外滩画报

页数:0

价格:3 RMB

读后感

我是在改版后开始看它的，从它改版后的第一期开始。之后一期也没落下，到现在全部收藏，一期也没有卖给过收废纸的。 我从时尚板块里面认识了ZARA和MUJI，它们现在已经成了我购衣的首选品牌。 我从文化板块里面认识了陈奕迅，找来了life continues，找来了what's going on，听最佳损友，听富士山下。 我从新闻板块里面认识了经济学人和石板书，把握世界脉搏，聆听不同的声音。

很久不看外滩，曾经在四川那个破大学里，这一份杂志对于我来说像一种标志，与那个空气潮湿充满酒色文化不同的地方格格不入的海派文化，更是对于西部广袤贫瘠的土地和人情而言的一种鄙视性的情结。外滩画报，从我看到的第一眼开始就是东部繁华的花花世界的代表。时尚的，国际的，小资的。 今年有幸听到童爷爷的课，他讲到了外滩画报的第一期，它最初的定位和风格。这一份从内蒙买来刊号杂志原本可能想成为上海的《新闻调查》。童爷爷说：“我还在高兴，上海终于有一份像模像样的杂志了。可是好景不长，从第二期开始，就变成上海的小女人杂志了." 外滩...  

第一点：纸张缩小。现在不叫画报。叫杂志了！ 第二点：广告越来越多。内容越来越空洞！ 好好一份画报。现在搞得三不像！  

外摊和周末画报是我每期必买的画报，总能通过它获取到有用的消息。相比周末画报，外摊的阅读量还能接受（我都是当天买当天解决的，嘿嘿），2元的价格也挺划算的。。  

认识时，因为1块钱的超值价。 真正喜欢，还是讲究的版面。 内心经常将她和《周末画报》相比，其实二者有类似，更大的区别性。 《周末》厚的让人喘不过气的版面，经常让我有完成任务的感觉。 少了“财富”版块的《外滩》更少了一份厚重，自娱自乐的过着“小资”的调调生活。 简洁的封面设计—其实，内页设计也是如此。 尚未蔓延成势的广告。 2个小时之内，一口气读完的页数，不会让阅读成为一场隆重的仪式。 其实，对于这样的杂志，我从来没有要求“有所得，有所成”，碰到眼睛一亮的资讯，那是幸事，倘若只能娱乐视觉，在轻松的氛围下，排遣苦闷，...  

用户评价

我向来对那些专注于某一特定领域，但又挖掘得极深的书籍抱有好感，这本关于城市肌理的书恰好符合我的胃口。它不像一般的城市导览那样肤浅，而是采取了一种近乎学术研究的严谨态度去解构现代都市的结构。书中大量的图表、历史地图的对比分析，以及对不同时期建筑风格演变的详尽阐述，看得我大呼过瘾。特别是关于城市规划中“缝隙空间”的研究部分，作者居然能从那些被忽略的角落——比如地下通道的通风口、老厂房之间的狭窄过道——中提炼出城市精神的某种侧影。这种深度的挖掘，让我对脚下这片土地的认知完全被颠覆了。它不是一本轻松的读物，需要你集中注意力去跟随作者的逻辑链条，但一旦跟上，你会发现世界突然变得立体而富有层次感。那种“原来如此”的顿悟感，是阅读深度内容时最棒的回报。

这本书的装帧设计本身就是一种艺术表达，完全跳脱了传统图书的窠臼。我拿到手时，首先被它独特的开本吸引住了——比A4纸略窄，但非常厚实，仿佛一本老式的字典。内页的排版极其大胆，大篇幅留白与紧凑的文字块形成强烈的视觉张力，有些页面甚至只印了一个词，却用了极大的字号，那种处理方式简直是在玩弄读者的视觉预期。纸张的选择也很有讲究，不同章节使用了略微不同的质地，有的光滑如镜面，有的粗粝带纹理，配合文字内容进行切换，形成了一种奇妙的触觉体验。这已经超越了“阅读”，更像是一次多感官的沉浸式体验。它显然是为那些对美学有苛刻要求的人士准备的，随便放在茶几上，都能成为一个有品味的装饰品。

最近在咖啡馆里翻到一本关于城市变迁的摄影集，装帧很有年代感，那种厚重的纸张摸起来特别舒服。它没有直接讲述某个特定事件，而是通过一系列黑白照片，记录了不同时期上海街头的瞬间。我尤其喜欢其中一组关于弄堂生活的影像，光影处理得极其细腻，你能清晰地感受到弄堂里那种特有的生活气息，空气中似乎都弥漫着油烟和晾晒衣物的味道。摄影师的视角非常人文，他捕捉的不是宏大的叙事，而是小人物的日常：一个提着菜篮子匆匆走过的阿婆，几个围坐在门口摇着蒲扇乘凉的孩子，还有那些斑驳的墙面和密布的电线。这些画面如同时间胶囊，让人不禁沉浸其中，思考着速度越来越快的现代社会，我们究竟遗失了什么。这本书最大的魅力就在于它的“留白”，它不提供标准答案，只是把影像摆在那里，让你自己去填充情感和回忆。我花了好几个小时，只为了细细品味每一张照片背后的故事，那种沉静的力量远超那些浮光掠影的热闹。

这本书最让我感到震撼的，是它以一种近乎“考古”的耐心，挖掘出城市记忆中那些被时间磨平的棱角。它没有采用历史学家那种宏观的编年史叙事，而是通过搜集和整理大量民间口述史料和私人信件，重建了几个特定街区过去几十年的生活场景。那些零散的、充满烟火气的片段——邻里间的口角、某个小店的招牌更换、一场突如其来的暴雨中人们的反应——汇聚起来，构成了一幅鲜活且充满人情味的画卷。它让我意识到，历史不仅仅是重大事件的记录，更是无数个平凡瞬间的叠加。阅读过程中，我仿佛置身于那些旧日场景之中，听着远去的汽笛声和吆喝声。这本书成功地抵抗了遗忘，它像一位耐心的倾听者，把那些即将消散的声音和影像，重新铸造成了可以触摸的文字。

说实话，我本来对这类主题的书是抱着试试看的态度的，因为很多关于“都市精神”的探讨往往流于空泛和矫情。然而，这本书的文字风格却意外地犀利和克制，像一把手术刀，精准地切开了现代生活的诸多悖论。作者的叙事节奏把握得非常好，时而长句铺陈，营造出一种迷宫般的复杂感，时而又用极短、掷地有声的句子进行总结，让人不得不停下来反思。它探讨了效率与诗意之间的永恒矛盾，以及我们在追求“进步”的过程中，如何不自觉地将自我异化为机器流水线上的一枚齿轮。我读到一半时，特意合上了书本，走到窗边，看着楼下车水马龙，脑子里充满了对“速度”的全新理解。这本书不是提供安慰剂，而是给你一剂清醒剂，让你直面那些隐藏在光鲜外表下的疲惫和疏离。