钢笔行书速成60讲

出版者:上海交通大学出版社

作者:骆恒光

页数:0

出版时间:1996-11-01

价格:9.8

isbn号码:9787313017789

用户评价

坦白说，我最欣赏的是这本书在基础功打磨上的那种近乎苛刻的细致。它并没有急于展示那些华丽的、眼花缭乱的花体字，而是从最基本的笔画结构、行笔的轻重缓急开始，层层递进。比如，对于一个简单的横画，它能用三四种不同的图例来解释“起笔的藏锋”、“行笔的中锋运笔”和“收笔的回锋”在视觉上产生的微妙差异。这种深入到毫厘之间的讲解，对于我这种长期停留在“写得还算工整”阶段的爱好者来说，简直是醍醐灌顶。很多市面上其他的教程往往一笔带过，而这本书却能将每一个基础动作拆解成可以量化的步骤，让人觉得“原来我以前的‘感觉’是错的，现在找到了科学的路径”，这种扎实的教学态度，是这本书最宝贵的财富。

这本书的装帧设计真是太用心了，封面那种细腻的磨砂质感，拿在手里沉甸甸的，一看就知道是下了功夫的。内页的纸张选择也很有考究，白度适中，摸上去滑滑的，用钢笔书写时墨水洇得非常均匀，完全没有透到下一页的困扰。而且，书中排版的疏密得当，留白处理得恰到好处，阅读起来一点也不觉得拥挤或者枯燥。光是翻阅这本书，就能感受到那种对传统书写艺术的尊重与现代审美的完美结合。我特别喜欢它在章节过渡部分设计的小插图，那些古代书法家的侧影或者古老的文房用品素描，既增添了文化韵味，又起到了很好的视觉休息作用。这本书的整体视觉体验，简直可以算得上是一种享受，让人迫不及待想要拿起笔来临摹一番。

这本书的作者显然对行书的演变脉络有着极其深厚的理解，这一点从他对不同风格融合的阐述中可以窥见一斑。它没有将行书定义为一个僵硬的模板，而是像一位高明的导游，带领读者领略了从魏晋的飘逸到唐代的法度森严，再到宋代米芾那种恣意汪洋的潇洒之间的微妙过渡。更让我惊喜的是，书中对于如何将楷书的“稳”融入行书的“动”提供了独到的见解。作者解释道，行书的连带并非简单地把笔画连起来，而是在特定笔画处进行了“势能的蓄积与释放”，这种富有哲学意味的解读，让枯燥的练习充满了艺术想象空间，我感觉自己写下的不再是符号，而是在“创作”一种动态的美感。

对于一个忙碌的上班族来说，时间是最大的成本。这本书最契合我的就是它对“速成”的诠释是基于效率最大化的原则。它没有强迫你每天写上几个小时，而是提出了“每日十分钟，专注特定技法”的学习方案。例如，某一天可能只让你专注于练习“长撇的收笔姿态”，或者“双人旁的呼应关系”。这种化整为零、各个击破的策略，让学习的压力骤减，更容易坚持下来。而且，书中所选的范例字帖，都是经过精简和提炼的，它们确保了每一个字都包含了当天要学习的核心技巧，没有一句废话，直指核心，真正体现了“高效”二字，让我这个效率控感到非常满意。

我发现这本书的编排逻辑非常符合我们现代人的学习习惯——既要高效，又要能看到进步。它不像传统的字帖那样只给范例让你盲目模仿，而是采用了“问题导向”的教学模式。比如，它会先指出初学者最常犯的“字形结构松散”这个毛病，然后立即给出针对性的练习单元，专门训练如何找到字的“重心线”和“平衡点”。接着，它会引入一个“对比区”，一边是错误的示范，另一边是修改后的正确示范，这种直观的对比效果比单纯的文字描述有效得多。每完成一个阶段的学习，作者都会设置一个“自测模块”，让你能立刻检验自己的掌握程度，这种即时反馈机制，极大地增强了学习的内驱力。