诗情史意

出版者:江苏教育

作者:汪荣祖

页数:328

出版时间:2006-7

价格:29.80元

装帧:简裝本

isbn号码:9787534370700

具体描述

秦王朝昙花一观，却是两千年封建帝制起的起源；楚霸王乌江自刎，却因巨鹿之战的神勇胜过了刘邦的帝王之尊；李世民英明一世，却抹杀不了杀兄代位的事实；郑成功的抗清失败，却因收复台湾留下了光辉的形象……这些历史人物的性情和命运，随着作者对大量古典旧体诗的分析和评价而在书中一一展现。诗话与史话相结合，诗情与史意相印证；挖掘诗情里的史实，洞察历史中的人性。悠悠的诗情古韵里，流淌着过去那一幕幕或悲或喜、或惊或叹的历史岁月……

　　本书内容在时间上横跨了从春秋战国到近代两千年，内容丰富，涉及曾经显赫一时的帝王霸主，如秦始皇、项羽、曹操；对才子贤人的不幸遭遇也颇为同情，如金圣叹、冯衍；对凛然正气的将领更不吝笔墨，如文天祥、于谦；对女子的团扇命运也作了深入的探讨，如班婕妤、陈圆圆。雄厚的诗词功底，流畅优美的文笔，深刻的历史洞察力，三者结合造就了本书的诞生。

读后感

最近在看《诗情史意》。 历史和诗歌似乎一直是紧密结合在一起的，否则也不会有“诗史”和“史诗”这种说法了，尤其是在知识分子全能的古代。所以也有了这篇文章：陈寅恪与钱钟书：一个隐含的诗学范式之争。 讨论历史和诗歌的关系非我力所能及，仅就这本书里的几篇文章乱谈几...

最近在看《诗情史意》。 历史和诗歌似乎一直是紧密结合在一起的，否则也不会有“诗史”和“史诗”这种说法了，尤其是在知识分子全能的古代。所以也有了这篇文章：陈寅恪与钱钟书：一个隐含的诗学范式之争。 讨论历史和诗歌的关系非我力所能及，仅就这本书里的几篇文章乱谈几...

最近在看《诗情史意》。 历史和诗歌似乎一直是紧密结合在一起的，否则也不会有“诗史”和“史诗”这种说法了，尤其是在知识分子全能的古代。所以也有了这篇文章：陈寅恪与钱钟书：一个隐含的诗学范式之争。 讨论历史和诗歌的关系非我力所能及，仅就这本书里的几篇文章乱谈几...

最近在看《诗情史意》。 历史和诗歌似乎一直是紧密结合在一起的，否则也不会有“诗史”和“史诗”这种说法了，尤其是在知识分子全能的古代。所以也有了这篇文章：陈寅恪与钱钟书：一个隐含的诗学范式之争。 讨论历史和诗歌的关系非我力所能及，仅就这本书里的几篇文章乱谈几...

最近在看《诗情史意》。 历史和诗歌似乎一直是紧密结合在一起的，否则也不会有“诗史”和“史诗”这种说法了，尤其是在知识分子全能的古代。所以也有了这篇文章：陈寅恪与钱钟书：一个隐含的诗学范式之争。 讨论历史和诗歌的关系非我力所能及，仅就这本书里的几篇文章乱谈几...

用户评价

坦率地说，我是一个对传统文化有一定了解的读者，因此我对于那些旨在“普及”历史或文学的作品通常抱持着审慎的态度，生怕看到太多削足适履的简化和为了迎合大众口味而进行的“通俗化”处理。然而，**《诗情史意》**却成功地避开了这些陷阱。它在保持极高学术水准和思想深度的同时，其语言的魅力和结构的精巧，使得即便是初涉此领域的朋友也能跟随作者的思路，领略到其中蕴含的深意。最让我感到惊喜的是作者在处理那些充满争议或模糊不清的历史时期诗歌时的态度——他没有简单地给出标准答案，而是展示了多种可能的解读路径，并清晰地阐明了每种路径背后的逻辑基础。这体现了一种成熟的治学精神，即承认历史的复杂性与多义性。我感觉自己像是在跟随一位睿智的导师进行辩论和思辨，而不是被动地接受既定结论。这种开放性，极大地激发了我个人的再思考和探究欲望。

这本书，**《诗情史意》**，初捧在手，便觉一股沉甸甸的历史厚重感与扑面而来的文艺气息交织，这种独特的质感让人忍不住想立刻翻开扉页，探究一番。我原以为这会是一部佶屈聱牙的学术专著，毕竟“诗情”与“史意”的结合，听起来就充满了严肃的意味，但在阅读了前几章之后，我发现自己的预判完全被颠覆了。作者的笔触极其细腻，仿佛一位技艺高超的织布匠，将历史的经线与诗歌的纬线，以一种近乎魔术般的手法编织在一起。我尤其欣赏他对那些宏大历史叙事中被忽略的微观情感的捕捉。比如，描绘某个特定朝代一位失意文人的心境时，他引用的诗句并非是那些耳熟能详的应景之作，而是从浩如烟海的典籍中淘选出来的、带着时代特有温度与无奈的只言片语。这种对细节的执着，使得原本冰冷的历史瞬间有了血肉和呼吸。书中对特定历史节点的诗歌反应的剖析，展现了一种超越简单的因果论述的深度——它探讨的不是“史”如何影响了“诗”，而是“诗”如何成为理解“史”的独特镜片，这种互文式的解读，令我久久不能释怀。

我必须承认，这本书读起来需要投入相当的专注力，它不是那种可以随意翻阅的消遣之作。但每一次投入，都会获得远超预期的回报。作者在构建其论证体系时，所采用的推理链条极为严密，逻辑环环相扣，令人叹服。我个人特别关注的是书中关于“失语”现象的探讨，即那些因时代压抑、权力钳制或自身局限而未能留下清晰诗歌记录的群体。作者并未止步于感叹，而是试图通过侧面史料，比如官员的奏折、私人信函乃至碑文的字里行间，去“重建”那失落的声音的可能形态。这种“考古式”的文学挖掘，展现了学者深厚的功力和不懈的求真精神。阅读过程中，我多次停下来，合上书本，默默回味刚才读到的某个观点，或是在脑海中勾勒出作者所描述的场景。这本书带来的，不仅仅是知识的增长，更是一种对历史、对人性、对语言力量本身，进行深度精神洗礼的体验。它成功地将“诗情”的温度和“史意”的力度，熔铸成了一件耐人寻味的艺术品。

这本书的装帧和排版设计也值得一提，它似乎在用视觉语言呼应着书名所蕴含的意境。内页的留白恰到好处，没有过度拥挤的感觉，使得那些需要细细品味的段落能够得到足够的空间呼吸。装帧的色彩选择也很有讲究，没有采用那种过于鲜艳或浮夸的色彩，而是偏向于沉稳的墨绿和淡灰，这让人在阅读时心境也自然地沉淀下来。内容上，作者对不同地域、不同阶层人物的诗歌进行了横向和纵向的对比，这种跨越时空的对话极其富有洞察力。例如，他将盛唐边塞诗人的豪迈与晚唐宫廷诗人的哀婉置于同一历史背景下进行对照分析，揭示了同一时代下，权力中心与边缘地带在精神构造上的巨大鸿沟。这种对比并非简单的对立，而是展现了历史进程中人性表达的复杂面向，让人不得不思考，当我们谈论一个“时代”的诗歌面貌时，我们究竟遗漏了哪些声音。

读罢全书，我最深刻的感受是，作者构建了一个极为立体的思想空间，它既有对历史大势的宏观洞察，又饱含对个体生命体验的深切同情。不同于那些将历史事件简单罗列然后配上几句诗歌注解的通俗读物，这本书更像是一场精心策划的对话，对话双方是时间的长河和人类最敏感的灵魂。我被书中那种近乎“以物观物”的叙事手法深深吸引。例如，在探讨某一时期民间歌谣的演变时，作者没有直接跳到结论，而是首先细致地描摹了当时人们的衣食住行，甚至是地方性的俚语习惯，仿佛带着读者亲身穿越回那个烟火气十足的年代。这种沉浸式的体验，让那些遥远的历史场景变得触手可及，而那些被历史尘埃掩盖的诗歌意象，也因此焕发出新的生命力。书中的行文节奏掌控得极佳，时而如疾风骤雨般叙述重大转折，时而又放缓笔调，用极其优美、富有音乐性的散文笔调去品评某一首短诗的韵味。这种节奏的张弛有度，保证了读者在接收大量信息的同时，精神上却能保持一种持续的愉悦感。

立意虽高，才情不足。

被标题党忽悠了

尽管就历史观点来说没什么创见，不过挺有文采的

很有意思的人物论集

很有意思的人物论集