我们也会做广告/艺术伴我成长系列丛书

出版者:西南师大

作者:吴倩编

页数:25

出版时间:2003-11

价格:14.0

装帧:其他

isbn号码:9787562129721

用户评价

我一直觉得，艺术是某种高高在上、只属于少数精英的东西，离我的日常生活很远。我是那种每天朝九晚五、为生计奔波的普通人，艺术对我来说，更像是博物馆里陈列的古董，或者是音乐厅里奏响的旋律，虽然欣赏，但总感觉隔着一层看不见的膜。然而，《艺术伴我成长系列丛书》的出现，彻底颠覆了我这种刻板印象。它没有用晦涩的艺术理论来吓唬我，而是用一种非常接地气的方式，把艺术的美感和力量，一点点地融入到我的生活细节中。我开始注意到，原来家里的摆设，窗外的风景，甚至是一杯咖啡的拉花，都蕴含着艺术的元素。这本书让我意识到，艺术并非遥不可及，而是渗透在我们生活的方方面面，等待我们去发现和体会。它就像一把钥匙，为我打开了一扇通往内心深处美好世界的大门，让我看到了生活更多的可能性和色彩。我开始尝试去记录生活中那些美好的瞬间，去感受那些细微的情感，甚至开始在业余时间 dabble 一些简单的创作，比如用手机拍下好看的照片，或者写下一些随感的句子。这本书，不仅仅是关于艺术的书，更是关于如何重新认识和拥抱生活，如何让自己的心灵更加丰盈和敏感的书。

这本书带给我的，不仅仅是关于广告和艺术的知识，更是一种思维方式的启发。在广告创意部分，它让我学会了如何跳出固有的思维模式，如何从不同的角度去思考问题，如何运用联想和想象力来寻找突破口。它鼓励我去打破常规，去挑战权威，去创造属于自己的独特价值。在艺术伴我成长部分，它让我看到了艺术在培养孩子的创造力和想象力方面所起到的关键作用，也让我开始反思，在我们的教育体系中，是否应该给予艺术更多的重视。这本书让我意识到，无论是在哪个领域，创新和想象力都是推动进步的源动力。它激励我去保持好奇心，去不断探索，去拥抱变化，去创造属于自己的精彩。

我一直认为，阅读的意义在于拓展视野，而这本书，恰恰就是一本能够极大拓展我视野的书。它让我接触到了我之前几乎没有任何了解的广告行业，让我看到了这个行业背后隐藏的巨大能量和无限创意。同时，它也让我重新审视了艺术在儿童成长中的重要性，让我看到了艺术如何能够塑造一个人的品格，如何能够滋养一个人的心灵。这本书就像一本百科全书，虽然内容聚焦在广告和艺术，但它所传递的关于生活、关于成长、关于创造力的理念，却是普适性的。它让我认识到，世界是如此的广阔和多元，而我们每个人，都应该保持一颗开放和学习的心，去探索和发现那些未知的领域，去拥抱那些可能改变我们生活的新的可能。

这本书的语言风格非常简洁、流畅，读起来没有丝毫的费力感。它没有华丽的辞藻，也没有故弄玄虚的表达，而是用一种非常真诚、非常平实的语言，将那些关于广告和艺术的思考娓娓道来。我能够感受到作者在文字中流露出的对这两个领域的深刻理解和热爱，也能够感受到他对我们读者的真诚分享。尤其是在讲述孩子们在艺术学习中的点滴进步时，那种细腻的观察和温暖的笔触，让人倍感治愈。它让我觉得，阅读这本书，就像是和一位充满智慧又心地善良的朋友在聊天，在分享彼此的感悟和体会。这种轻松愉快的阅读体验，让我在不知不觉中，吸收了书中传达的知识和理念，也让我对生活有了新的感悟。它让我明白，有时候，最动人的表达，恰恰是那些最朴实无华的语言。

“艺术伴我成长”这个主题，对我来说非常有共鸣。我一直相信，艺术教育对于一个人的成长至关重要，它不仅仅是培养艺术家的摇篮，更是塑造一个人健全人格、提升审美能力、激发创造力的重要途径。而这本书，恰恰就是从这个角度出发，去探讨艺术如何融入教育，如何帮助孩子们认识自我、表达自我、与世界连接。它没有谈论那些遥远的艺术大师，而是从孩子们的视角出发，去分享他们通过绘画、音乐、戏剧等形式，去感受世界、去表达情感的经历。我看到了孩子们在艺术创作中展现出的天马行空的想象力，看到了他们在合作中学会的沟通和协作，看到了他们在面对困难时展现出的韧性和坚持。这些，都是比任何知识都更加宝贵的财富。这本书让我更加坚信，艺术教育应该被重视，应该被普及，它能够为孩子们打开一扇扇认识世界、理解人生的窗户，让他们在艺术的滋养下，茁壮成长，成为一个有创造力、有同情心、有独立思考能力的人。

这本书带给我的，是一种潜移默化的影响。它并没有给我灌输什么硬性的知识，也没有给我制定什么学习计划，而是通过一种润物细无声的方式，慢慢地改变着我的认知和习惯。我开始更加关注身边的广告，不再只是匆匆一瞥，而是会去思考它们背后的创意和营销策略。我开始更加留意生活中的艺术，不再只是欣赏表面的美，而是去体会它们所传达的情感和思想。我甚至开始尝试着用艺术的眼光去审视我的工作，去寻找那些可以优化和提升的空间。这本书，就像在我心里埋下了一颗种子，它正在慢慢地发芽、生长，让我的人生变得更加丰富多彩，也让我对未来充满了更多的期待。它让我明白，阅读不仅仅是为了获取信息，更是为了让自己的内在获得滋养和成长。

这本书给我最深刻的印象是它所传达的“共情”的力量。无论是关于广告创意，还是关于艺术创作，它都强调了理解和连接的重要性。在广告部分，我看到了创意人员如何深入理解目标受众的需求和情感，然后将产品的信息巧妙地融入其中，与消费者建立情感共鸣。这让我明白，好的广告不只是信息的传递，更是情感的交流。在艺术部分，我看到了孩子们如何通过艺术来表达自己的内心世界，如何去理解他人的感受，如何与周围的世界建立更深的联系。这种共情的能力，我觉得对于我们现代社会的人来说，是越来越稀缺，也越来越宝贵。这本书就像一本指南，教会我如何站在他人的角度思考问题，如何去感受和理解那些隐藏在表象之下的情感。它让我意识到，无论是在工作还是生活中，拥有共情的能力，能够帮助我们建立更健康、更融洽的人际关系，也能够让我们更好地理解和接纳自己。

《我们也会做广告/艺术伴我成长系列丛书》这本书，说实话，刚拿到手的时候，我并没有抱太大的期望。我通常更偏爱那种情节跌宕起伏、人物塑造立体的小说，或者是那种能瞬间点燃我灵感的散文集。然而，这本书，以它一种独特的方式，悄悄地渗透进我的生活，甚至改变了我对“广告”这个词的看法。我一直认为广告只是商业社会里充斥着浮夸和套路的东西，是利润的工具，是创意的堆砌。但这本书，用一种非常贴近生活、非常人性化的视角，向我展示了广告背后那些不为人知的努力和思考。它没有枯燥的理论讲解，也没有冰冷的数据分析，而是通过一个个鲜活的案例，讲述了一个个充满挑战和惊喜的故事。我看到了那些创意人员是如何从一个不起眼的灵感出发，一步步将其打磨成能够触动人心的作品；我感受到了团队协作的默契和碰撞，以及在无数次的否定和修改中，坚持和创新的力量。它让我明白，好的广告，不仅仅是卖产品，更是传递价值，是与消费者建立情感连接的桥梁。这本书就像一位循循善诱的老师，用最生动的方式，打开了我认识广告的新世界，让我开始重新审视那些我曾经习以为常的视觉符号和声音，发现它们背后蕴含的匠心和智慧。

这本书的叙事方式非常吸引人，它不像我之前读过的很多行业类的书籍，上来就抛出一大堆专业术语和理论模型。它更像是在讲故事，用一种非常平实、非常生活化的语言，一点点地剥开“广告”这个行业的神秘面纱。我看到了广告公司里那些创意人员、策划人员，他们是如何集思广益，如何熬夜赶稿，如何面对客户的各种挑剔，如何在有限的时间和预算内，想出最出彩的点子。我尤其喜欢书中那些关于“如何找到创意灵感”的部分，它没有给出标准答案，而是鼓励你去观察生活，去体验不同的人事物，去从各种看似不相关的领域汲取养分。这让我觉得，创意并不是某种天赋异禀才能拥有的东西，而是可以通过学习和实践来培养的能力。这本书让我对广告行业有了更深的理解，也让我开始重新审视自己曾经对这个行业的偏见。我发现，那些我们每天看到的广告，背后都凝聚了无数人的智慧和汗水，都充满了对生活的热爱和对美的追求。它让我看到了广告的另一面，一面充满挑战、充满激情、也充满人文关怀的一面。

我一直认为，广告和艺术，看似是两个截然不同的领域，一个属于商业，一个属于精神，但这本书却巧妙地将它们联系起来，展现了它们之间千丝万缕的联系。它通过讲述广告创意背后的故事，让我看到，许多成功的广告作品，本身就蕴含着极高的艺术价值。那些精心设计的画面、富有感染力的文字、甚至是别出心裁的音乐，无不体现着艺术的元素。反过来，艺术创作也常常能够从生活中汲取灵感，而广告，作为一种与生活紧密相连的媒介，也为艺术提供了丰富的素材和表现平台。这本书让我看到了一个更加广阔的视角，它打破了我对不同领域界限的固化认知，让我意识到，很多看似独立的领域，其实是相互渗透、相互启发的。它鼓励我去发现不同领域之间的共通之处，去整合各种资源和灵感，从而创造出更加有价值的作品。