艺术欣赏 美术

出版者:上海音乐出版社

作者:上海市中等职业技术教育课程改革和教材建设委员会 编

页数:50

出版时间:1999-1

价格:18.00元

isbn号码:9787805538297

具体描述

《艺术欣赏、美术》主要特点是，不论是中国美术鉴赏还是外国美术鉴赏，都是按照美术的主要门类组织教学内容的。目的是便于学生通过了解每一门类美术的主要特点，掌握美术鉴赏的基本方法。利于学生对古今中外主要美术门类的发展情况有一个大致的了解，又能对古今中外的美术名作有比较深入的理解。整个教材所选的美术名作，都是经典性或具有重要代表性的作品。整个教材体例未按课时安排，目的是便于教师根据不同的教学需要自主选择，灵活运用。

用户评价

刚翻开这本书，就被里面丰富的视觉元素所震撼，各种精美的图片琳琅满目，仿佛把我带入了一个流光溢彩的艺术殿堂。每一幅画作都经过精心挑选，色彩、构图、光影都处理得恰到好处，让人忍不住驻足欣赏。我特别喜欢书中对不同绘画技巧的细致讲解，那些用简练的文字描述的笔触、晕染、刮擦等技法，让我对画家们如何在画布上挥洒自如有了更直观的认识。我一直以来都对油画的厚重感和丰富层次很着迷，而这本书似乎能满足我这份好奇心。我希望书中能够深入探讨一些经典油画的创作过程，比如色彩的运用是如何表达情感的，光线的变化又如何营造出氛围。我还想知道，那些伟大的画家们，在面对创作瓶颈时，是如何寻找灵感的？是什么样的执着和热情，支撑着他们不断地突破自我，留下了传世之作？这本书无疑为我打开了一扇通往油画世界的大门，让我对接下来的探索充满了期待。

最近我迷上了摄影，开始尝试捕捉生活中的美好瞬间。然而，我总觉得自己的作品缺少一些“灵魂”，画面构图和色彩运用上总有些生硬。当我看到这本书时，我就觉得它或许能给我一些启示。虽然书中主打的是绘画，但我相信艺术是相通的。我希望能从书中学习到色彩搭配的原理，光影的运用技巧，以及如何通过构图来引导观者的视线。我尤其想知道，那些伟大的画家是如何通过色彩来营造氛围的？他们是如何运用线条和形状来突出主题，表达情感的？我希望这本书能够给我一些关于“美”的直观感受，让我能够将这些感受融入到我的摄影创作中。我期待它能帮助我打开对视觉语言的新认知，让我不再仅仅是机械地按下快门，而是能够带着思考和情感去创作，拍出更有艺术感染力的照片。

我一直对抽象艺术抱有一种既好奇又略带敬畏的态度。那些看似随意的线条、斑斓的色彩，究竟蕴含着怎样的意义？它是否只是一种纯粹的视觉表达，还是隐藏着艺术家更深层次的情感和思想？这本书的出现，就像是一束光，照亮了我对抽象艺术的迷茫。我希望它能够提供一些通俗易懂的解读方法，帮助我理解那些非具象的画面。我尤其想知道，像蒙德里安的几何抽象，或者康定斯基的色彩表现，它们各自想要传达的是什么？抽象艺术是如何从具象艺术中脱离出来的？又是什么样的时代背景，催生了抽象艺术的兴起？我期待这本书能够引导我，用一种全新的视角去欣赏那些挑战传统审美的作品，让我能够体会到其中蕴含的自由、创新和深刻的哲学思考。

这本书的封面设计就足够吸引我了，那种淡淡的复古色调，配合着一抹写意的笔触，瞬间就勾起了我对美好事物的向往。拿到手里，纸张的质感也很舒服，不是那种廉价的光面纸，而是带着一点点自然的纹理，翻阅起来感觉非常实在。我一直觉得自己对艺术的理解还停留在非常浅显的层面，就像是在一片广阔的海洋边，只能看到点点涟漪。所以，当看到这本书的标题时，我内心涌现出一种强烈的渴望，希望能够借由这本书，更深入地了解艺术的海洋，不仅仅是那些耳熟能详的名画，更希望能够触及到那些隐藏在画面背后的故事、情感，以及艺术家们创作时的心路历程。我尤其期待书中是否会介绍一些不同时代、不同地域的艺术风格，它们是如何随着历史的变迁而演变的？又是什么样的社会文化背景孕育出了那些独具特色的艺术作品？我脑海中浮现出许多问题，希望能在这本书中找到一些解答，让我的艺术视野更加开阔。

作为一个对古代文明充满兴趣的人，我一直对那些流传千古的壁画和雕塑情有独钟。当我在书架上看到这本书时，我的目光立刻被吸引住了。它承诺带我穿越时空的界限，去探寻那些古老文明留下的艺术瑰宝。我迫不及待地想知道，那些古埃及的金字塔内部，那些栩栩如生的壁画究竟描绘了怎样的生活场景？古希腊的神庙，那些宏伟的雕塑，又是如何展现出理想化的人体美学的？我希望这本书能够不仅仅是简单地罗列图片和年代，而是能够深入挖掘这些艺术品背后的历史、宗教、哲学内涵。它们是如何反映当时社会的价值观和信仰体系的？又为何能在漫长的岁月中，依然保持着震撼人心的力量？我想了解，古代工匠们是如何克服技术上的局限，创造出如此精妙绝伦的作品的？这本书，对我来说，更像是一本穿越历史的指南，让我能够从艺术的角度，去重新认识和理解那些伟大的文明。