专色配色手册

出版者:化学工业

作者:徐建军

页数:82

出版时间:2007-1

价格:168.00元

isbn号码:9787502591977

具体描述

《专色配色手册(哑光铜版)》为专色色样与专色墨调配配方亮光铜版，手册中含基本色27个，配方色574个，共计601个色样，基本涵盖了孟塞尔颜色系统中各个色系、各级明度以及彩度的变化。可供印刷、出版、包装、广告等行业的平面设计师、印刷专业人士参考使用。

用户评价

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，那种厚重而又不失精致的手感，光是捧在手里就能感受到作者和设计师的用心。内页的纸张选择也很有讲究，即便是印刷再复杂的色彩，也能保持清晰的层次感，不至于显得浑浊。我原本以为这会是一本枯燥的技术手册，没想到它在排版和视觉呈现上做了这么多功课。特别是那些案例分析的部分，图文并茂，逻辑清晰，即便是对色彩理论有些生疏的初学者也能很快抓住重点。我尤其欣赏它在介绍不同印刷工艺时，对油墨特性差异的细致对比，这对于我们这些经常需要对接打样和生产环节的设计师来说，简直是福音，避免了太多不必要的沟通成本和成品色差的风险。总的来说，这本书在视觉体验和信息传达的平衡上做得非常出色，是一本值得放在手边时常翻阅的参考书。

这本书的价值在于它提供了一种严谨的、可复现的工作流程。在当前这个快速迭代的数字媒体时代，许多人都习惯于依赖屏幕显示效果，而忽略了印刷媒介的独特挑战。这本书像是一剂清醒剂，它把我们重新拉回到物理世界的色彩构成层面。它详细列举了不同油墨体系（如UV、水性、溶剂型）的特性曲线和适用范围，并附带了大量的性能对比表格，这些都是在网络上零散搜索难以获得的宝贵数据。我发现，自从遵循了书中关于色彩校正和打样验证的步骤后，我送出去的活件返工率明显下降了。它不仅是一本工具书，更是一种思维模式的重塑，它教会你用更科学、更负责任的态度去对待每一个色彩决策。这本书无疑是印刷和设计领域，一本不可多得的里程碑式的参考资料。

坦白说，刚开始翻阅这本书时，我对其中涉及的某些光学和化学原理感到有些吃力，但作者巧妙地运用了大量的类比和示意图，将那些抽象的概念具象化了。比如，它用非常直观的方式解释了光泽度对色彩感知的影响——同样一张纸，在强光和漫射光下的视觉差异，以及如何通过增加光油来实现色彩的“提亮”。这本书的结构安排很有层次感，从基础的光谱理论，过渡到印刷领域的具体应用，再到最后的质量控制，循序渐进，让人感觉每一步的学习都是水到渠成。我特别欣赏它在讨论色彩一致性时，对环境光和观察者个体差异的考量，这体现了作者对色彩应用场景的全面思考。对于需要跨国合作或进行复杂品牌识别系统构建的设计师来说，这种全局观至关重要。

这本书的深度和广度让人肃然起敬，它不仅仅是告诉我们“什么颜色是什么”，更深层次地探讨了“为什么会呈现出这样的颜色”。我非常喜欢作者在历史沿革部分花的大量篇幅，追溯了不同时代对色彩感知的演变，以及工业革命对标准色卡的推动作用。这种跨学科的视角，让色彩不再是孤立的技术参数，而是与文化、历史乃至人类视觉生理紧密相连的复杂系统。阅读过程中，我时常会停下来思考，很多过去凭经验操作的环节，现在都有了坚实的理论基础来支撑。对于那些想从“会配色”迈向“精通色彩科学”的专业人士来说，这本书提供了必要的知识深度，它要求读者投入时间和精力去理解背后的原理，而不是仅仅满足于查找一个色号。它的内容密度非常高，每读一页都需要消化很久。

我是在一次紧急的项目中偶然接触到这本书的，当时急需在一批宣传册上实现一个非常规的品牌色，传统的CMYK模式根本无法满足要求，让我焦头烂额。翻开这本书后，我立刻被其中系统化的色彩管理流程所吸引。它没有停留在理论层面，而是深入到实际操作的每一个环节，从色彩空间转换的底层逻辑，到不同承印材料对色彩饱和度的影响，都有非常详尽的阐述和数据支持。我记得有一章专门讲解了如何通过调整网点角度和叠印值来模拟出接近特定潘通色的效果，那简直是雪中送炭。这本书的实用性远超我的预期，它更像是一位资深的技术专家在手把手教你解决实际难题，而不是一本冷冰冰的教科书。它帮助我成功地将那个看似不可能完成的色彩任务顺利交付，极大地提升了我的工作效率和客户满意度。