美的考索

出版者:百花洲文艺出版社

作者:陈良运

页数:448 pages

出版时间:2005-11-01

价格:28

装帧:平装

isbn号码:9787806479070

具体描述

本书上编对中国美学思想中“美”这一重要观念和范畴，从发生、形成、发展、演变的历程，作了较为全面的、系统的考索。上溯中国先民群体原初的“美”意识，推翻“羊大则美”起源于“味觉”的误说；下及个人五官与身心审美所产生的诸多相关观念。论证了“真”为“美”之本体，“善”则是儒家学派所求“美”之功利，而在道家，又以“善”为“道”的内在能量，并具有“生万物”的重要作用。由此而在中编与下编展开描述儒、道、墨、法、玄、佛各家在政事、社会、人格、自然、精神、艺术诸领域的审美创造与接受的不同表现，并作出若干比较性评价。

目录

总 序(蔡锺翔 陈良运)

引 言

上编 “美"观念的发生与拓展

第一章 “美”起源于“味觉”辨正

第一节 关于“羊大则美”

第二节 《说文解字》释“美”之本义质疑

第三节 “美”的“原初意识”新探

第四节 “美”字原义辨析

第二章 与“美”相关的审美观念

第一节 视觉发生——“大”、“文”、“丽”、“丰”等

第二节 听觉发生——“音”、“章”、“韵”

第三节 触觉发生——“风”

第四节 味觉发生——“淡”

第五节 联觉通感发生——“和”

第六节 身心自由之美——“休”

第三章 “真”——“美”之本体观

第一节 “真”——“精”、“诚”、“信”、“情”、“实”

第二节 庄子之“真”

第三节 “真”的审美化历程

第四章 “善”——“美”之功利观

第一节 道、儒二家“善”之观念比较

第二节 “善”与“美”关系之发生

第三节 “以道制欲”——“美”之功利观成型

中编 “天文”“人文”审美观

第一章 《尚书》、《易经》中的原初美意识

第一节 《尚书·洪范》潜在美意识考辨

第二节 《易经》孕育的“刚”、“柔”美观念

第三节 《易传》论“天文”美与“人文”美

第二章 政事、社会、人格美之鼓吹

第一节 “其有美名也，唯其施令德于远近”

第二节 “里仁为美”

第三节 “不全不粹之不足以为美”

第三章 “自然”观念定位与“天地有大美”

第一节 “辅万物之自然而不敢为”

第二节 “知者乐水，仁者乐山”

第三节 “山水质有而趣灵”

第四章 “天人合一”的审美视野

第一节 “夫物类之相应，玄妙深微”

第二节 “游心于物之初”

第三节 “致中和，天地位焉，万物育焉”

第五章 不言“美”的佛、禅美意识

第一节 “妙悟在于即真”

第二节 “以指指月，而月非其指”

第三节 “但参活句，莫参死句”

下编 冲突与调和中的“美”

第一章 “美”与“丑”的对峙与转换

第一节 “假”、“伪”、“恶”、“丑”字义辨析

第二节 “真”、“善”、“美”与对立面关系之梳理

第三节 对“美”的否定倾向

第二章 在制约中寻求自由

第一节 在功利的制约中

第二节 在传统的制约中

第三节 在形式的制约中

第三章 审美接受与审美创造之间

第一节 “余取所求”的实用接受观

第二节 “王化本焉”的政教接受观

第三节 “无言而心悦”的审美接受观

余 论

第一章 书法艺术对中国美学的特殊贡献

第一节 草书艺术兴起引发的审美观念变革

第二节 书法艺术推动各门类艺术全面“新变”

第三节 书法理论中的美学范畴

第二章 “休”、“闲”与当代审美文化

第一节 从“快乐足球”说起

第二节 以“快乐”为原则的“休”、“闲”观念

第三节 “休”、“闲”美是“无目的”而“合目的”

第四节 当代审美文化取向

结语 余意不尽

附 录 “美”和中国人的美意识补论(朱玲)

后记

用户评价

这本书最让我感到惊喜的，是它在处理那些看似矛盾的观点时所展现出的惊人平衡感。作者并没有急于站队或做出非黑即白的判断，而是像一位高明的调酒师，将对立的元素巧妙地混合在一起，酿造出一种更具层次感的复合风味。它探讨了许多我们过去认为已经尘埃落定的概念，但通过作者的重塑和审视，这些概念又重新充满了活力和争议性。我特别喜欢其中关于“偶然性在创造中的角色”的那一章，它对决定论提出了有力的质疑，并为那些看似随性的灵感爆发提供了坚实的思想支撑。这本书的行文节奏如同深海的洋流，缓慢而强大，它不追求爆炸性的高潮，而是营造出一种持续不断的、向下的引力，将读者的注意力牢牢地锁定在核心议题之上。读完后，我感觉自己对“探索”这件事本身，都有了一层全新的敬畏之心，它是一本能够改变你思考习惯的力作。

坦白说，初读此书时，我感觉有些吃力，那不是因为文字晦涩，而是因为其探讨的深度和广度超出了我原先的心理预期。这本书的结构非常精妙，它没有采用线性的时间顺序或明确的主题划分，反而更像是一张不断向外辐射的思维网络，每一个章节的论述都与其他部分形成了微妙的呼应和张力。我尤其被其中对“缺席之美”的论述所吸引，作者巧妙地从缺失、不完美甚至是一种“负面空间”的角度，去重新定义了我们对完整与和谐的理解。这种反向构建的逻辑非常高明，它迫使读者跳出习惯性的审美框架，去关注那些被主流话语所忽略的边缘地带。阅读此书，就像是攀登一座知识的高山，沿途的风景不断变化，每一次驻足喘息，都能看到更广阔的视野。它需要耐心，需要投入，但一旦进入状态，那种思想被拓宽的愉悦感是其他许多读物无法比拟的。

这本书给我的感觉，就像是走进了一个摆满了各种奇异古董和未解之谜的私人博物馆。作者对材料的掌控达到了令人赞叹的程度，他能够自如地在古典哲学与现代心理学、艺术史与社会学之间穿梭，而每一次过渡都显得自然且富有洞察力。我欣赏他那种近乎苛刻的求真精神，他似乎不满足于任何表层的定义，而是执着于挖掘现象背后的根本驱动力。例如，书中对某种特定时代艺术风格的剖析，并非停留在风格元素的罗列上，而是深入探究了当时社会结构和集体潜意识是如何共同塑造了那种独特的视觉语言。这种跨学科的融汇，极大地丰富了我的理解。这本书并不试图取悦读者，它的严肃性体现在对复杂性的忠诚上，它要求你拿出同等的专注度去回应它的提问，这对于一个渴望深度阅读体验的人来说，是最大的馈赠。读完后，我发现自己看世界的方式都变得更加细致和审慎了。

这是一本让我深思良久的书，它像一把钥匙，为我打开了通往一个全然不同的思维世界的门。作者的叙述方式极其独特，仿佛在引导读者进行一场缓慢而深入的哲学漫步，而不是急于给出明确的答案。我特别欣赏他对日常现象的观察角度，那些我们习以为常、视而不见的事物，在他的笔下立刻焕发出新的光彩，充满了令人惊异的复杂性和内在的张力。阅读过程中，我时常需要停下来，合上书本，去回味那些铺陈开来的论证链条，思考它们如何层层递进，最终指向一个既宏大又微妙的结论。书中的语言时而如同精准的手术刀，剖析概念的肌理；时而又像饱经风霜的智者，娓娓道来，充满了一种历经沉淀后的宁静与力量。它挑战了我原有的认知框架，让我意识到，“美”绝非单一维度的感受，而是一个由历史、文化、个体经验乃至生理结构交织而成的复杂场域。这本书的价值不在于提供一个百科全书式的解答，而在于它成功地激发了持续的探寻欲，让每一次翻阅都像是与一位高明的思想伙伴进行着一次深入的对话。

我必须承认，这本书的语言风格充满了古典的韵味，有一种庄严而沉静的力量感，这与当代流行阅读的轻快节奏形成了鲜明的对比。它更像是一部需要被“品味”而不是“速览”的作品。书中的某些段落，其句式结构之复杂、修辞手法之精妙，几乎可以称得上是一种文学上的享受。作者似乎深谙文字的重量，每一个词语的选择都经过了反复的权衡，力求达到最精确的表达效果。在我看来，它最成功的地方在于，它成功地将高度抽象的思辨，通过一系列生动、甚至带有历史温度的具体案例呈现出来。这些案例的选取极其考究，它们不仅仅是例证，更像是独立的小型叙事，为冰冷的理论增添了人性化的触感。这本书的阅读过程是一场马拉松，但终点的风景绝对值得所有的汗水和努力，它会让你对知识的积累产生一种近乎崇敬的感觉。