Pen 編輯部

日本知名設計藝文雜誌，《pen》強調設計即生活，關注的議題 卻不局限於設計，還延伸至建築、藝術、流行、時尚、文學、生活、 旅遊、美食、科普……等多元領域。用全新的美學和觀點，探索生活 中的新奇事物，帶給讀者全新的創造力和知識力，打造創新的生活風 格，是《pen》的精神與特色。

譯者簡介

鄭衍偉

英日譯者、劇場編導、策展企劃、文字創作者。近年著力於次文 化跨界藝術相關翻譯，參與蘆川羊子、天野喜孝、村田蓮爾、草間彌 生、橫尾忠則等人之翻譯。於中港台媒體發表文藝、動漫、設計、劇 場、綠色游擊領域之撰文、翻譯、創作，並與朱宗慶打擊樂團、國光 劇團等表演團體合作於國家戲劇院搬演劇場作品。並參與台灣文學 館、鳳甲美術館、台北國際書展、台灣歷史博物館等活動展演策劃。 曾獲台灣文學獎劇本創作首獎、台北文學獎散文獎。譯作有《邊走邊 想：安藤忠雄永不落幕的建築人生》、《無限的網：草間彌生自 傳》、《寄物櫃的嬰孩》等等。草間彌生│Yayoi Kusama│1929年3月22日~│圓點（polka dot） 的創造者，日本國寶級藝術家，被英國《泰晤士報》選為「20世紀 200名最偉大的藝術家之一」，曾獲頒美國終生成就獎、法國藝術及 文學騎士勳章等殊榮，作品不斷在世界各地展出，並被近百所美術館典藏。

10歲即立志當藝術家的草間，從小為幻覺所苦，不斷反覆繪製 圓點，是為了讓自己從恐懼中解放出來。她從沒想到自我消融的原 點，會成為她征服世界的秘密武器。在母親反對、日本保守風氣的禁 錮下，草間一心想逃脫至美國發展，1957年，終於在畫家歐姬芙的 激勵下隻身前往。隔年在紐約以白色巨幅的「無限的網」系列作造成 轟動，而裸身趴在網點前的影像成為她永存人心的標記。五十年後， 《No.2》這幅油畫，在佳士得拍賣中心以近6億日圓賣出，創下她作 品最高價的歷史。

草間以「我是前衛藝術家」自稱，思想作風比開放的西方更開 放，總是走在潮流之前，開風氣之先。因父親浪蕩成性，草間自小對 性產生厭惡與恐懼，陽具凸起的軟雕塑是她對性的抗議和治療，而令 世人嘆為觀止的乍現活動，則成為反戰反體制的象徵。離經判道的草 間，在六○年代嬉皮文化風起雲湧之際，儼然是眾人眼中的「嬉皮女 王」。她同時也是極簡藝術和普普藝術的先趨。

在西方藝壇闖蕩成名後，草間於1973年回到日本，自願住進精 神療養院治療，並在附近的工作室專心創作至今。從二次元到三次 元，從平面、雕塑到裝置藝術，草間藝術的寬廣無人所及，而她與生 俱來的才情，也在文學創作上展現無遺。草間寫小說也創作詩， 1978年，她以小說《曼哈頓自殺未遂慣行犯》在文壇初試啼聲，五 年後就以第二部作品《克里斯多夫男娼窟》拿下第十屆野性時代新人 文學獎，2002年出版第一本自傳《無限的網》，至今已有二十餘部 作品。

1990年代起，她進入商業藝術領域，把圓點帶入時尚、家居、 玩具、生活用品中，Audi奧迪汽車百年紀念展時，雙方讓當代藝術 和汽車工藝做了完美的結合。2012年可謂全球草間年，大阪、馬德 里、巴黎、倫敦、一路到紐約，都瘋狂地展開圓點的狂歡派對。法國 時尚領導品牌LOUIS VUITTON與草間合作，除了贊助她的回顧展， 她的經典作品也躍上系列商品，還延伸到五大陸四百多個點的櫥窗 裡，甚至在倫敦Selfridges百貨正門上方高掛四尺高的草間塑像，吸 引全球目光。

奇幻圓點，草間彌生為自己也為世人創造了一個單純又複雜的謎。