中华糖艺

出版者:中国林业出版社

作者:孟爽

页数:74

出版时间:2004-10-01

价格:45.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787503838569

具体描述

糖艺，即糖塑艺术。《中华糖艺(附光盘)》精选近年来创作的作品，运用食品雕刻、面塑等多种技法，融合了中西方糖艺的特点，充分展现了糖艺的魅力。

用户评价

从实用性的角度来看，这本书的结构设计简直是教科书级别的典范。它采取了一种螺旋上升的学习路径，从最基础的“糖浆基础熬制”开始，逐步引入“基础塑形”、“进阶雕刻”、“复杂结构搭建”，直至最后的高难度“动态装置设计”。每完成一个阶段的学习，都会有一个“挑战项目”来检验学习成果，这种即学即用的反馈机制非常高效。更贴心的是，书中还附带了一个非常详细的“工具与材料采购指南”，不仅列出了常见工具的品牌和型号，还对一些定制工具的制作方法进行了简单的说明，这对于初学者避免走弯路，减少初期投入的盲目性非常有帮助。而且，书后附带的几篇“快速故障排除”清单，直击实践中最常遇到的问题，如“拉糖出现气泡”、“翻糖表面出汗”等，提供了一目了然的解决方案，真正体现了作者站在实践者的角度考虑问题的周到。

这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴！封面那富有层次感的纹理和恰到好处的烫金工艺，就已经让人爱不释手。拿到手里沉甸甸的质感，更让人觉得这是一本用心打磨的艺术品。内页纸张的选择也非常考究，那种略带哑光的质感，使得即便是大篇幅的彩色图片也能完美呈现出细腻的光泽和色彩饱和度，阅读起来非常舒适，眼睛完全没有负担。尤其是那些高清特写镜头，无论是糖的花瓣脉络，还是翻糖雕塑的每一个细微转折，都展现得淋漓尽致，让人忍不住想立刻上手去触摸那些令人惊叹的细节。光是翻阅这本书，就仿佛置身于一个精心布置的糖艺工作室，感受着那种专注和对美的极致追求。作者在版式设计上也颇具巧思，大量留白的处理让主体内容更加突出，排版疏密有致，即便是需要学习复杂技巧的部分，也不会显得拥挤杂乱，整体风格优雅大气，完全超越了一本普通教程的范畴，更像是一本高端的工艺美术图册。

我原本以为这只是一本制作流程的流水账式的介绍，没想到它的理论深度远超我的预期。书中对不同糖材的物理特性、最佳操作温度、以及不同环境湿度对其稳定性的影响，都有非常细致入微的探讨。比如，对于拉糖技艺，作者不仅展示了如何拉出完美的“丝”，更深入分析了拉糖过程中空气分子与糖液的相互作用机制，甚至提到了几种不同流派拉糖师在手法上的细微差别及其背后的科学原理。这种将艺术创作与严谨科学知识相结合的叙事方式，极大地提升了这本书的价值。对于希望将技艺提升到更高层次的专业人士来说，这些深入浅出的解析无疑是宝贵的知识财富。它教的不是“怎么做”，而是“为什么这样做有效”，这种底层逻辑的建立，远比简单的步骤模仿来得更加受用，让人在面对新挑战时也能举一反三，游刃有余。

这本书对于传统文化的融入与创新表达，给我留下了最为深刻的印象。它并非简单地复制古典图案，而是以一种极其现代和解构主义的手法来重新诠释中国传统元素。比如，书中展示的一组“敦煌飞天”主题作品，作者并没有使用传统的厚重色彩堆砌，而是巧妙地利用了单色透明糖的折射和流线型设计，营造出一种轻盈、几乎要挣脱重力的神圣感，这是一种令人耳目一新的文化对话。另外，在介绍如何处理“龙鳞”或“凤羽”这类复杂纹理时，作者展示了如何结合现代3D打印技术辅助模具制作，然后再进行手工精修的流程，这体现了作者对传统工艺在当代语境下如何进行创新和传承的深刻思考。这本书成功地架起了一座桥梁，连接了深厚的历史底蕴与前沿的工艺实践，让人看到了传统技艺拥抱未来的无限可能，读来令人深感振奋和骄傲。

这本书的叙事风格极其流畅且富有感染力，读起来完全没有传统技术书籍那种枯燥乏味的感觉，更像是在听一位经验丰富的大师在娓娓道来他多年行走江湖的心得体会。作者在描述创作灵感来源时，总是能将自然界的万物巧妙地与糖艺的塑形结合起来，比如对日落时云彩色彩的捕捉，或者对古建筑飞檐结构的模仿，这些都不仅仅是技巧的展示，更是一种对生活细微观察的艺术升华。特别是几篇关于“失败经历”的章节，坦诚得令人动容，那些曲折的尝试、心灰意冷的瞬间，以及最终如何从中领悟到新的契机，都让人感觉作者非常真实可爱。这种人文关怀和情感的注入，让冰冷的糖艺瞬间变得有温度、有故事，极大地激发了读者内心的创作激情，让人读完后立刻就想卷起袖子，在自己的创作中也融入更多的个人情感和独特的视角。