔包裹的感觉。对于那些寻求快节奏刺激的读者来说，这本书可能显得有些“慢热”，但对我而言，它提供了一种难得的喘息空间，让我能从日常的喧嚣中抽离出来，专注于体验文字所带来的宁静与冥想。它更像一杯醇厚的红茶，需要时间去细品它的层次和回甘。