百花治百病

出版者:上海中医药大学出版社

作者:洪文旭

页数:234

出版时间:2005-4

价格:13.00元

装帧:平装

isbn号码:9787810108867

具体描述

花之所以可爱，贵在它有以下效用：

一曰花可开颜。

二曰花解语。花香能陶冶情操，使人平添乐趣，焕发青春，增强活力！

三曰花可治病。

四曰花能健身。花既可药用，也可食用或它用，花是人们不可或缺的保健之友。

作者从医已近50年，先识药，后在医院巡诊时亦曾帮助医疗站采药、制药、普查药源、平时更喜欢种花植草。

本书选例花药100种，力求以趣味性的语言，介绍花的形态与花有关的计赋传说，以及花的现代研究、性味功效，治病药方等，全书共收集以花入药的单、验方585首，可供广大患者及文学与医学爱好者阅读。

用户评价

**书评一：** 这部作品，名为《日月星辰的低语》，与其封面上那幅略显抽象的星图形成了奇妙的对照。我原本以为会是一本晦涩难懂的天文科普，毕竟“低语”这个词总让人联想到那些深奥的理论。然而，作者的叙事手法极其平易近人，仿佛是一位经验丰富的旅人，拉着你的衣角，在你耳边娓娓道来宇宙洪荒间的那些光怪陆离的故事。他没有过多纠缠于复杂的数学公式，而是将那些宏大的概念，比如黑洞的引力奇点，描述成宇宙中一个永恒的“饥饿的漩涡”，让人在感到敬畏的同时，又产生了一种想要靠近一探究竟的冲动。尤其让我印象深刻的是其中关于“暗物质”的章节，作者构建了一个极具画面感的比喻：暗物质就像是音乐会中那些看不见的指挥家，它们默默地调整着所有可见的星系舞蹈的节奏和力度，如果没有它们，整个宇宙的交响乐团早就乱作一团了。这种将冰冷科学赋予了生命力和情感的写作方式，使得即便是初涉星象学的读者，也能轻松地沉浸其中，享受这场跨越时空的思想漫游。全书的节奏把握得非常到位，从宏观的宇宙起源，到微观的粒子震动，过渡自然流畅，读完后，我感觉自己对脚下这片土地的理解，又向着那片深邃的夜空迈进了一大步。

**书评四：** 如果说文学作品是思想的容器，那么《远方渔火的哲学》无疑装载的是一整片深邃而广阔的海洋。这本书的作者似乎对人类的漂泊感有着近乎偏执的探究。他没有采用严谨的学术论证，而是选择了一系列散文诗般的片段，每一个片段都围绕着“海洋”或“远方”展开。我读到有关一位孤独的灯塔看守人的段落，他日复一日地维护着光束，那光束的意义，作者探讨的并非导航的功用，而是那种对抗绝对黑暗的、近乎徒劳却又无比坚定的意志本身。这种写作手法，让我联想到了二十世纪初那些热衷于在自然哲学中寻找生命意义的浪漫主义作家，但又加入了更为现代的、对存在的虚无性的清醒认识。全书的基调是沉静的，夹杂着海浪拍岸的背景音，让人在阅读时不由自主地放慢呼吸。其中对于“归属感”的剖析尤其打动我——作者认为，人类真正的“家”，不在于地理上的定位，而在于我们对那遥不可及的、尚未到达的“彼岸”所抱持的永恒的向往之中。这是一本适合在深夜，万籁俱寂时，独自细品的书，它会引导你思考，你生命中的“渔火”究竟照亮的是何方。

**书评三：** 《迷雾之城的建筑师》这本书，以其深邃的哲学思辨和近乎魔幻现实主义的叙事风格，给了我一次近乎眩晕的阅读体验。这本书探讨的不是实体建筑，而是“记忆”与“遗忘”在人类心智中构建的内在空间。开篇即抛出了一个极富挑衅性的观点：我们所感知的“自我”，不过是记忆这个建筑师临时搭建起来的一座随时可能坍塌的临时建筑。作者的语言风格非常具有冲击力，句式多变，充满强烈的节奏感，读起来仿佛在听一段激昂的、带有爵士乐即兴色彩的独白。书中对“被选择性遗忘的创伤”的描述尤其令人震撼，他将其比喻为城市地基下的暗流，表面风平浪静，实则不断侵蚀着上层结构的稳定性。我尤其欣赏作者处理“时间”的方式，时间在这个故事里不是线性的河流，而是螺旋上升的迷宫，过去、现在、和未来的片段不断交叉重叠，互相映照。尽管书中不乏晦涩的片段，需要反复揣摩，但一旦领悟了作者的节奏，就会被那种将心理学、现象学与高度个人化的情感体验融为一炉的文学力量所折服。这本书不是用来“读懂”的，而是用来“感受”和“反思”的。

**书评五：** 《像素海洋的算法之美》这本书，可以说是将我带入了一个我从未想过会感兴趣的领域——纯粹的计算机图形学背后的美学原理。我原本以为这是一本充斥着代码和复杂数学模型的枯燥手册，但事实恰恰相反，作者成功地将冰冷的二进制语言转化为了一场视觉盛宴的解密之旅。他不是在教我们如何编程，而是在展示程序是如何“创造”出我们所见的“真实”。最精彩的部分是关于分形几何在自然界模拟中的应用，作者用生动的语言描述了著名的曼德博集合（Mandelbrot Set）是如何通过简单的迭代公式，生成出无限复杂的、与海岸线、雪花甚至血管结构惊人相似的图案。这种从极简规则中涌现出无限复杂性的现象，被作者提升到了近乎本体论的哲学高度——他质疑我们所见的自然界是否本身就是一套极其精妙的底层算法的渲染结果。这种视角颠覆了我对“随机性”的理解，让我开始从全新的角度审视周围世界的纹理和形态。书中的图例选择得非常高明，每一个配图都像是艺术品，支撑着文字的论述，使得抽象的概念瞬间具象化。这本书对于任何对设计、艺术与科学交叉领域感兴趣的人来说，都是一份不可多得的启发。

**书评二：** 我不得不承认，第一次翻开《尘封的织锦：中世纪欧洲的日常生活》时，我的预期值定得非常低。历史类书籍，尤其是聚焦于“日常生活”的，往往容易流于枯燥的年代考据或者对宏大事件的重复叙述。但此书完全打破了我的偏见。作者的笔触极其细腻，他没有去描绘国王的加冕典礼或是骑士的英勇事迹，而是将镜头对准了那些默默无闻的农夫、工匠，甚至是修道院里的抄写员。例如，书中详尽地描述了十一世纪一个普通农民家庭的晚餐菜单——一块硬邦邦的黑麦面包，几勺豌豆汤，以及在丰收季节才能享用到的少许奶酪。这种对细节的执着，让我几乎能闻到壁炉里燃烧的潮湿木柴的气味，感受到冬天寒风如何透过茅草屋顶的缝隙侵袭进来。更妙的是，作者总能将这些微小的细节与当时的社会结构、宗教信仰巧妙地连接起来。他分析了为什么中世纪的餐桌礼仪如此严格，那不仅是餐桌上的规矩，更是森严的等级制度在小范围内的投射。这本书读下来，不像是在阅读历史，更像是在穿越时空，亲身参与了一场盛大的、由无数琐碎瞬间编织而成的生活展演。它让我体会到，历史不是教科书上刻板的日期和人名，而是千千万万普通人生存的艰辛与智慧的结晶。