The Infernal Desire Machines of Doctor Hoffman

出版者:Penguin (Non-Classics)

作者:Angela Carter

页数:224

出版时间:1986-3-4

价格:USD 16.00

装帧:Paperback

isbn号码:9780140235197

具体描述

Desiderio, an employee of the city under a bizarre reality attack from Doctor Hoffman's mysterious machines, has fallen in love with Albertina, the Doctor's daughter. But Albertina, a beautiful woman made of glass, seems only to appear to him in his dreams. Meeting on his adventures a host of cannibals, centaurs and acrobats, Desiderio must battle against unreality and the warping of time and space to be with her, as the Doctor reduces Desiderio's city to a chaotic state of emergency - one ridden with madness, crime and sexual excess. A satirical tale of magic and sex, "The Infernal Desire Machines of Doctor Hoffman" is a dazzling quest for truth, love and identity.

作者简介

关于作者

安吉拉•卡特（Angela Carter, 1940—1992），英国著名女作家，作品风格独树一帜，混合魔幻现实主义、女性主义、哥特式及黑暗系童话，想象奇异诡谲，语言瑰丽璀璨，充满戏仿的狂欢。她曾于1969年获毛姆奖，1983年担任布克奖评委，被《时代》周刊誉为20世纪最杰出的作家之一。代表作品有：长篇小说《爱》《霍夫曼博士的魔鬼欲望机器》《新夏娃的激情》《马戏团之夜》《明智的孩子》等，短篇小说集《染血之室与其他故事》，短篇小说合集《焚舟纪》等。

关于译者

叶肖，江苏南京人，文学博士，从事翻译多年，主要译作有《帝国》、《巴塔哥尼亚高原上》、《里尔克：一个诗人》等。

读后感

道家哲学“是谓阴阳互动，欲触极则而反，由此循环相生，不熄不灭在其固有法则之中”。在英国女作家安吉拉•卡特的《霍夫曼博士的魔鬼欲望机器》里，处处体现这种月盈则亏、物极则反的道家哲学。 这部小说是一位古稀老人德赛奥里奥的回忆录，年轻时的德赛奥里...

文/严杰夫 “首先，请允许我介绍一下我自己。我的名字叫德赛得里奥”。安吉拉•卡特以一个马尔克斯式的开头，开始了《霍夫曼博士的魔鬼欲望机器》（以下简称《霍夫曼》）这个故事。 《霍夫曼》它出版于1972年，是卡特的第六部作品。在这位英伦鬼才作者不太长的创作生涯中，...  

安吉拉·卡特，英国著名女作家。在她去世的六年后，美国圣马丁出版社出版了一系列现代小说家研究专著，其中就包括了卡特，这意味着她进入了二十世纪重要作家之列。2006年，由众多的女性读者自发推动，又在英国掀起了一股卡特的作品回顾热潮。两年后，《泰晤士报》排了一个“战...  

道家哲学“是谓阴阳互动，欲触极则而反，由此循环相生，不熄不灭在其固有法则之中”。在英国女作家安吉拉•卡特的《霍夫曼博士的魔鬼欲望机器》里，处处体现这种月盈则亏、物极则反的道家哲学。 这部小说是一位古稀老人德赛奥里奥的回忆录，年轻时的德赛奥里...

安吉拉•卡特在很多地方都说过，“我喜欢一切会闪烁的东西”。的确，这位英国女作家特别善于编织那些让人印象深刻的视觉意象，创造出一个璀璨耀眼的小说世界。在她的笔下，一群老虎会因为伤心过度，躲入雪地上破碎的镜子里，那金色的皮毛甚至让镜子散发出灼人的热度（《马...  

用户评价

我得承认，我可能没有完全理解这本书的全部内涵，但这或许正是它最迷人之处。它拒绝提供简单的答案或清晰的道德指南。相反，它将读者置于一个持续的道德真空地带，迫使我们去审视那些我们通常选择性忽略的欲望的阴暗面。书中的角色们都像是被某种非人的、机械的逻辑所驱动的傀儡，他们的行为动机深不可测，充满了自我毁灭的冲动。这种对人性中“非理性”驱动力的执着挖掘，让我联想到了某些早期的弗洛伊德式探讨，但又添加了后工业时代的冰冷和异化感。它成功地营造了一种持续的“不安感”——你永远不知道下一个转折点会是物理上的突变还是心理上的彻底崩溃。这本书的价值不在于它讲了什么，而在于它让你在读完之后，对你自己的“日常现实”产生了一丝动摇和怀疑。

从纯粹的叙事结构上来看，它完全颠覆了我对传统小说形式的期待。作者似乎对“线性时间”怀有深深的鄙夷，故事的时间线像被反复揉搓的纸团，时而倒流，时而跳跃到遥远的未来，又突然插叙一个看似无关紧要的童年片段。这种非线性的处理方式，虽然在某些时刻确实令人困惑，但它完美地服务于主题——即“记忆”和“体验”的主观性和不可靠性。它迫使读者放弃寻找一个清晰的“谁是主角，他想做什么”的简单提问，转而关注文本运行本身的机制。我非常赞赏这种对小说边界的不断试探，它更像是一部理论文本伪装成的艺术品，而非一本旨在娱乐大众的作品。那些喜爱挑战思维，享受在文字迷宫中迷失自我，并最终找到一条属于自己独特出口的读者，一定会对这部作品产生强烈的共鸣。

这部作品以其诡谲的想象力和对人类精神深处的挖掘，给我留下了极其深刻的印象。作者构建了一个光怪陆离的世界，在这个世界里，科技与潜意识的界限变得模糊不清，一切似乎都建立在一种令人不安的、半梦半醒的逻辑之上。阅读体验与其说是在“阅读”一个故事，不如说是在“经历”一场精心设计的幻觉。叙事的手法极其破碎和跳跃，仿佛跟随一个高度偏执的角色的视角在不确定的现实中摸索前行。大量的意象堆砌和象征手法，迫使读者不断地停下来，试图解读那些隐藏在表面文字之下的幽暗寓意。特别是在描绘人物的内心挣扎时，笔触细腻得近乎残酷，那种被困在自身欲望与恐惧的迷宫中无法自拔的绝望感，隔着纸张都能切肤感受到。我欣赏作者在文本中展现出的那种不妥协的艺术追求，即便这意味着牺牲部分情节的流畅性，也要确保每一个句子都承载着最大的密度和张力。这绝不是一部轻松的小说，它要求读者投入极大的心力去拼凑碎片，但最终的回报是，它成功地拓宽了我对“叙事”和“现实”边界的认知。

这本书的语言风格独树一帜，充满了古典主义的华丽辞藻与现代主义的疏离感的奇特混搭。我发现自己时常需要回溯好几段文字，不是因为没看懂情节，而是为了单纯地品味那些句子本身的韵律和结构。它们被精心雕琢，每一个词语似乎都经过了反复的掂量，确保能发出最独特、最刺耳却又最和谐的声音。然而，这种过度雕琢也带来了一定的阅读障碍，使得情绪的自然流淌受到了阻碍。它更像是一座用文字搭建的、结构复杂到令人窒息的巴洛克式建筑，每一扇窗户都通往一个不同的、但同样压抑的房间。对我来说，阅读的过程更像是在解构一首冗长、充满隐喻的诗歌，而不是享受一个线性的故事。那些关于控制、权力和被控制的母题，被包裹在如此华美的外衣之下，使得批判的声音显得既尖锐又带着一种优雅的讽刺意味。

坦白说，初读此书时，我感到了一种强烈的眩晕感，仿佛被扔进了一台高速运转、零件四处飞溅的复杂机器内部。作者对细节的痴迷达到了近乎病态的程度，无论是对某种机械装置的冗长描述，还是对某种特定情绪状态的近乎学术性的剖析，都展现出一种惊人的、甚至有些令人不适的精确性。这种笔法使得小说的节奏感极为不稳定，时而急促得让人喘不过气，时而又慢得如同凝固的焦油。我尤其被其在探讨“创造”与“毁灭”之间的辩证关系时所流露出的哲学思辨所吸引。它探讨了当一个人沉迷于构建自己专属的“完美系统”时，这种构建本身如何最终成为吞噬自身的怪兽。我感觉作者本人就是一位走火入魔的炼金术士，他不仅仅是在写故事，更像是在通过文字进行一场危险的化学实验，而我们读者，则成了这场实验的见证者，既好奇又恐惧于最终的产物会爆发出怎样的能量。

I am entirely alone. I and my shadow fill the universe.

结尾确实anti-climax,就像任何欲望的满足都会是个anti-climax

I am entirely alone. I and my shadow fill the universe.

断断续续读了有一个月_(¦3」∠)_依旧是安吉拉卡特式的神棍风格_(¦3」∠)_

结尾确实anti-climax,就像任何欲望的满足都会是个anti-climax