非线性视频编辑--PREMTERE 操作

出版者:科学出版社

作者:姚海根

页数:0

出版时间:2000-11-01

价格:35.0

isbn号码:9787030036032

用户评价

这本书带给我的惊喜，在于它能够将PREMIERE Pro这样专业且复杂的软件，以一种极其易于理解的方式呈现出来。我是一名自由职业的视频内容创作者，客户的需求多种多样，从短视频广告到企业宣传片，都需要快速且高质量的产出。PREMIERE Pro是我工作中必不可少的工具，但我总觉得在某些方面还有提升的空间。这本书的书名“非线性视频编辑——PREMIERE操作”，让我意识到它将从编辑的核心理念入手，深入到软件的具体操作。我非常欣赏书中关于“时间线的高级运用”章节的讲解，里面涉及到了嵌套序列、子剪辑、以及如何有效地组织和管理长篇幅的项目，这些都是我长期以来希望能够精进的技能。我曾经在处理大型项目时，因为时间线过于混乱而感到力不从心，这本书的出现，无疑为我提供了一个清晰的解决方案。此外，书中关于“转场与视觉效果的艺术化运用”的讲解也让我耳目一新。不仅仅是简单的套用模板，而是如何根据视频的内容和情绪，去选择和设计最合适的转场和特效，让它们成为叙事的有机组成部分，而不是画蛇添足。我还在思考，书中是否会涉及到一些关于“多格式输出与兼容性”的实用技巧，因为这直接关系到我的作品能否在不同的平台和设备上得到最佳的呈现。这本书，就像一位经验丰富的引路人，正在引领我在PREMIERE Pro的世界里，发现更多的可能性。

这本书的文字风格极其流畅且富有逻辑性，读起来仿佛是在与一位经验丰富的导师进行一对一的交流。我是一名摄影爱好者，近年来开始涉足视频拍摄和剪辑，PREMIERE Pro是我选择的入门软件。虽然我有一些摄影基础，但视频编辑的逻辑和技巧对我来说仍然是全新的领域。这本书的出现，恰好满足了我对系统性学习的需求。我尤其喜欢书中关于“镜头语言与剪辑节奏的融合”的章节。它不仅仅教我如何剪辑镜头，更是在引导我思考如何通过剪辑来表达情感、推动叙事，以及如何把握视频的整体节奏。这让我明白，视频编辑不仅仅是技术的堆砌，更是一种艺术的创作。书中对“多机位剪辑与同步”的讲解也让我充满了期待，我经常会进行一些多机位拍摄的活动记录，而手动同步这些素材一直是我头疼的问题，这本书应该会提供非常有效的解决方案。我还在期待书中关于“色彩管理与后期调色”的深入探讨，因为我希望我的视频作品能够拥有与我照片一样出色的视觉表现力。这本书，正在帮助我将摄影的视角延伸到动态影像的世界，让我能够用镜头去讲述更精彩的故事。

我是一名独立动画制作者，一直以来都对PREMIERE Pro在动画后期制作中的应用充满了好奇。虽然我的主要工作是动画创作，但视频的剪辑和后期合成也是必不可少的一环。这本书的出现，恰好填补了我在这方面的知识空白。书中的语言风格非常直接且富有条理，没有过多的废话，直奔主题，这让我这种时间观念很强的人来说非常喜欢。我特别喜欢书中关于“素材管理与流程优化”的部分，它详细阐述了如何建立一个清晰的项目结构，如何有效地进行素材的分类和标记，以及如何利用PREMIERE Pro的各种工具来提高剪辑效率。对于我这种经常处理大量素材的动画师来说，这一点尤为重要。我曾经因为素材混乱而浪费了大量时间，这本书的讲解让我看到了解决之道。此外，书中关于“动态图形与特效集成”的内容也让我眼前一亮。虽然我主要使用After Effects进行动态图形的制作，但我相信PREMIERE Pro与其的无缝集成能够为我的工作流程带来极大的便利，书中应该会详细讲解如何将AE的合成导入PREMIERE Pro，以及如何进行一些基础的动态图形调整。我迫不及待地想学习书中关于“时间重映射”和“运动跟踪”的章节，我相信这些技巧能为我的动画作品增添更多生动有趣的元素。这本书，可以说是为我打开了一扇通往更高效、更专业动画后期制作的大门。

这本书给我最深刻的印象是它对“非线性”概念的深入剖析，这种解读方式超越了我以往的认知。我一直认为视频编辑就是把素材按照顺序拼接起来，但这本书让我明白，非线性编辑更是一种思维方式，它赋予了我们重构时间、空间和叙事的自由。我是一名刚刚接触视频制作的学生，PREMIERE Pro对我来说就像一个神秘的黑盒子，充满了未知。这本书的出现，如同一束光，照亮了我前行的道路。书中对PREMIERE Pro界面的讲解非常细致，从工具栏的每一个图标到面板的功能，都进行了清晰的说明，让我这个新手能够快速熟悉软件的基本操作。我尤其喜欢书中关于“剪辑基础技巧”的讲解，比如如何精确地剪辑片段，如何使用波纹编辑和滚动编辑工具，以及如何运用插入和覆盖功能。这些基础操作看似简单，但却是构建一切复杂剪辑的基础，书中用大量的图文并茂的例子来演示，让我能够轻松掌握。我还在书中看到了关于“多轨道编辑与素材叠加”的介绍，这让我对如何制作更复杂的视频效果充满了期待。我甚至在思考，书中是否会包含一些关于如何运用声音来增强画面表现力的内容，因为我一直觉得音频是视频不可或缺的重要组成部分。这本书，正在一步步地将我从一个对视频编辑一无所知的门外汉，变成一个有能力去创造属于自己的视频作品的学习者。

拿到这本书，我首先被它严谨的排版和精美的插图所吸引。作为一名在专业影视行业摸爬滚打多年的剪辑师，我一直追求更高效、更精细的操作方式，PREMIERE Pro对我来说早已是家常便饭，但总感觉还有许多隐藏的技巧和更深层次的理解能够提升我的工作效率和作品质量。这本书的书名“非线性视频编辑——PREMIERE操作”让我眼前一亮，虽然“非线性”这个概念在业内早已普及，但我相信这本书一定能从一个全新的角度去解读它，并将其在PREMIERE Pro中的应用发挥到极致。我翻阅了其中关于色彩校正和调色的章节，里面的内容非常专业，不仅讲解了基本的工具，还深入分析了不同色彩模式的原理，以及如何通过色彩来营造特定的情绪和氛围。我特别注意到书中提到了 LUT (Look Up Table) 的应用，这对我来说是一个非常实用的知识点，书中详细介绍了如何导入和使用 LUT，以及如何根据不同的素材类型选择合适的 LUT。此外，关于音频处理的部分也让我受益匪浅，以往我总是将音频处理视为一个次要环节，但这本书让我认识到，优秀的音频能够极大地提升视频的整体质感，书中关于降噪、混响、均衡器等工具的讲解都非常到位，并且提供了实际操作的案例，让我能够亲手去实践。我甚至开始思考，是否这本书会包含一些关于多机位剪辑和代理剪辑的进阶技巧，因为这些都是在大型项目制作中至关重要的部分。这本书无疑为我提供了一个重新审视和深化PREMIERE Pro技能的绝佳机会。

这本书的书名带着一种技术前沿的意味，让我立刻被吸引。我是一名互联网从业者，负责公司的内容营销，PREMIERE Pro是我团队必不可少的工具，用于制作各种线上宣传视频。我们一直在寻求提升视频制作效率和质量的方法，这本书的出现，无疑是雪中送炭。我非常欣赏书中关于“协同工作与项目管理”的详细讲解，它详细阐述了如何在一个团队中有效地进行PREMIERE Pro项目的协同编辑，以及如何利用软件的内置功能来提高团队的协作效率。这一点对于我们这种需要多人协作的项目来说，至关重要。我曾经因为项目管理不善而导致效率低下，这本书应该会为我们提供一套行之有效的解决方案。此外，书中关于“动态跟踪与绿幕抠像的高级技巧”的内容也让我眼前一亮。这些技术是我们制作高质量宣传视频的关键，而书中对其的深入解析，无疑将极大地提升我们作品的专业度和视觉冲击力。我还在期待书中关于“交互式视频与VR/AR内容的初步探索”，因为这些是未来的重要发展方向，而提前了解并掌握相关技巧，将为我们带来巨大的竞争优势。这本书，正在帮助我们团队在内容营销的道路上，迈出更坚实的步伐。

这本书的文字风格非常具有启发性，它不仅仅是在传授技术，更是在引导我去思考视频创作的本质。我是一名热爱生活的普通人，一直以来都喜欢用视频记录生活中的点点滴滴，PREMIERE Pro是我尝试将这些零散的片段变成更有意义的作品的工具。这本书的出现，让我对视频编辑有了更深的理解。我尤其喜欢书中关于“情感表达与叙事技巧的运用”的章节。它让我明白，不仅仅是剪辑素材，更重要的是如何通过剪辑来传达情感，讲述故事，让观看者产生共鸣。书中用生动的案例，向我展示了如何通过镜头切换、节奏把控、以及音乐的配合，来营造出不同的情感氛围。这让我觉得，原来视频编辑也可以如此富有诗意。我还在期待书中关于“多视角叙事与时间线重构的创意应用”的内容，这让我看到了将生活中的碎片化记忆，通过非线性编辑的方式，重新组合成一个完整而动人的故事的可能性。我甚至在思考，书中是否会包含一些关于“如何运用PREMIERE Pro制作出具有个人风格的Vlog”的实用建议，因为这正是我一直以来想要达到的目标。这本书，让我觉得视频创作不再是遥不可及的专业技能，而是每个人都可以尝试的、充满乐趣的表达方式。

这本书给我最直观的感受是它的专业性和实用性。我是一名独立电影制作人，PREMIERE Pro是我进行电影后期剪辑的利器。在独立电影制作过程中，我们往往需要在有限的资源和时间内完成高质量的制作，因此，对工具的熟练掌握和效率的提升至关重要。这本书的书名“非线性视频编辑——PREMIERE操作”，让我看到了它深入剖析PREMIERE Pro在实际电影制作流程中的应用。我尤其喜欢书中关于“色彩校正与电影感调色”的章节，它详细讲解了如何通过精确的色彩调整来营造影片的氛围，以及如何运用不同的调色工具来达到电影级的视觉效果。我一直认为，优秀的调色是赋予影片生命力的重要手段，而这本书无疑为我提供了宝贵的指导。此外，书中关于“音频混音与音效设计的艺术化处理”也让我充满期待。在电影制作中，声音的魅力不亚于画面，它能够极大地增强观众的沉浸感。书中对其的深入讲解，将帮助我更好地运用声音来为我的电影作品增添更多艺术感染力。我还在思考，书中是否会涉及到一些关于“胶片质感模拟与画面风格化处理”的技巧，因为这能够为我的独立电影作品带来独特的视觉风格。这本书，无疑是我在电影后期制作道路上的一位得力助手。

这本书的封面设计就带着一种沉静而又充满力量的感觉，深邃的蓝色背景，上面点缀着几抹跳跃的橙色光晕，仿佛是在暗示着视频编辑中那些意想不到的创意火花。我是一名业余视频爱好者，一直以来都对PREMIERE Pro这个软件充满了好奇，但总是感觉它太过复杂，难以入门。在朋友的推荐下，我终于拿到了这本书，带着一丝忐忑和一份期待。翻开第一页，就被作者细腻的文字所吸引，不是那种枯燥的官方教程，而是更像一位经验丰富的导师，娓娓道来，将原本复杂的概念用通俗易懂的语言解释清楚。我尤其喜欢其中关于“非线性”编辑的阐述，它不仅仅是告诉我如何剪辑，更是在引导我思考视频的逻辑和节奏，让我明白为什么需要非线性，以及它如何赋予创作者更大的自由度。我花了很多时间去理解其中的一些基础概念，比如时间线的工作原理，素材的管理方式，以及关键帧的应用。每一次操作，书中都提供了非常详尽的步骤和截图，让我这种手残党也能一步步跟着完成。我记得我第一次尝试制作一个简单的转场效果，之前总是卡顿，看了书上的讲解，才恍然大悟，原来是某个设置没有调整到位。书中的案例也非常贴合实际，很多都是日常生活中可能会遇到的场景，比如如何将旅行vlog剪辑得更生动有趣，如何为短视频配上恰到好处的音乐和字幕。这些内容让我觉得这本书不是一本纯粹的技术手册，而更像是一位良师益友，陪伴我在视频编辑的道路上不断前行。我迫不及待地想继续深入学习，探索更多高级的技巧，让我的视频作品更上一层楼。

这本书的封面设计简约而不失专业感，紫色的主色调搭配银色的文字，给人一种沉静而又神秘的感觉，仿佛预示着里面隐藏着无数关于视频编辑的奥秘。我是一名在校的学生，主修传播学，一直以来都对视频制作有着浓厚的兴趣，PREMIERE Pro是我学习的主要工具之一。虽然学校有开设相关的课程，但总是觉得讲授的内容比较笼统，不够深入，这本书的出现，正好弥补了这一不足。我最喜欢的是书中关于“信息可视化与数据呈现”的章节，它详细讲解了如何利用PREMIERE Pro制作出清晰、美观的数据图表和信息动画，这对于我在制作学术报告和演示文稿时非常有帮助。我曾经为如何将复杂的数据以直观的方式呈现给观众而苦恼，这本书无疑为我提供了行之有效的解决方案。此外，书中关于“叙事结构与镜头蒙太奇的构建”的讲解也让我受益匪浅，它引导我思考如何将零散的素材串联成一个有逻辑、有情感的故事，这对于我理解和运用叙事理论有着重要的现实意义。我还在期待书中关于“社交媒体短视频的特效与传播策略”的内容，因为这正是我们这个时代最为热门的视频形式。这本书，正在为我这个未来的传播者，插上科技的翅膀。