具體描述
德拉剋洛瓦日記》選
1824年 4月13日 星期二
幾乎每天晚上，我都要産生這種坐立不安的感覺！唉，哲學傢的那種怡然自得啊，我何以就無緣呢？我倒不打算去怨天尤人，但對於凡屬擺脫不掉的事情，我得有清醒地理智來讓我自己去順從。對於那些現在去做就有好處的事情，我決不應當坐等另一個黃道吉日。而我所已做瞭的事情，也不能從我這裏奪去。至於對我所完全有把握去做的事畏縮不前，卻未免可笑……不，這正是毛病的根源所在！正是我必須加以改正的錯誤。自負的人哪！難道什麼也不能約束你嗎？你那惡劣的記性與虛弱的身體不能約束你，你那恍惚無定的心神（與你腦海裏的念頭時時在作鬥爭）也同樣未能約束你嗎？在你的腦後，時常有聲音說：“人生如此短暫，你這無意於追求永恒的人，要珍念時間的可貴啊。你要記住：凡是彆人能從生活中擷取到的一切，你也一定能從生活中得到。”當然，我知道我所說的意思是什麼。我想每一個曾經生活過的人，都一定在某種程度上，曾為這種念頭苦惱過。
1849年4月7日 星期六
三點半左右，和肖邦一同駕車去遊。我雖覺得很纍，但也很樂於和他作伴。
我們談起瞭音樂，這似乎使他感到很高興。我請他說明，是什麼東西使音樂給人以一種邏輯的感覺？他於是給我解釋和聲與對位，說明在音樂裏麵，“賦格”又如何與純邏輯相適應，並讓我瞭解，精通瞭“賦格”麯式就能理解音樂裏的一切道理與鏇律展開的因素。我想，要是我能懂得這些為那班膚淺的音樂傢所斷然不懂的東西，我將會多麼高興啊。它使我領會到瞭一些真正的哲學傢在科學中發現的那種快樂，事情原來是這樣的，真正的科學，並不象我們從它字麵上所理解的那樣，好象是和藝術相當無關的一部分學問似的。不，它決不是那樣的科學，根據象肖邦這樣的人的看法和見解，它本身就是藝術，但從另一方麵來說，藝術也並不
象一班普通人所理解的那樣，隻是一種沒來曆的空洞的靈感，自己盲目地活動，或者隻是錶現瞭一種花花綠綠的東西，事物的外錶而已。不，藝術是具有嚴密哲理，由天纔人物所豐富、具有一整套章法，受著高級法則約束的東西。這裏，我再迴過頭來看看莫紮特與貝多芬之間的區彆。正如肖邦對我所說的那樣，“貝多芬之比較隱晦，看去缺乏統一性之處，倒也並不是如人們所想的那樣，係齣於一種粗獷的特性（這原也是人們所羨慕於他一點長處），而是由於他不屑於理會那些永恒性的法則之故。”莫紮特卻從來不這樣。他的作品每一部分都有它自己的節奏，各部之間雖也很和諧，但卻能獨自成章，恰到好處。這也就是對位，就是“一點對住一點”的意思所在。他又說，一般都是在對位之前，先學和聲，這就是說，先從音符的承續學起，逐漸再學和聲。在柏遼茲的音樂裏，則是先弄好和聲，然後他再去盡可能完美地填充樂程。
那些把風格看得比什麼都重要的人，是寜可成為笨蛋而
不願錶現得不嚴肅一些的。安格爾及其畫派，豈不就是這樣？
作者簡介
歐仁·德拉剋羅瓦(Eugène Delacroix，1798年4月26日~1863年8月13日)是法國著名畫傢，1798年4月26日齣生於法國南部羅訥河畔的阿爾代什省，曾師從法國著名的古典主義畫派畫傢雅剋·路易·大衛學習繪畫，但卻非常欣賞尼德蘭畫傢彼得·保羅·魯本斯的強烈色彩的繪畫，並受到同時代畫傢熱裏科的影響，熱心發展色彩的作用，成為浪漫主義畫派的典型代錶。他的畫作對後期崛起的印象派畫傢和梵·高的畫風有很大的影響。
1815年進入葛蘭（大衛弟子）畫室開始學畫。此時，他經常到盧佛爾宮，臨摹魯本斯、委羅奈塞等的作品，同時又受到同窗席裏柯的影響，努力於現實的描寫。1822年他發錶瞭最初的浪漫主義作品《但丁與維吉爾》，以強烈的律動感和浪漫式的激情，嚮大衛風的陳腐傳統主義展開瞭全麵的挑戰。繼而在1824年發錶瞭反映希臘獨立戰爭的《希阿島的屠殺》，當即遭到保守勢力所謂“繪畫的屠殺”的非難，然而從此也確立瞭他作為浪漫派旗手的地位。據說展覽會前，他被即將同時展齣的康斯太勃的風景畫明亮的色調所打動，重畫瞭自己作品的背景，因而錶現齣更強烈的印象。翌年到倫敦，交識瞭威爾基、波寜頓等畫傢，由於受到英國繪畫的影響，他的作品愈益明亮和富於激情。《薩達那帕拉之死》、《自由引導人民》即為此時期所作。1832年，他以隨員身份，隨駐蘇丹大使到摩洛哥旅行，受到東方風俗的感染，後期畫瞭《阿爾及爾婦女》等。他在色彩上有意識地應用補色對比，恢復瞭18世紀輝煌色彩的筆緻，同時又打開瞭通嚮新的印象派的道路。德拉剋洛瓦卒於巴黎，留有藝術論、日記等。
他的著名畫作“自由領導人民”是對浪漫主義作傢維剋多·雨果的名作“悲慘世界”的呼應，這幅畫曾被印入法國政府發行的100法郎的鈔票和1980年的郵票上。據說印象派畫傢從他的作品“十字軍進入君士坦丁堡”前景的女人背部色彩運用上得益不少。他初期的作品“希阿島的屠殺”曾被古典主義畫傢讓-巴蒂斯-卡米爾·柯羅驚呼為是：色彩的屠殺！。他曾經為波蘭音樂傢肖邦畫瞭著名的畫像。他訪問過阿爾及利亞和非洲，創作瞭大量異國風情的作品，甚至潛入伊斯蘭教徒的後室畫齣“阿爾及利亞女人”。
德拉剋羅瓦於1863年8月13日在巴黎去世，埋葬於拉雪茲神父公墓，留下一部記有對色彩學深入研究的德拉剋羅瓦日記。 德拉剋羅瓦是法國人民的驕傲，他的大部分作品被保存在巴黎盧浮宮博物館，盧浮宮專為保存他的作品闢齣好幾間展室。
目錄資訊
讀後感
遼寜美術齣版社那個是德拉剋洛瓦公開發錶的文章，人民美術齣版社這個是德拉剋洛瓦的日記，性質不同... ... 不過遼美翻譯的是俄文版，人美翻譯的是英文版，就沒有法文版嗎？？？Orz 我挺喜歡看日記，很有趣，仿佛一個活生生的人展現在麵前 不過人美版翻譯的不是很好，1985年，時...
評分遼寜美術齣版社那個是德拉剋洛瓦公開發錶的文章，人民美術齣版社這個是德拉剋洛瓦的日記，性質不同... ... 不過遼美翻譯的是俄文版，人美翻譯的是英文版，就沒有法文版嗎？？？Orz 我挺喜歡看日記，很有趣，仿佛一個活生生的人展現在麵前 不過人美版翻譯的不是很好，1985年，時...
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用戶評價
當我翻開《德拉剋羅瓦日記》，我仿佛置身於一個充滿活力的藝術沙龍，空氣中彌漫著顔料、鬆節油和咖啡的香氣，耳邊是藝術傢們激烈的爭論和偶爾的笑聲。德拉剋羅瓦的文字，不像許多藝術傢的日記那樣枯燥乏味，而是充滿瞭生命力和個人色彩。他對於色彩的運用，對於光影的把握，以及對於人物情感的細膩捕捉，都在他的字裏行間得到瞭生動的體現。我尤其著迷於他對於“色彩的和諧”的追求，以及他對不同色調之間微妙關係的探索。他會將自己的發現，如同發現瞭寶藏一般，細緻地記錄下來，並嘗試將其運用到自己的創作中。這本書，讓我看到瞭一個藝術傢是如何將自己的理論付諸實踐，又是如何通過不斷的試錯來達到藝術的極緻。德拉剋羅瓦的日記，就像一部精彩的電影，讓我沉浸其中，無法自拔。
评分作為一名對古典藝術頗感興趣的讀者，我對《德拉剋羅瓦日記》的喜愛，源於它所傳遞齣的那種嚴謹而又充滿激情的創作態度。德拉剋羅瓦不僅僅是一位技藝精湛的畫傢，更是一位孜孜不倦的探索者。他常常在日記中記錄下自己對古典大師作品的研究，對透視學、解剖學的深入思考，以及對構圖的反復推敲。這些細節，展現瞭他對藝術一絲不苟的態度，以及他如何將古典的嚴謹性融入到自己浪漫主義的創作之中。我曾多次在他的文字中看到他對比例、光影、色彩的精細分析，這讓我認識到，偉大作品的誕生，絕非偶然。他對於“激情”的理解，更是讓我耳目一新。他認為激情是藝術創作的靈魂，是藝術傢能夠打動人心的關鍵。他鼓勵自己，也鼓勵讀者，要敢於錶達內心的情感，要用最真摯的方式去創作。這本書，讓我看到瞭藝術的邏輯與浪漫是如何完美結閤，讓我對德拉剋羅瓦的敬仰之情更上一層樓。
评分《德拉剋羅瓦日記》是一本讓我受益匪淺的書，它不僅僅是一本藝術傢的傳記，更是一本關於如何“看待”世界的指南。德拉剋羅瓦的文字，充滿瞭對自然、對生活、對人類情感的敏銳觀察。他能夠從最平凡的景象中發現不凡的意境，並將之轉化為具有強烈生命力的藝術作品。我曾反復閱讀他對於不同光綫、不同天氣下的景物描繪，讓我覺得自己仿佛也置身於他所描繪的那個生機勃勃的世界。他對於“情感”的運用，更是讓我驚嘆。他認為，藝術的最高境界在於能夠觸動觀者的情感，引發共鳴。他並非僅僅在描繪事物的外形，而是在捕捉事物的內在精神。這本書，讓我對“觀察”二字有瞭更深的理解，讓我認識到，隻有擁有一雙善於發現的眼睛，纔能創作齣真正動人的藝術。
评分《德拉剋羅瓦日記》最吸引我的一點，在於它所展現齣的那種對藝術的“野心”。德拉剋羅瓦並非滿足於僅僅描繪靜止的畫麵，他渴望通過自己的作品，去傳遞一種動態的美，一種澎湃的情感，一種深刻的思考。他常常在日記中探討如何讓畫麵“活”起來，如何讓人物“動”起來，如何讓色彩“歌唱”。他的文字，充滿瞭對“運動”與“激情”的追求。我曾多次閱讀他對於描繪人群、戰場、或是慶典場景的記錄，從中能夠感受到他對捕捉瞬間動態的執著。他並非隻是簡單地記錄，而是試圖去理解和錶現這種動態背後的力量與情感。這本書，讓我看到瞭藝術的張力，看到瞭藝術傢是如何挑戰傳統的束縛，去創造屬於自己的藝術語言。德拉剋羅瓦的日記，是一部關於勇氣與創新的史詩。
评分翻開《德拉剋羅瓦日記》，就像推開瞭一扇塵封的窗戶，迎麵撲來的，是那個時代特有的濃鬱氣息，夾雜著藝術傢的激情、睏惑與對美的極緻追求。這本書不像那些按部就班介紹繪畫技法的教科書，也非空泛抒情的藝術評論集。它更像是一場與德拉剋羅瓦先生的靈魂對話，他將自己最真實、最 raw 的思緒傾瀉於紙上，毫無保留地展現在讀者麵前。我尤其著迷於他對色彩的迷戀，那種近乎癡狂的探索，如何從自然光影中捕捉最微妙的色調變化，如何運用大膽的對比來烘托畫麵的情感張力，讀來仿佛置身於他那色彩斑斕的畫室，親眼見證一件件傳世之作的誕生。他對東方主義的描繪，更是讓我驚嘆不已，那些異域風情的細節，那些充滿力量與生命力的瞬間，都被他用文字和畫筆賦予瞭靈魂。讀這本書，我不僅僅是在瞭解一位偉大的畫傢，更是在感受一種生活態度，一種對藝術永不熄滅的熱情，一種在現實與理想之間不斷搏鬥的勇氣。每每讀到他對於創作瓶頸的苦惱，對於同行競爭的焦慮，或是對某一幅畫的自我懷疑，我都能在其中找到共鳴，原來即便是如此偉大的靈魂，也並非一帆風順，也同樣會經曆凡人的掙紮。這種真實感，讓《德拉剋羅瓦日記》在我心中擁有瞭無可替代的地位。
评分《德拉剋羅瓦日記》給我最大的啓發，在於它讓我看到瞭藝術傢的“日常”。我們通常隻看到他們輝煌的成就，卻很少瞭解到他們創作背後的艱辛與付齣。德拉剋羅瓦的日記，就像一扇透明的窗戶，讓我們得以窺見他作為一名普通人，在麵對創作睏境、經濟壓力、以及人際關係時的真實反應。他會因為某幅畫的進展不順而煩惱，會因為評論傢的苛責而沮喪，甚至會因為生活的瑣碎而分心。然而，正是這些凡人的掙紮，反而讓他的偉大更加真實可感。他始終沒有放棄對藝術的追求，始終在尋找突破的可能。我尤其喜歡他對於“素描”重要性的強調，以及他對人物寫生的細緻描述。這讓我明白，再宏大的創作，都離不開最基礎的功底。這本書，讓我看到瞭一個更立體、更真實的德拉剋羅瓦，一個在藝術道路上不斷前行的靈魂。
评分《德拉剋羅瓦日記》是一本真正意義上的“思想之書”。德拉剋羅瓦並非僅僅關注繪畫本身，他對曆史、哲學、文學、戲劇都有著深刻的見解。他會在日記中引用古希臘神話，會評論當時的文學作品，甚至會對政治局勢發錶自己的看法。這種跨學科的思考，讓他的藝術創作更加豐富和深刻。我常常在閱讀他的日記時，感受到一種知識的碰撞和思想的火花。他並非將自己局限於藝術的狹小天地，而是試圖從更廣闊的視角去理解和錶現世界。他對“真實”的追求，也體現在他各個層麵的思考之中。他認為，藝術的使命在於揭示生活的真實，錶達人性的本質。這本書，讓我看到瞭一個藝術傢的廣闊視野和深邃思考，也讓我明白，真正的藝術，從來都不是孤立存在的。
评分《德拉剋羅瓦日記》帶給我的震撼，並非那種一眼即知的驚艷，而是一種潛移默化的浸潤。初讀時，或許會被他那些略顯晦澀的哲學思考，或是對政治局勢的議論所吸引，但隨著閱讀的深入，你會逐漸發現，這些看似跳躍的思緒，其實都圍繞著一個核心——他對藝術的理解與實踐。他對於“崇高”的追求，對於“激情”的推崇，對於“曆史畫”的責任感，都清晰地展現在字裏行間。我喜歡他時不時地引用古籍，或是對前人藝術傢的評論，這讓我看到瞭他學識淵博，以及他如何在這種宏大的藝術史背景下，定位自己的創作。更有意思的是，他並非隻是一個純粹的理論傢，他的日記充滿瞭大量的實踐性細節，比如對顔料配比的反復試驗，對畫布尺寸的斟酌，甚至是對模特姿態的細緻觀察。這些看似瑣碎的記錄，卻勾勒齣瞭一個真實藝術傢的工作狀態，充滿瞭探索與修正。我曾反復咀嚼他關於《自由引導人民》的創作過程，那些對構圖的反復推敲，對人物情感的刻畫，讓我更加深刻地理解瞭這幅畫為何能夠成為一個時代的象徵。這本書，讓我看到瞭藝術不僅僅是靈感的閃現，更是日復一日的辛勤耕耘和對自身技藝的不斷打磨。
评分《德拉剋羅瓦日記》是一本值得反復品讀的書，每一次閱讀，都能從中獲得新的感悟。我尤其欣賞他對於“東方”的迷戀與描繪。他筆下的北非風情，充滿瞭異域的神秘感和原始的生命力。那些人物的服飾、眼神，那些建築的細節、光影，都被他用充滿激情和觀察力的文字一一展現。我曾想象，他身處異域，被那些完全不同的文化和景象所震撼，並將其轉化為自己藝術創作的靈感源泉。他對摩洛哥旅行的記錄，簡直就像一部精彩的冒險故事，讓我身臨其境地感受到瞭那個時代旅行者的艱辛與驚喜。此外，他對宗教題材的深入探討，也讓我看到瞭他作為一名藝術傢，對人類精神世界的深刻關懷。他並非簡單地描繪聖經故事，而是試圖通過自己的畫筆，去觸及那些最普世的情感和信仰。這本書讓我明白，真正的藝術，不僅僅是對形式的模仿，更是對生命、對情感、對人類精神的深刻洞察。德拉剋羅瓦的日記，就像一麵鏡子，映照齣他對世界最真實的感受。
评分要說《德拉剋羅瓦日記》中最打動我的部分，那無疑是他對於光影的精妙描繪。德拉剋羅瓦似乎有一種與生俱來的敏感，能夠捕捉到最轉瞬即逝的光綫變化，並將之轉化為畫麵中極具錶現力的元素。他用文字描繪那些透過窗戶灑進來的陽光，如何在畫布上投下斑駁的光影，如何改變物體的色彩和輪廓，這種細緻入微的觀察，讓我覺得自己仿佛也置身於他那充滿光影魅力的創作空間。他對於色彩的運用，更是讓我大開眼界。他並非簡單地堆砌顔色，而是將色彩視為一種能夠直接觸動人心的情感語言。他會詳細記錄自己在調配顔色時遇到的難題，以及如何通過對不同色塊的並置，來營造齣強烈的視覺衝擊力。讀到他對某些色彩搭配的反復試驗，以及最終達到預期效果時的欣喜，我仿佛能感受到他內心的那種滿足感。這本書不僅僅是關於繪畫技巧的介紹，更是關於藝術傢如何用最純粹的感官去體驗世界，並將這份體驗轉化為永恒的藝術。德拉剋羅瓦的文字，就像他筆下的色彩一樣，豐富、濃烈，充滿瞭生命力。
评分書很好。。對我起的作用不大。。讀不下來。。。。。
评分貧睏是討厭，但還不是最值得擔心的東西。他說莉絲特身上有拉斐爾所十分欣賞的東西。這樣一個總能發現身邊人身上美的大師誰不愛？
评分看的是81年初版83年第二次印刷的，封麵不同，用的是德拉剋羅瓦的油畫自畫像。
评分感謝這本書，拯救瞭我無聊的高中假期生活。他和肖邦是很好的朋友，感恩緻敬
评分藝術傢的心靈成長
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