近代上海散文系年初编

出版者:上海教育出版社

作者:程华平

页数:403

出版时间:2003-1

价格:23.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787532084715

具体描述

《近代上海散文系年初编》主要是对1843年至1916年间上海散文发展情况的编年，力图以资料的形式反映这一时期上海散文发展的历史行程，概括近代对上海散文产生重要影响的作家与作品情况。

用户评价

这本书所展现出的文化底蕴，是经过时间淘洗的真金。它绝非简单的怀旧或风花雪月的堆砌，而是在繁华的表象之下，对时代变迁中所蕴含的文化冲突、身份认同的挣扎，进行了不动声色的探讨。那些描绘的服饰、习俗、乃至口头禅中，都渗透着中西文化交融的复杂肌理。作者的学养深厚，使得他对历史背景的把握精准而克制，从不生硬地灌输说教。他将那些深奥的文化思辨，巧妙地融入到日常生活的琐碎场景中，让读者在不经意间，便领悟了那个特定历史阶段的文化张力。比如，对于特定戏曲流派的引用，或是对某个早期西式建筑风格的描写，都显露出作者对文化脉络清晰的认知。读完之后，你会感觉自己不仅看了一组故事，更像是上了一堂关于近代城市文化变迁的精彩的、却又不失趣味性的私房课。

文字的节奏感处理得非常高妙，它不像现代小说那样追求紧凑和效率，反而带着一种老派的、悠长的韵味。段落之间的停顿，句子的长短错落，读起来就像听一首老唱片里的苏州评弹，娓娓道来，不急不躁。有些句子读起来，初看似乎平淡无奇，但反复咀嚼后，便能从中品出无穷的况味。比如，对一个人物某个细微表情的捕捉，或是对街边某个物件的几笔白描，都像是深埋在叙事之下的暗线，当你以为故事即将转折时，它却又优雅地将你拉回到日常的平缓中去。这种节奏的掌控，考验的不仅是作者的功力，更是对读者心性的磨砺。它要求你放慢速度，放下浮躁，去欣赏那种“言有尽而意无穷”的留白之美。对于习惯了快餐式阅读的当代读者来说，这可能需要一个适应的过程，但一旦沉浸其中，便会发现这种慢节奏带来的精神上的富足感是无可替代的。

语言风格的统一性与多变性达到了一个令人惊叹的平衡点。整体基调是雅致、内敛的，带着一种老派文人的疏离美感，但同时，作者在描述底层市井生活时，又毫不避讳地运用了生动、甚至略带粗粝感的俗语和俚词，这种强烈的对比，非但没有造成阅读上的割裂，反而极大地丰富了文本的层次感。就好像一张色彩丰富的老照片，虽历经沧桑，但色彩的层次感依然鲜明。这种处理手法，使得书中描绘的社会群像，无论贵贱，都显得立体而真实，没有脸谱化的倾向。作者似乎深谙“因人而异，因景而异”的语言哲学，面对温婉的小姐，文字便如丝绸般柔滑；面对粗犷的脚夫，文字便如砂纸般富有颗粒感。这种极高的语言驾驭能力，是支撑起整部作品艺术价值的核心力量，让每一次阅读都能发现新的声音和质地。

阅读这些文字的过程，体验感像极了在老弄堂里穿行，每一步都有意想不到的惊喜。那些描绘的场景，比如清晨雾气还未散尽的石库门前，黄包车夫的吆喝声仿佛还能在耳边回荡；又或是午后茶楼里，太太小姐们低声细语、呷一口碧螺春的优雅姿态。作者的笔触极其细腻，他捕捉的不是宏大的历史叙事，而是那些转瞬即逝的、充满烟火气的生活碎片。他似乎对光影的运用有着近乎偏执的敏感，无论是弄堂深处透进来的那一束斜阳，还是霓虹灯下湿漉漉的马路反射出的迷离光晕，都被他描摹得栩栩如生，让人仿佛能嗅到空气中混合着的煤球味、脂粉香和黄鱼车的霉味。这种对细节的捕捉能力，构建了一个无比真实、可感知的世界，让你在阅读时，总会忍不住停下来，闭上眼去“感受”那个时代的氛围，而不是仅仅用眼睛“看”文字。这是一种浸入式的体验，让人对那个逝去的时代产生了强烈的、近乎怀旧的共鸣。

这本书的装帧设计简直是一场视觉的盛宴，封面选用了那种微微泛黄的纸张质感，让人一上手就仿佛穿越回了那个旧上海的慢时光里。那种带着岁月沉淀的米白色，与烫金的宋体标题形成了一种奇妙的张力，既典雅又不失历史的厚重感。侧边书脊的处理也非常考究，字体和排版都透着一股老派出版物的精致。我尤其欣赏内页的纸张选择，它没有那种刺眼的荧光白，而是偏向于柔和的象牙白，使得长久阅读时眼睛也不会感到疲惫。装帧的匠心不仅仅停留在表面，翻开扉页，你会发现一些细微的摹印和边框装饰，这些小小的细节，像是精心布置的布景，为即将展开的文字旅程打下了坚实而美好的基调。它不仅仅是一本书，更像是一件值得珍藏的工艺品，体现了出版者对于“美”的坚持与理解。拿到它的时候，那种沉甸甸的、充满仪式感的感觉，比许多新潮的、轻飘飘的读物要来得熨帖得多。我甚至不忍心把它随意放在书架上，而是找了一个专门的位置，让它能安静地沐浴在午后的阳光里，欣赏这份时间的馈赠。