型录设计

出版者:大连理工大学出版社

作者:（美）罗杰 福塞特

页数:191

译者:刘雪莲

出版时间:2007年5月

价格:88.00元

装帧:简装

isbn号码:9787561135365

具体描述

从设计制作的角度出发，探究了平面设计的创造力，目的在于为你揭去行业术语的神秘面纱。精挑细选商业设计领域内最优秀的型录设计作品作为范本，逐一列明所用纸张、设计元素、印刷工艺和装帧形式。这本颇具创意的图书足以成为专业设计师及初学者的实践指南和灵感之源。

用户评价

翻阅到中间部分时，我被其中一些插图的风格深深吸引住了。这些插图并非简单的图解说明，而是充满了设计感和实验性，它们的排版和留白处理，本身就是对书中某些理论的绝佳实例展示。有一些图例采用了非常规的网格系统，甚至有些看似故意打破了常规的视觉平衡，但这种“打破”背后似乎蕴含着一种更深层次的、关于视觉冲击力和记忆锚点的设计哲学。我花了不少时间去研究其中一张关于“色彩心理学在用户界面中的应用”的图表，它用极其简洁的色块和线条，高效地传达了复杂的情感响应数据，没有一丝多余的装饰，完全是纯粹的、高效的视觉沟通。这说明作者在内容呈现上，是真正做到了知行合一，设计即是内容，内容即是设计。

这本书的行文风格有一种独特的韵律感，读起来绝不晦涩难懂，尽管它讨论的是一些偏向技术和理论层面的内容。作者的文字如同精心编排的乐章，时而舒缓有力地铺陈背景，时而又快速精准地抛出核心观点，节奏的把握非常到位。我注意到一些关键概念的引入，往往伴随着一些富有哲理性的引言或者短小的历史典故，这使得原本可能显得生硬的理论变得有血有肉，更容易被大脑接受和消化。它仿佛在与读者进行一场高水平的、心照不宣的对话，没有居高临下的说教，而是平等的知识交流。这种流畅自然的叙事方式，极大地降低了理解门槛，让我在阅读过程中保持了持续的专注度，几乎没有感到疲惫。

最令我感到惊喜的是，在随后的章节中，我发现书中似乎包含了一些作者对于行业未来走向的深度预测和个人经验的提炼。这部分内容明显区别于传统的教科书式的陈述，它带有强烈的个人烙印和前瞻性思维，像是作者多年从业经验的结晶被浓缩在了精炼的段落之中。例如，它对新兴技术如何颠覆现有设计流程的分析，角度新颖且充满洞察力，让人不得不停下来深思。这种将纯粹的技术探讨提升到“方法论”和“行业未来学”层面的处理，使得这本书的价值超越了单纯的工具书范畴，更像是一份职业成长的路线图。它不仅教你“如何做”，更重要的是引导你思考“为什么这样做”，以及“未来该往何处去”，这份前瞻性让人受益匪浅。

我尝试着快速浏览了一下目录，发现里面的章节划分逻辑清晰，脉络分明，这对于处理复杂信息体系的书籍来说是极其重要的。目录中那些充满专业术语的标题，比如“信息层级构建的动态模型”或者“视觉语言的符号学解析”，都透露出作者在某一领域有着深厚的学术积累和独到的见解。我注意到它似乎并不满足于停留在基础概念的阐述，而是直接切入了应用层面的复杂案例分析，这对于像我一样已经有一些基础知识的读者来说，无疑是极大的福音。我尤其留意到一个关于“跨媒介视觉叙事结构”的章节标题，这让我立刻联想到当下设计领域最前沿的趋势，如果书中能对这部分内容进行深入且实用的剖析，那这本书的价值将不可估量。这种从宏观概念到微观实践的过渡设计，显示出作者在组织知识结构上的高超能力。

这本书的封面设计简直是一场视觉盛宴，色彩搭配大胆而又不失和谐，那种深邃的蓝色调搭配着富有质感的字体，立刻就让人联想到某种精密的、需要高度专注力的工作。初次拿起它时，我有一种强烈的预感，这绝对不是那种枯燥乏味的理论堆砌之作。装帧的考究程度也体现了出版方对内容的重视，纸张的触感非常舒服，每一次翻页都像是在开启一个新的发现之旅。我特别喜欢封面上那个抽象的几何图形，它似乎暗示着书中对结构和形式的深入探讨，让人充满期待。虽然我还没来得及深入阅读内页，但仅凭这精美的外表，它就已经成功地在众多同类书籍中脱颖而出，成为我书架上的一道亮色。它不仅仅是一本书，更像是一件精心打磨的艺术品，让人愿意反复把玩，细细品味。这第一印象的建立，至关重要，它为后续的阅读体验定下了一个非常高的基调。

无意发现

没有想象的好。

了解一下~

工艺性

工艺性