新中国电影50年

出版者:北京广播学院出版社

页数:399

出版时间:2000-12

价格:46.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787810048910

丛书系列:电影学书系·当代电影论丛

具体描述

本书是《当代电影论丛》之一，是一本关于中1949～1999中国电影史的优秀参考读物。所选入文章绝大部分为《当代电影》90年代发表的论文，个别分卷为追求本卷内部体系的完整性，选编了一些在其他书刊上发表的文章和未发表的文章。书中文章编排依据时间内容发三大部分，首先是对50年中国电影方方面面的概括性描述和总体研究，随后分为两个时段，一是“十七年”现“文革”，一是新时期。这使得文章的话题相对集中，给人以一种史的概念，可以为阅读和查询提供一些便利。

用户评价

我一直觉得，一部好的电影，能够折射出一个时代的精神风貌。而《新中国电影50年》这本书，则像一面放大镜，让我得以清晰地审视新中国电影这五十年所走过的光辉历程。这本书的文字非常有力量，它不是简单地陈述电影史实，而是充满了情感和思考。作者的叙述方式非常独特，他能够将宏大的历史叙事与微观的人物故事巧妙地融合在一起。比如，在介绍《黄河绝恋》时，书中不仅仅讲述了故事的情节，更着重刻画了女主角在战火纷飞年代的坚韧与牺牲，以及电影如何以一种诗意化的手法展现战争的残酷和人性的光辉。我对书中对一些被忽视的电影的重新发掘尤其感到惊喜。作者并没有仅仅关注那些耳熟能详的大片，而是花费了大量笔墨去介绍那些同样有价值，却可能被遗忘的优秀作品。这让我对新中国电影的整体面貌有了更全面的认识，也拓宽了我的视野。这本书让我深深感受到，电影作为一种艺术形式，它不仅仅是娱乐，更是思想的传播者，情感的共鸣者，以及历史的记录者。

这本《新中国电影50年》真是让我爱不释手，翻开第一页，就被那扑面而来的时代气息给吸引住了。它不像一些干巴巴的学术著作，而是充满了鲜活的人物和动人的故事。作者仿佛是一位老友，娓娓道来电影背后那些不为人知的细节，从建国初期的红色经典，到改革开放后的百花齐放，每一部电影都像一颗璀璨的明珠，串联起新中国波澜壮阔的发展历程。我尤其喜欢书中对一些经典影片的深度解析，不仅仅停留在剧情介绍，而是深入挖掘了电影的艺术价值、思想内涵以及它在特定历史时期所扮演的角色。比如，关于《开国大典》的创作背景，作者详细描绘了当年摄影师们如何在艰苦的条件下，克服重重困难，捕捉下历史性的瞬间。还有《红色娘子军》，书中不仅介绍了吴琼花和洪常青的故事，还分析了电影如何突破当时审查的限制，成功地塑造了鲜明的女性形象，对当时的社会思潮产生了深远影响。读这本书，我仿佛穿越了时空，亲眼见证了那些银幕上的英雄人物是如何诞生的，他们的呐喊与奋斗，他们的喜悦与悲伤，都如此真切地触动着我的心灵。这本书不仅仅是关于电影的书，更是关于我们国家、关于我们民族过去五十年奋斗史的一部生动写照。它让我对电影艺术有了更深的理解，也对我们国家的历史有了更全面的认识。那些曾经熟悉的旋律，那些经典的台词，在书中的文字中重新焕发了生命力，勾起了我无数的回忆，也让我对未来有了更多的憧憬。

《新中国电影50年》这本书，对于我这样的影迷来说，简直就是一本无价的宝藏。我一直以来都对中国电影的发展历程充满了好奇，而这本书则以一种极其详尽和生动的方式，为我打开了这扇大门。作者的文笔非常有感染力，他能够用平实而又不失深度的语言，将那些年代久远的电影故事娓娓道来。我尤其喜欢书中对不同时期电影风格演变的分析。从建国初期浓厚的革命英雄主义色彩，到改革开放后多元化、现实化的创作潮流，书中都进行了清晰的梳理和独到的见解。比如，对《雷锋的故事》的介绍，作者不仅回顾了电影的叙事方式，更探讨了它如何塑造了一个深入人心的榜样形象，以及这种形象在当时的社会中扮演的角色。而当我们进入到八九十年代，电影的艺术探索变得更加大胆，书中对《活着》的分析，让我看到了电影如何以一种极其深刻和悲悯的视角，展现普通人在历史洪流中的命运变迁，以及这种艺术表达所带来的震撼力。这本书让我更加理解了电影的社会功能，它不仅仅是满足观众的观影需求，更是反映社会现实、塑造民族精神、引发思想共鸣的重要媒介。

我必须说，《新中国电影50年》这本书带给我的惊喜远超预期。我原本以为这会是一本偏向于学术研究的著作，可能会有些枯燥，但事实证明我错了。这本书的叙述方式非常吸引人，它更像是一部由电影爱好者编写的，充满激情的“电影故事集”。作者的语言风格非常朴实，却又充满了感染力。他不仅仅是罗列事实，而是通过生动有趣的语言，将每一部电影背后的故事，以及那些为电影付出努力的电影人，鲜活地展现在读者面前。我尤其欣赏书中对电影制作过程中那些鲜为人知细节的挖掘。例如，关于《小兵张嘎》的拍摄，书中详细描述了当时剧组如何在艰苦的条件下，克服物资匮乏，但依然保持着高昂的创作热情，最终呈现出一部深受观众喜爱的儿童电影。而且，作者并没有回避某些时期电影创作的争议和挑战，而是以一种客观而审慎的态度去分析，这让我对电影史的理解更加立体和全面。这本书让我意识到，每一部经典的背后，都凝聚着无数人的心血和智慧。它不仅仅是导演的艺术，更是编剧、演员、摄影师、剪辑师等所有幕后工作者共同努力的结晶。读这本书，我不仅回顾了那些熟悉的经典影片，更深入地了解了它们是如何在历史的长河中，逐渐成为我们共同的文化记忆。

这本《新中国电影50年》真是一本让我爱不释手的佳作。我一直对电影有着深厚的感情，而这本书则像是为我量身定做的，它以一种极其细腻和富有洞察力的笔触，勾勒出了新中国电影发展的宏大画卷。作者的叙述方式非常独特，他能够将宏观的历史脉络与微观的电影情节巧妙地结合起来，让读者在阅读的过程中，不仅能够了解到电影的变迁，更能够感受到那个时代特有的气息和情感。我尤其喜欢书中对那些具有里程碑意义的电影的深入剖析。比如，对《英雄儿女》的介绍，作者不仅仅讲述了王芳、王成等英雄形象的塑造，更深入探讨了电影如何通过音乐、镜头语言以及演员的表演，将抗美援朝的壮烈场面和战士们的革命情怀表现得淋漓尽致，引发了观众强烈的民族自豪感。这本书让我深刻地认识到，每一部经典的电影，都不仅仅是艺术作品，更是历史的见证，是时代的缩影。它承载着一代又一代人的记忆，也传递着民族的精神力量。

这本《新中国电影50年》简直是我近期读到的最棒的书籍之一。我一直以来都对中国电影的历史抱有浓厚的兴趣，而这本书则以一种极其详尽、生动且充满人情味的方式，为我描绘了新中国电影五十年来的发展脉络。作者的叙述风格非常多元，时而像一位深谙电影艺术的评论家，对作品进行深刻的剖析；时而又像一位饱经沧桑的老者，娓娓道来那些尘封已久的故事。我印象最深刻的是书中对“第五代导演”的解读。作者并没有简单地罗列他们的作品，而是深入探讨了他们如何在中国电影史上开创了一种全新的艺术风格，如何在作品中融入深刻的民族文化反思，以及他们所面临的挑战和取得的成就。比如，对《霸王别姬》的分析，作者不仅还原了影片的艺术魅力，更探讨了它如何通过京剧这一传统艺术，折射出中国历史的变迁和人物命运的无常，其艺术高度和思想深度令人惊叹。这本书让我看到了中国电影的活力与韧性，也让我对未来的发展充满了期待。

《新中国电影50年》这本书，是我近期阅读中难得的惊喜。我一直对中国电影的发展历程充满好奇，而这本书则以一种极其引人入胜的方式，为我揭开了新中国电影这半个世纪的神秘面纱。作者的文笔非常老练，他能够将宏大的历史背景与微观的电影细节巧妙地融合在一起，让读者在阅读的过程中，不仅能够了解到电影的变迁，更能够感受到那个时代特有的气息和情感。我尤其欣赏书中对那些具有代表性的电影的深度解读。比如，对《神女》的介绍，作者不仅讲述了阮玲玉的精湛演技和影片的悲剧色彩，更深刻地分析了它如何在当时的社会环境下，以一种极为写实和富有同情心的方式，展现了底层女性的生存困境和道德困境，其艺术价值和思想深度至今仍令人赞叹。这本书让我更加深刻地认识到，电影不仅仅是一种娱乐形式，更是社会现实的反映，是文化发展的载体，是民族精神的传承。它记录了时代的变迁，承载着人民的喜怒哀乐，也启迪着人们对人生和社会的思考。

从一拿到《新中国电影50年》这本书，我就迫不及待地想深入其中，体验一番。我一直对电影抱有浓厚的兴趣，特别是那些承载着历史记忆和时代印记的影片。这本书无疑满足了我对这方面的求知欲。它不落俗套，没有那种枯燥的理论堆砌，而是将一个个生动的电影故事娓娓道来，让我仿佛置身于那个年代，亲历电影的诞生与发展。书中对于早期电影的描述，让我感受到了那个时代特有的朴实与激情。那些黑白影像，虽然在技术上可能显得简陋，但却蕴含着真挚的情感和坚定的信念，深深打动了我。比如，对《白毛女》的介绍，作者不仅还原了电影创作的艰辛，更剖析了其如何将一个民间传说改编成具有时代意义的经典，并通过银幕传播，唤醒了无数人的革命斗志。而进入改革开放时期，电影的面貌也随之发生巨大的变化，书中对这一时期的描写更是精彩纷呈。从《庐山恋》的浪漫爱情，到《黄土地》的艺术探索，再到《霸王别姬》的史诗叙事，每一个篇章都让我感受到电影艺术的多元化和生命力。作者的笔触细腻而富有洞察力，总能抓住电影最核心的魅力，并将其用引人入胜的方式呈现出来。阅读这本书，我不仅仅是在回顾电影史，更是在回顾我们国家走过的路，电影作为一种文化载体，记录下了时代的变迁，社会的进步，以及人民的精神面貌。

《新中国电影50年》这本书，对于我来说，简直就是一本电影史的百科全书，但又不同于一般的教科书，它充满了人情味和故事性。我一直对中国电影的发展感到好奇，而这本书则以一种极其引人入胜的方式，解答了我所有的疑问。作者的文笔非常流畅，他能够用生动形象的语言，将那些曾经触动过我们的电影，以及它们背后的故事，再次鲜活地呈现在读者面前。我尤其欣赏书中对不同时期电影风格的辨析。从建国初期那种朴实而充满激情的宣传片，到改革开放后百花齐放、百家争鸣的艺术探索，书中都进行了详细的梳理和独到的分析。比如，对《庐山恋》的介绍，作者不仅仅描述了那个时代的爱情故事，更分析了电影如何以一种浪漫而积极的方式，展现了改革开放初期人们思想观念的变化，以及对美好生活的向往。这本书让我更加理解了电影作为一种艺术形式，它不仅仅是娱乐，更是社会现实的反映，是文化发展的载体，更是民族精神的传承。

《新中国电影50年》这本书，对于我这样一个电影迷来说，简直是一场盛大的精神筵席。从最初怀着好奇的心情翻开，到如今爱不释手，我经历了从了解到热爱，再到思考的转变。这本书的魅力在于它的全面性和深刻性，它以一种宏大的视角，梳理了新中国电影发展的脉络，但又不失对个体电影和电影人细致入微的关怀。书中对那些早期主旋律电影的解读，让我看到了它们在那个特殊年代所承担的教育和启蒙意义，比如《董存瑞》的英雄形象塑造，如何影响了一代青年的价值观。而随着时代的发展，电影的题材和风格也愈发多样，书中对《芙蓉镇》的分析，让我看到了电影对社会现实的深刻反思和批判，以及它如何突破了当时的创作藩篱。作者的写作风格非常多变，时而激昂，时而细腻，时而又充满人文关怀。他能够抓住不同时代电影的特点，并用贴切的语言将其描绘出来。例如，在描述“第五代导演”的作品时，书中那种对艺术创新的赞美和对文化思考的探讨，淋漓尽致地展现了那个时期中国电影的勃勃生机。这本书不仅仅是回顾过去，更是一种对电影艺术的致敬，对历史的尊重，以及对人民精神世界的探索。

大部分是《当代电影》上的论文

大部分是《当代电影》上的论文

大部分是《当代电影》上的论文

考研时在知网十七年电影的主题里读到了很多学校教授的论文，今日无意发现都收录在这本书里（不同教授的文章真的应该分别评分）

作者基本都是当代比较有名的电影学教授，不过书的话…还是秒掉了