老电影老上海(4片装DVD)

出版者:中国唱片上海公司

作者:中国唱片上海公司

页数:0

出版时间:2005-1-1

价格:85.0

isbn号码:9787799212371

具体描述

20世纪上半叶的上海滩，中国电影演绎着一个个精彩的故事，随着时间的流逝，它们的面目渐渐模糊不清。这部系列片通过大量历史影像资料和最新考证结果，拂去岁月的尘埃，去探究那些历史上存在争议的事件，告诉人们，在上海，这个中国商业电影曾经的繁盛之地，所发生的秘密事和特别事：让电影界和青帮沸腾的影坛“双包案”究竟真相如何?阮玲玉为什么选择自杀?一个潦倒的杂务工如何成为连创票房纪录的名导演?临终前说着“蝴蝶要飞走了”的胡蝶有着怎样的传奇故事?李香兰的身世到底是怎么回事?周璇为什么会精神失常……

目录信息

01、中国长片“第一案”
02、马徐维邦和他的《夜半歌声》
03、徐园寻梦
04、“啼笑因缘”幕后大戏
05、费穆轶事
06、张爱玲：电影半生缘
07、“天下为公”黎民伟
08、影坛一把“火”
09、阮玲玉之死
10、“凭海唱渔”蔡楚生
11、老上海观影记
12、中国式特技
13、天生的明星胡蝶
14、好莱坞的龙女传奇
15、李香兰的身世之谜
16、“上海人”王先生
17、快乐的阿丹
18、电影明星制造
19、影坛风月
20、周璇的最后岁月
· · · · · · (收起)

用户评价

说实话，这套碟片的定位似乎更倾向于收藏和研究，而不是单纯的娱乐消遣。我试着邀请了几个对老电影不甚了解的朋友一起看，坦白讲，前几分钟他们确实有些不适应。老电影特有的语速、夸张的肢体语言，以及那个时代特有的叙事节奏，对于习惯了快节奏剪辑的现代观众来说，确实需要一个适应期。不过，一旦他们沉下心来，被故事吸引后，那种强烈的代入感又回来了。我个人体会是，这套碟片需要你主动去“进入”它的世界，而不是被动地接受。比如，其中有一部侧重于歌舞场面的影片，虽然场面调度放在今天看或许略显简单，但那种纯粹的舞台感和演员们投入的热情，是现代特效堆砌不出来的。这套DVD提醒我们，电影艺术在不同的时代有不同的表达方式，而且每一种都值得我们去尊重和欣赏。它更像是一次穿越时空的课堂体验，而非简单的爆米花电影。

我必须得提一下这个包装和附带的资料，简直是为深度影迷量身定做的。外壳设计很有心思，那种老上海月份牌的复古风格，拿在手里沉甸甸的，就已经感受到了一种仪式感。更让我惊喜的是里面附送的一本很薄的小册子，虽然篇幅不大，但对这四部电影的背景介绍非常精炼且有深度。它没有大篇幅地复述剧情，而是侧重于讲解了当时拍摄的社会环境、主要演员的生平轶事，以及这些电影在当时的影史地位。比如提到其中一部作品的导演，小册子上特地标注了他对光影运用的独到之处，这让我再观看时会下意识地去留意那些运镜和灯光的设计，观影体验立刻提升了一个层次。这不像有些粗制滥造的DVD，除了碟片什么都没有。这套产品明显是经过精心策划和打磨的，让人感觉购买的不仅仅是电影，而是一段可以深入探究的历史文化载体。对于希望了解那个黄金时代电影工业的人来说，这些附加信息简直是无价之宝。

我对这四部影片内容的期待值本来就很高，因为它们在影史上的地位确实非同一般，但没想到实际观看后的感受比预想的要复杂和深刻得多。这四部作品展现了上海滩截然不同的侧面，有的聚焦于上流社会的恩怨情仇，光怪陆离；有的则深入市井底层，展现小人物在时代洪流中的挣扎与韧性。最让我触动的是其中一部悲剧色彩浓厚的作品，演员的表演张力简直爆棚，那种含蓄而内敛的情感表达，比起现代电影的直白外放，更具有穿透人心的力量。看完后，我甚至忍不住去查阅了当时的新闻报道，试图理解电影中影射的社会现实。每一部影片的叙事节奏都很有那个时代的韵味，不急不躁，娓娓道来，让你有足够的时间去品味角色的内心活动和场景的氛围。这四部片子合在一起，像是一部完整的、关于上个世纪特定阶段上海精神风貌的史诗，非常值得反复推敲。

这套DVD的画质真是令人惊喜，尤其是考虑到这些老电影的年代。修复得非常到位，色彩虽然保留了那个时代的质感，但噪点和模糊感几乎看不出来，完全不影响观看体验。我特地挑了其中一部修复最彻底的影片来看，镜头扫过那些老上海的弄堂和繁华的十里洋场，那种光影的流动，仿佛真的能把人拉回到那个纸醉金迷又充满传奇的年代。服装、布景的细节也清晰可见，导演对那个时代氛围的营造真是下了大功夫。对于很多年轻观众来说，可能习惯了高清数码的清晰度，但这些老胶片特有的颗粒感和温暖的色调，反而增添了一种难以言喻的怀旧情怀。翻看碟片介绍时，看到制作方对音轨也进行了精细处理，对白清晰可辨，背景音乐的层次感也比我以前在电视上看的要丰富得多。总的来说，如果你是追求老电影原汁原味，又不希望画质影响沉浸感的收藏家，这套碟片的视听效果绝对值回票价。每一次快进或暂停，都能捕捉到那些定格的历史瞬间，每一帧都是艺术品。

购买这套DVD的初衷，其实是为了重温一些童年记忆中的模糊片段，但实际的体验远超出了简单的怀旧范畴。我发现，很多在儿时观看时因为年龄小而忽略掉的细节，现在看来充满了隐喻和象征意义。例如，某部影片中反复出现的镜子意象，在孩提时代可能只觉得是道具，现在看来，却是角色内心挣扎与身份认同危机的绝佳载体。这套碟片让我得以用一个成年人的视角重新审视这些经典，感受到了创作者在有限的技术条件下，如何通过精妙的构图和剪辑来传递复杂的主题。更重要的是，它提供了一个宝贵的平台，让我能够安静地思考那个特定历史时期，人们的精神状态和价值取向是如何被艺术作品所记录和投射的。看完后，我不是简单地合上盒子，而是会花很长时间去回味那些场景和对白，那种思考的余韵，是很多新片无法给予的深度体验。这是一次真正意义上的精神回溯。

非常主流，早期影人在一些政治关键节点也不得抹除，制造明星那一期也有错误，引用画面《木兰从军》是卜万苍导演的那一版，但配文是侯曜。左右双声道一边解说一边是电影画面声音，特别嘈杂。

非常主流，早期影人在一些政治关键节点也不得抹除，制造明星那一期也有错误，引用画面《木兰从军》是卜万苍导演的那一版，但配文是侯曜。左右双声道一边解说一边是电影画面声音，特别嘈杂。

非常主流，早期影人在一些政治关键节点也不得抹除，制造明星那一期也有错误，引用画面《木兰从军》是卜万苍导演的那一版，但配文是侯曜。左右双声道一边解说一边是电影画面声音，特别嘈杂。

非常主流，早期影人在一些政治关键节点也不得抹除，制造明星那一期也有错误，引用画面《木兰从军》是卜万苍导演的那一版，但配文是侯曜。左右双声道一边解说一边是电影画面声音，特别嘈杂。

非常主流，早期影人在一些政治关键节点也不得抹除，制造明星那一期也有错误，引用画面《木兰从军》是卜万苍导演的那一版，但配文是侯曜。左右双声道一边解说一边是电影画面声音，特别嘈杂。