清代古建筑油漆作工艺

出版者:建筑工业

作者:赵立德，赵梦文 编著

页数:81

出版时间:1999-12

价格:10.00元

isbn号码:9787112033843

具体描述

《清代古建筑油漆作工艺》内容包括油漆作的工具、材料、地仗、油饰、贴金、扫青、扫绿、扫蒙金石、匾额刻字、堆字、烫腊等工艺及技术复杂、难度较大的大漆工艺。全书共有彩色插图32张、墨线图25幅，图文并茂，并具有较强的可读性与实用性。《清代古建筑油漆作工艺》对从事古建筑油漆作工艺的技师具有极其重要的指导作用。

读后感

本书是记录工艺过程，由经验丰富的工匠口述，他人记录而成，语言平易，生动，并配手绘图稿，朴实的语言，细节记录详实，使初级入门者也能读懂复杂的工艺程序。

本书是记录工艺过程，由经验丰富的工匠口述，他人记录而成，语言平易，生动，并配手绘图稿，朴实的语言，细节记录详实，使初级入门者也能读懂复杂的工艺程序。

本书是记录工艺过程，由经验丰富的工匠口述，他人记录而成，语言平易，生动，并配手绘图稿，朴实的语言，细节记录详实，使初级入门者也能读懂复杂的工艺程序。

本书是记录工艺过程，由经验丰富的工匠口述，他人记录而成，语言平易，生动，并配手绘图稿，朴实的语言，细节记录详实，使初级入门者也能读懂复杂的工艺程序。

本书是记录工艺过程，由经验丰富的工匠口述，他人记录而成，语言平易，生动，并配手绘图稿，朴实的语言，细节记录详实，使初级入门者也能读懂复杂的工艺程序。

用户评价

总的来说，这本书的价值在于它成功地架设起了一座沟通古代匠人智慧与现代研究者之间的桥梁。它没有故作高深地使用晦涩的学术语言，而是以一种对传统技艺充满敬畏和热爱的态度，将复杂的操作流程层层剥开，展示给每一位有兴趣的读者。我尤其喜欢书中对“时间”在油漆工艺中作用的哲学式阐述——漆器之美，美在经年累月的氧化与包浆，美在那些细微的裂纹中诉说的故事。书中对不同地区、不同用途的油漆做法的案例对比，使得读者能够迅速掌握其核心差异点。这本书的装帧和印刷质量也无可挑剔，清晰的图示和详尽的注释，让阅读过程既是学习也是享受。我敢肯定，无论是专业的文物修复师，还是像我一样的传统文化爱好者，都会将它视为案头必备的工具书和灵感来源。

这本《清代古建筑油漆作工艺》的书，我可是期盼已久，终于拿到手了。光是封面那种沉稳的色调和精致的纹理，就让人忍不住想一探究竟。我平时就对中国传统建筑的细节颇有研究，尤其是那些彩画和金饰，总觉得少了点什么。这本书的章节编排非常系统，从最初的材料选择，比如生漆、桐油的提炼和炮制，到具体的施工作法，比如打底、上漆、描金、烫银这些繁复的步骤，都有非常详尽的图解和文字描述。我特别欣赏作者在描述“揩漆”这一工艺时的那种细腻入微，仿佛能透过文字感受到工匠们手中油布的每一次转动，每一次对表面平整度的校准。书中还穿插了一些历史背景的介绍，让我了解到不同时期、不同等级的建筑在油漆工艺上的差异，比如宫廷建筑的富丽堂皇与民间庙宇的朴素庄重是如何通过油漆技术来体现的。它不仅仅是一本技术手册，更像是一部活着的清代匠心史，让人由衷地敬佩古人的智慧和耐心。读完前几章，我已经开始着手尝试一些简单的木器保养试验了，收获颇丰。

我对古典园林的木作部分一直很感兴趣，特别是那些廊轩和花窗上的油漆装饰。一直以来，我总觉得那些色彩和光泽度都有着一种难以言喻的“韵味”。读了这本书之后，我终于找到了答案的线索。这本书不仅关注了漆料本身，还深入探讨了油漆工艺与木材结构的相互关系。例如，作者是如何解释清代工匠如何利用漆层的韧性来弥补木材在四季温差下的自然形变，从而延长建筑寿命的，这一点对我启发很大。书中还专门辟出一章，讲解了“彩绘与油漆的结合点”，这在很多侧重于彩画的书籍中往往是一笔带过的内容。书中清晰地指出，油漆层既是保护层，也是色彩过渡和层次感的基石。这种跨领域的整合分析，使得全书的视野更加开阔，不再是孤立地看待某一种手艺，而是将其放置于整个建筑维护体系中去考量，结构逻辑严密，论证扎实有力。

对于我这种半路出家的爱好者来说，很多关于传统工艺的书籍，往往在涉及到关键的“配方”和“火候”时就戛然而止，留下的总是云里雾里。但《清代古建筑油漆作工艺》在这方面做得相当出色，简直是诚意满满。我最关心的就是如何调配出那种特有的、带有年代感的“古旧色”，而不是现代工业产品那种过于鲜艳的亮光。书中详细介绍了如何通过控制生漆的晾晒时间和掺入适量矿物颜料来达到那种历经风霜的柔和质感。特别是关于“罩漆”和“金箔打底”的部分，作者分享了一些行内的“小窍门”，比如在特定湿度下进行操作能有效防止漆面起泡和开裂，这些都是书本上不常提及的宝贵经验。阅读过程中，我常常需要停下来，对照着书里的步骤，在脑海中模拟整个制作流程，那种仿佛置身于古代油漆作坊的沉浸感，是其他资料无法给予的。这本书真正做到了“授人以渔”，让我们这些后来者能站在巨人的肩膀上，去理解和传承这份精湛手艺。

老实说，我最初对这本书的期望其实是偏向学术研究的，毕竟“清代古建筑油漆”这个主题听起来就相当硬核。然而，这本书带给我的惊喜，在于它极佳的可读性和对实践操作的尊重。作者显然不是那种高高在上的理论家，他更像是把自己的实践经验毫无保留地倾囊相授。我尤其欣赏其中关于“失蜡法”在建筑构件上的应用，这一段的描述简直是教科书级别的。书中没有简单地堆砌术语，而是用通俗易懂的语言解释了复杂的化学反应和物理变化过程，比如油漆干燥的原理，以及如何应对南方湿热气候对漆膜稳定性的挑战。最让我感到震撼的是，书中收录了大量的修复案例对比照片，那些斑驳脱落的旧漆层和修复后焕发新生的色彩，形成了强烈的视觉冲击，让我深刻理解了“修旧如旧”背道而驰的两种极端处理方式的后果。这本书的价值，远超出一本单纯的工艺指南，它是一种对文化遗产保护理念的深刻探讨。