日本汉诗与中国历史人物典故

日本汉诗与中国历史人物典故 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:外语教学与研究出版社
作者:王福祥
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:1997-09-01
价格:38.00
装帧:
isbn号码:9787560012902
丛书系列:
图书标签:
  • 日本汉诗
  • 日本
  • 汉学
  • 史料
  • 语言学
  • 诗歌
  • 日本文学
  • 工具书
  • 汉诗
  • 日本文学
  • 中国历史
  • 典故
  • 文化交流
  • 诗歌
  • 历史人物
  • 日本文化
  • 汉字
  • 文学研究
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

这本诗集是从日本汉诗与中国文化这一视角编写的,共编选日本诗人创作的汉诗476首,涉及到中国人物178位。其中有各个历史时期的真实人物,也有神话传说中的人物,还有小说中的人物。不了解这些人物的历史及生平事迹,就无法弄清日本汉诗中蕴涵的内容及作者抒发的思想情感。从此书中,我们还可以看到中国文化对日本文人影响之深和日本历代汉诗人对中国文化历史了解之广,实令人感叹。 书中的彩图是我国当代著名女画

《江山入画:中国古代山水画中的历史意象》 书籍简介 本书深入剖析了中国古代山水画与历史叙事之间错综复杂的关系。它并非单纯的艺术史著作,更是一部以视觉艺术为载体,重构与解读中国历史进程的文化史研究。我们将目光投向那些雄伟的山川、幽深的林泉,探寻它们是如何在艺术家的笔下,承载、折射乃至隐喻着人间的兴衰更替、士人的情怀抱负与王朝的命运起伏。 第一部:山水中的“史”与“迹” 第一章:开篇立境:早期山水的历史奠基 本书首先考察魏晋南北朝时期山水画的勃兴。不同于早期作为“界画”或人物画背景的描绘,这一时期山水开始独立成为一种精神寄托。我们重点探讨陶渊明诗歌对山水意象的奠定作用,以及玄学思想如何将自然引入形而上的哲学思辨。例如,谢赫提出的“气韵生动”原则,在山水画中具体体现为对自然造化之力的捕捉,而这种“造化”本身,就是对动荡时代寻求永恒秩序的一种隐性回应。我们将分析顾恺之、宗炳等人的实践,揭示山水如何成为士人逃避乱世或寄托高洁品格的“可行之境”。 第二章:盛唐气象与山河壮阔 唐代,随着国力的强盛,山水画的格局也随之扩大。李思训、李昭道父子的“青绿山水”以其富丽堂皇的色彩和宏大的构图,展现了大唐盛世的物质与精神双重辉煌。本章将重点分析这种“金碧山水”如何在视觉上对应了唐代开疆拓土的雄心与文化自信。同时,我们也关注王维的“水墨为上”及其“诗中有画”的境界。王维的山水不再是纯粹的描摹,而是“禅境”的体现。我们将探究盛唐的边塞诗歌传统如何影响了山水画的取景角度,使雄奇险峻之景成为表达国家力量与诗人忧患意识的载体。 第三章:中晚唐的内转与历史的悲怆 安史之乱后,山水画的主题开始转向对破碎河山的感伤与对历史的沉思。晚唐的自然景观,往往被赋予了浓厚的黍离之悲。本章集中讨论荆浩、关仝等“北派”画家的贡献。他们的巨碑式山峦,如泰山压顶般巍峨,其背后是对五代十国分裂局面的深刻焦虑。这些山体不再是逍遥游的背景,而成为历史沉重感与权力衰退的视觉象征。我们对比南方文人画的兴起,探讨董源、巨然描绘江南烟雨迷蒙的笔法,如何体现了士大夫阶层在政治失意后对隐逸生活的更高精神需求。 第二部:意境的深化与历史的隐喻 第四章:宋代“理学”下的山水秩序 宋代,随着理学的兴起,山水画的创作理念更加强调“格物致知”和对宇宙秩序的理解。李成、范宽的作品是这一时期的典范。范宽的《溪山行旅图》中,高耸入云的主峰,其雄伟并非仅是自然力量的展现,更是对“天理”的敬畏与对稳固秩序的渴望。本章详细解析宋徽宗的“宣和画院”如何将山水画纳入官方审美体系,以及院体画中对季节、气候的精确描绘,如何映射出对社会稳定与和谐的制度化追求。 第五章:文人笔墨的觉醒:元代的“胸中丘壑” 元代,汉族文人失去政治权力,山水画迎来了其历史上最深刻的转折点——“文人画”的确立。赵孟頫高举复古旗帜,提出“作画贵有古意”。本书认为,这种“古意”即是对宋代院体规范的拒绝,是对唐代及五代遗风的追溯,本质上是对汉民族文化正统性的追寻。四大家——黄公望、倪瓒、吴镇、王蒙的作品,是研究这一阶段历史心态的绝佳样本。倪瓒的“一笔画”与极简风格,是彻底与世俗政治绝缘的宣言,他的干枯湖石和稀疏寒林,是“空”对“有”的否定,是对元代统治集团的无声抵制。 第六章:明清:江山易主与历史的重演 明清两代,山水画的创作呈现出“复古”与“创新”并存的复杂局面。明初的“浙派”力求雄强,继承了李唐范宽的笔法,试图以山水的刚劲来呼应新王朝的权威。然而,随着时间的推移,文人画占据主导地位。董其昌提出的“南北宗论”,尽管在艺术史上有争议,却为后世划分了两种截然不同的历史态度:南宗的写意精神,代表着士人对个体自由的坚守;北宗的写实功力,则常被用于宫廷或士绅阶层的陈设。 清初“四王”的集大成,是对前代经典的总整理,这既是一种成熟的标志,也蕴含着在“康乾盛世”下对历史大变革的规避。他们的作品,与其说是对自然的描绘,不如说是对“典范”历史的再现与维护。而石涛的“我自发抒”,则是在清朝易代背景下,以极端的笔墨变化,表达了对传统、对权威、对既定历史叙事的激烈反抗。 第三部:视觉符号的解码与后世影响 第七章:山水画中的“人事”与“兴亡之叹” 本章将聚焦于特定的历史符号在山水画中的应用。例如,庐山、黄河、泰山等名胜,在不同朝代的画家笔下,其寓意如何随时代变迁。庐山的瀑布可能象征着晋人的洒脱,也可能成为唐人仰望天威的载体。我们将解读画中的“茅屋”、“孤舟”、“古松”,这些看似寻常的元素,在特定历史背景下如何成为“亡国之痛”、“故国之思”的视觉密码。 第八章:笔墨的哲学:从技法到历史观的转换 最后,本书总结性地探讨了山水画的笔墨语言如何反映了历史观的演变。中锋、侧锋、皴法(如披麻皴、斧劈皴)不仅仅是绘画技巧,它们是画家对世界认识方式的具象化。刚劲的线条对应着积极入世的历史观,而湿润、模糊的笔触则倾向于内敛隐退的生命哲学。通过对不同时期笔墨特点的量化分析,我们揭示了艺术形式如何不可避免地被深层的历史动荡和社会心理所塑造和决定。 结语:历史的江山,永恒的意境 本书旨在证明,中国山水画并非“风花雪月”的纯粹装饰,而是负载着中国历史沉重记忆与文化精神的“活化石”。通过对山水图式的深度剖析,我们得以聆听不同时代士人对江山易主、盛衰更替的无声叹息与不朽颂歌。 --- 本书特点: 1. 跨学科研究: 深度结合艺术史、思想史和政治史,提供多维度的解读框架。 2. 图像聚焦: 精选宋元明清最具代表性的山水杰作进行细致的图像学分析。 3. 强调语境: 将每一幅山水置于其创作的时代背景下,阐释历史事件对笔墨语言的塑造作用。 4. 语言严谨: 采用学术研究的严谨态度,避免流于表面的风雅赞颂。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

阅读《日本汉诗与中国历史人物典故》这本书,是一次极其愉悦且富有启发性的旅程。作者以其深厚的学识和细腻的笔触,将日本的汉诗创作与中国的历史人物典故这两条看似独立的线索,巧妙地编织在一起,形成了一幅波澜壮阔的文化画卷。我被书中对遣唐使群体在中国学习和生活的详细描述所吸引,他们不仅学习了中国的语言文字,更吸收了中国的哲学思想和文化精神。书中对日本汉诗中如何运用中国历史人物典故的分析,尤为精彩。我发现,那些在中国耳熟能详的历史人物,如“孔子”、“孟子”等,在日本的诗歌中也扮演着重要的角色,被用来寄托理想、表达情感。作者通过对具体诗歌作品的深入剖析,揭示了这些典故在日本文人心中留下的深刻烙印。例如,书中对某个日本诗人借用“陶渊明”的典故来表达对隐逸生活的向往的分析,让我看到了文化价值观的跨越时空的传递。这本书让我认识到,汉诗不仅仅是文学创作,更是文化交流的载体,承载着历史的记忆和民族的情感。

评分

初次捧读《日本汉诗与中国历史人物典故》这本书,我就被其独特的切入点所吸引。作者以日本汉诗为线索,串联起中国历史人物的典故,为我呈现了一幅幅跨越时空的文化交流画卷。我惊喜地发现,那些在中国文化中熠熠生辉的历史人物,竟然在遥远的日本也留下了深刻的印记。书中对日本诗人如何借鉴中国历史人物的事迹来表达自身情感和思想的分析,让我看到了文化传播的强大生命力。例如,书中对某个日本诗人借用“王勃”《滕王阁序》中的意境来抒发壮志的解读,让我看到了诗歌的意境如何在不同文化中得到共鸣。作者的笔触细腻且富有洞察力,他能够敏锐地捕捉到日本汉诗中那些细微的文化痕迹,并将其与中国历史人物典故紧密联系起来。书中对某个时期日本汉诗中对“李白”的推崇,以及这种推崇背后所象征的对自由浪漫精神的向往,都让我看到了文化偶像的形成与传播。这本书不仅仅是一本关于汉诗的著作,更是一部关于文化交流和历史传承的生动教材。

评分

《日本汉诗与中国历史人物典故》这本书,如同一位睿智的向导,引领我深入探索中日文化交流的深层肌理。作者以其非凡的洞察力,将日本汉诗的创作轨迹与中国历史人物的典故巧妙地编织在一起,为我呈现了一场别开生面的文化盛宴。我尤其被书中对日本遣唐使在中国学习和生活经历的细致描绘所打动,他们不仅带回了中国的文字和文化,更将中国历史人物的形象和事迹深深地烙印在自己的心中,并融入到自己的诗歌创作之中。书中对日本诗歌中如何巧妙运用中国历史人物典故的分析,让我看到了文化传承的独特魅力。例如,书中对某个日本诗人借用“屈原”的典故来表达对国家命运的忧虑的分析,让我看到了诗歌与爱国情怀的共鸣。作者的笔触细腻且充满人文关怀,他能够精准地捕捉到诗歌中蕴含的情感,以及这些情感与中国历史人物典故之间的内在联系。书中对某个时期日本汉诗中对“诸葛亮”的推崇,以及这种推崇背后所代表的对智慧和谋略的赞赏,都让我看到了文化偶像的形成与传播。这本书让我对中日两国文化的相互影响有了更深刻的认识,也让我看到了文学作品在传承历史和民族精神方面的独特作用。

评分

《日本汉诗与中国历史人物典故》这本书,带给我一种前所未有的惊喜。它不像我之前读过的许多学术著作那样,仅仅陈列史实和文献,而是像一位循循善诱的老师,引导我一步步深入了解日本文化与中国历史之间的深厚渊源。作者的叙述方式非常吸引人,他不仅仅是枯燥地介绍诗歌,而是将诗歌的创作背景、作者的生平,以及诗歌中引用的中国历史人物典故,有机地结合在一起。我印象最深刻的是书中关于“遣唐使”这一章节的描写,作者细致地勾勒出这些日本使者在中国经历的种种,他们在中国各地游学、交流,并从中汲取了丰富的文化养分。书中通过分析日本诗人创作的汉诗,展现了他们如何将中国历史人物的典故融入诗中,以此来表达自己的情感和思想。例如,书中对某个日本诗人借用“卧龙”的典故来赞美自己的政治抱负的分析,就让我看到了文化传承的强大生命力。这些典故不仅仅是诗歌的点缀,更是日本文人理解和塑造自我身份的重要途径。作者的笔触非常细腻,他能够敏锐地捕捉到诗歌中微妙的情感变化,以及文化交融过程中产生的独特火花。这本书让我对日本的汉诗有了全新的认识,也更加深刻地理解了中国历史和文化对周边国家产生的深远影响。

评分

当我拿到《日本汉诗与中国历史人物典故》这本书时,我抱着一种学习的态度,准备深入了解汉诗在日本的传播与演变。然而,这本书带给我的远不止于此。作者以一种非常独特且引人入胜的方式,将日本的汉诗创作与中国的历史人物典故巧妙地融合在一起。我惊喜地发现,那些看似遥远的日本汉诗,竟然与我们熟悉的中国历史人物和事件有着如此紧密的联系。书中对一些日本诗歌的解读,不仅仅停留在字面意思,而是深入挖掘了其中蕴含的中国历史典故,以及这些典故如何被日本文人所理解和运用。比如,书中对某个日本诗人引用“精卫填海”典故来表达自身不屈不挠精神的分析,让我看到了跨越文化和时空的共鸣。更让我惊叹的是,作者通过分析不同时期日本汉诗的风格变化,展现了中国历史事件如何潜移默化地影响着日本文人的创作理念。例如,书中提到,在中国某个朝代发生重大历史变革后,日本汉诗的创作风格也随之出现了相应的调整,这足以证明文化交流的互动性和生命力。这本书不仅是一本关于汉诗的著作,更是一扇窗户,让我得以窥见中日两国文化交流的真实面貌,以及历史人物典故在其中扮演的重要角色。

评分

在我阅读《日本汉诗与中国历史人物典故》这本书的过程中,我体验到了一种前所未有的文化连接感。作者巧妙地将日本汉诗的创作与中国历史人物的典故相结合,为我勾勒出了一幅幅生动的中日文化交流图景。我被书中对日本学子们在中国学习期间,如何深刻理解并运用中国历史人物典故的描写所深深吸引。这些典故不仅仅是文字上的引用,更是他们理解中国社会、政治和文化的重要途径。书中对日本诗歌中对中国历史人物典故的具体化运用进行深入分析,让我看到了文化传承的智慧与创新。例如,书中对某个日本诗人借用“杜甫”的诗句来表达对国家命运的担忧的分析,让我看到了诗歌与家国情怀的紧密联系。作者的笔触细腻而富有洞察力,他能够敏锐地捕捉到诗歌中那些细微的文化印记,并将其与中国历史人物典故相结合。书中对某个时期日本汉诗中对“苏武”牧羊典故的引用,以及这种引用背后所体现的对民族气节的赞颂,都让我看到了文化认同的深远影响。这本书让我对中日两国文化的相互影响有了更深刻的理解,也让我看到了文学作品在传承历史和民族精神方面的独特价值。

评分

初次翻开《日本汉诗与中国历史人物典故》,我本以为这是一本相对冷门的学术著作,可能会充斥着晦涩难懂的古籍引用和繁复的考证,但事实却远非如此。作者以一种极为细腻且充满人文关怀的笔触,将日本与中国两个文化之间千丝万缕的联系,通过汉诗这一载体,娓娓道来。我尤其被书中对遣唐使群体在中国所经历的点滴所打动,那些身处异乡的日本学子,如何在唐朝的繁华与开放中汲取养分,又如何将这份文化积淀化为自身创作的源泉。书中对某些日本诗人在模仿中国诗风的同时,又如何巧妙地融入本土的情感与意象,进行了深入的剖析。例如,某位日本诗人对李白《静夜思》的化用,不仅仅是文字上的模仿,更是对漂泊异乡的游子之思的共鸣,这种跨越时空的文化对话,令人拍案叫绝。作者并没有停留在简单的文学鉴赏层面,而是深入挖掘了这些汉诗背后所承载的中国历史人物典故,如何影响了日本文人的世界观和价值观。比如,书中提到《三国演义》中的人物,如诸葛亮、关羽等,在日本文人中享有极高的声誉,他们的智慧、忠义等品质,是如何通过诗歌中的引用和化用,被日本人所理解和推崇的。这不仅仅是文学上的影响,更是文化认同和价值观念的传播。读这本书,我仿佛穿越了时空的阻隔,看到了一幅幅生动的历史画卷,感受到了文化交流的魅力,这是一种令人惊喜的阅读体验。

评分

《日本汉诗与中国历史人物典故》这本书,为我打开了一扇通往别样历史与文学世界的大门。作者以一种极为富有洞察力的方式,将日本的汉诗创作与中国的历史人物典故联系起来,让我看到了文化交流的深度与广度。我尤其着迷于书中对那些身处唐朝的日本学子们的描绘,他们如何在中国学习、生活,并将中国丰富的文化遗产融入自己的创作之中。书中对一些日本诗人巧妙运用中国历史典故的分析,让我看到了文化传承的智慧与创新。例如,书中提到有日本诗人借用“曹操”的典故来表达自己的政治野心,这种将中国历史人物的鲜明个性与自身抱负相结合的创作手法,令人赞叹。作者的叙述不仅仅停留在文学层面,而是深入到历史的肌理之中,探讨了中国历史事件对日本汉诗创作风格和主题的影响。书中对某个时期日本汉诗中对“屈原”的频繁引用,以及这种引用背后所蕴含的对国家忠诚与忧愤之情的解读,都让我看到了历史人物典故的强大感染力。这本书让我对中日文化交流有了更深刻的理解,也让我看到了文学作品在传播文化和价值观方面的重要作用。

评分

《日本汉诗与中国历史人物典故》这本书,以一种极其引人入胜的方式,将日本的汉诗创作与中国的历史人物典故融为一体。作者以其深厚的学识和独特的视角,为我揭示了中日文化交流中那些不为人知的细节。我尤其被书中对日本遣唐使在中国经历的点滴的描绘所打动,他们不仅学习了中国的先进技术和文化,更在潜移默化中吸收了中国的历史人物典故,并将其融入自己的创作中。书中对日本诗歌中如何化用中国历史人物典故的分析,让我看到了文化传承的智慧与创新。例如,书中对某个日本诗人借用“白居易”的诗句来表达对民间疾苦的关怀的分析,让我看到了文学作品在反映社会现实方面的力量。作者的叙述严谨且富有文采,他能够将复杂的历史和文学分析,以一种易于理解的方式呈现给读者。书中对某个时期日本汉诗中对“关羽”的敬仰,以及这种敬仰背后所承载的对忠义精神的推崇,都让我看到了文化价值观的跨越时空的传递。这本书让我对中日两国文化的相互影响有了更深刻的认识,也让我看到了历史人物典故在塑造民族精神和文化认同方面的重要作用。

评分

《日本汉诗与中国历史人物典故》这本书,带给我一种全新的视角来审视中日文化交流的历史。作者以一种非常生动且富有感染力的方式,将日本的汉诗创作与中国的历史人物典故紧密地联系起来。我被书中对日本学子们在中国学习和生活的细节描绘所吸引,他们不仅学习了中国的语言文字,更是在此过程中深刻理解了中国的历史人物和他们的事迹。书中对日本诗歌中如何化用中国历史人物典故的分析,让我看到了文化传承的智慧与创新。例如,书中对某个日本诗人引用“苏轼”的词句来表达对人生起伏的感悟的分析,让我看到了文化符号的强大生命力。作者的笔触细腻入微,他能够精准地捕捉到诗歌中蕴含的情感,以及这些情感与中国历史人物典故之间的内在联系。书中对某个时期日本汉诗中对“岳飞”的推崇,以及这种推崇背后所反映的对民族气节的认同,都让我看到了文化价值观的深远影响。这本书让我对中日两国文化的相互影响有了更深刻的认识,也让我看到了文学作品在传承历史和民族精神方面的独特价值。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有