新编英国文学教程

出版者:河北教育出版社

作者:李正栓

页数:637

出版时间:2006-6

价格:56.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787543461666

具体描述

《新编英国文学教程》是高等院校英语专业英国文学教材(含英国文学史及作品选读)，共分诗歌、小说、戏剧和散文四大部分。内容按历史时期和体裁划分，细分为总体介绍、作家介绍、作品选读、注释和思考题。

用户评价

这本书的选材和编排的平衡性做得非常出色，它既顾及了文学史的完整脉络，又对不同时期、不同体裁的作品进行了精心的权衡。我注意到，它并没有陷入“名人崇拜”的怪圈，而是花了相当大的篇幅去介绍那些在历史长河中可能不如莎士比亚或狄更斯那样耀眼，但对文学发展起到关键推动作用的“配角”作家和作品。这种广阔的视野避免了对文学史的片面理解，让我看到了一个更加立体、更加多元的英国文学图景。比如，它对早期戏剧发展中那些被遗忘的剧作家及其对后世的影响的梳理，就非常到位，补充了我之前阅读中存在的知识盲区。这种对整体性和细节的兼顾，使得这本书既可以作为系统学习的框架，也可以作为深入研究的参考点，其百科全书式的丰富性让人感到踏实和满足。

这本书的叙事流畅度简直达到了教科书级别的范本，作者在组织材料和构建论点时，展现出了惊人的逻辑驾驭能力。我感觉他不是在罗列历史事实或者作品梗概，而是在引领我们进行一场穿越时空的对话。他对于不同文学流派的过渡处理得极其自然，从古典主义到浪漫主义，再到维多利亚时代的现实主义，每一种风格的兴起和衰落，都被描绘得如同戏剧性的情节转折，而不是生硬的年代划分。尤其是他对关键作家思想转变的分析，简直是鞭辟入里，不像有些教材那样只是蜻蜓点水，而是深入挖掘了他们创作背景下的社会思潮、哲学思辨甚至是个人的生命体验。读起来完全没有枯燥感，它仿佛带着你深入到那个特定的历史氛围中，去感受乔叟笔下市井的喧嚣，去体会弥尔顿笔下的神学挣扎，以及狄更斯笔下伦敦的烟雾与不公。这种沉浸式的学习体验，让我对英国文学的理解从“知道”提升到了“理解和共鸣”的层次。

这本书的装帧和设计实在是太棒了，拿到手里就感觉沉甸甸的，很有分量。封面选用的那种深沉的墨绿色，配上烫金的字体，显得既古典又大气，完全符合我心目中“英国文学”应有的那种厚重感和历史感。内页的纸张质量也非常好，触感温润，阅读起来眼睛非常舒服，长时间阅读也不会觉得干涩疲劳。我特别喜欢它在章节标题和重要引文旁边的留白设计，处理得非常巧妙，既保持了版面的整洁，又起到了视觉引导的作用，让人在快速浏览时能迅速抓住重点。而且，书脊的装订也非常结实，看得出来出版社在细节上是下了真功夫的，完全可以作为案头的常备参考书，时不时拿出来翻阅，那种翻阅时的仪式感，是电子阅读永远无法替代的。光是看着它摆在书架上，就觉得整个书房的品味都提升了一个层次，每次有朋友来做客，都会忍不住被这本书的质感吸引，忍不住想上手摸一摸、翻一翻。这种对实体书精益求精的态度，在如今这个快速消费的时代，简直是文艺复兴般的坚持，非常值得赞赏。

作为一名对早期英国文学抱有浓厚兴趣的非专业读者，我最欣赏这本书中对于语境重构的努力。很多早期的作品，由于语言和文化上的隔阂，初读起来确实晦涩难懂，但这本书的处理方式非常人性化。它没有简单地堆砌注释，而是巧妙地将当时的社会风貌、宗教背景、宫廷礼仪，甚至日常的口语习惯，融入到对作品的讲解之中。比如，在解析某首十四行诗时，作者会花一段篇幅去描述伊丽莎白一世时期的宫廷政治氛围，告诉你为什么“忠诚”和“背叛”是那个时代最核心的情感母题，这样一来，诗歌中的那些隐晦的典故和比喻，就一下子变得清晰可辨了。这种“背景知识先行”的策略，极大地降低了阅读门槛，让我不再害怕面对那些“看起来很古老”的文本，而是能更自信地去探索其深层含义。它真正做到了“授人以渔”，教会我如何去阅读和理解一个遥远时代的伟大作品。

这本书的学术严谨性毋庸置疑，但最难能可贵的是，它在保持高度专业性的同时，始终没有放弃对文学魅力的挖掘。很多学术著作读起来像是一堆冰冷的论证，但这本书里渗透着一种对文学本身的热爱和敬畏。作者在评述像雪莱或拜伦这样的浪漫主义诗人时，笔调中充满了对他们那种超越时代的激情和叛逆精神的共鸣，文字本身也变得极富感染力，读起来让人热血沸腾。这种“带着感情去讲故事”的能力，是区分优秀教材和普通参考书的关键。它让我明白，文学不仅仅是研究对象，更是人类情感和精神的载体。它成功地在客观分析与主观体验之间搭建了一座坚实的桥梁，让人在学习知识结构的同时，也被那些永恒的人类情感所打动，从而真正爱上这门学科。

没有读完。

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