中文版Photoshop CS图像处理与精彩创意宝典

出版者:电子科技大学出版社

作者:汉龙主编

页数:0

价格:28.0

isbn号码:9787810946018

具体描述

中文版Photoshop CS图像处理与精彩创意宝典，ISBN：9787810946018，作者：汉龙主编

用户评价

我之前一直困扰于色彩管理和照片修复的难题，总觉得自己的作品“差点意思”，色彩总是不够通透自然。这本书在这方面的内容可以说是下了大功夫的，它不仅介绍了曲线和色阶的调整，还深入探讨了不同色彩空间在印刷和网络输出中的区别与应用。让我印象最深刻的是关于“高级影调处理”那一章，作者分享了好几个“一键出片”的快捷技巧，这些技巧并非是简单套用滤镜，而是基于对光影原理的深刻理解。我尝试着用书里教的方法去处理几张老照片，效果简直是令人惊艳，那些暗部的细节被柔和地提亮，高光的层次感也得到了保留，完全没有出现死白或死黑的现象。这种将美学理念与技术操作完美结合的讲解方式，极大地提升了我对图像后期处理的整体审美水平，感觉自己从一个只会按按钮的“操作员”，慢慢向一个懂得“塑造光影”的“创作者”转变了。

作为一名业余的设计爱好者，我最看重的就是创意和效率的平衡。很多技术书籍往往过于偏重技术细节，导致实战起来非常缓慢。这本书在这方面做得非常到位，它不仅教你“怎么做”，更重要的是教你“如何做得快”。在介绍图层样式和智能对象的部分，作者展示了许多可以极大提高工作效率的“捷径”，比如如何快速构建可编辑的文本效果，以及如何利用动作面板批量处理重复性工作。更让我惊喜的是，书中包含了大量的“创意范例”——比如如何制作超现实主义的合成场景，如何用文字描绘出金属或玻璃质感等。这些实例的步骤分解得极为细致，并且作者还会透露一些行业内常用的“小窍门”，比如在合成不同光源的素材时，如何通过添加环境光线来增强真实感。这极大地拓宽了我的创作思路，让我不再局限于模仿书中的例子，而是能举一反三，应用到我自己的项目中去。

这本书的封面设计得相当有吸引力，色彩搭配和排版都透露着一种专业和实用的气息，光是看着就让人对即将学习的内容充满了期待。我是一个刚接触图像处理的新手，之前尝试过一些免费的在线教程，但总是感觉零散不成体系，学完一个知识点，下一个又接不上，非常令人沮丧。这本书的目录结构设计得非常清晰，从最基础的界面认知、工具介绍，到后期的复杂合成和特效制作，层层递进，逻辑性很强。特别是它对一些核心概念的解释，不是那种干巴巴的理论堆砌，而是结合了大量的实操案例，能让你在“动手做”的过程中理解“为什么这样做”。我特别欣赏作者在讲解选区和蒙版这两个关键技术时的耐心和细致，很多我之前怎么也弄不明白的地方，通过书中的图文对照，一下子就茅塞顿开了。这本书更像是一个手把手的导师，而不是冷冰冰的说明手册。

说实话，我不太喜欢那种只关注最新版本功能的教材，因为技术更迭太快，很多基础理论才是核心。这本书的扎实之处就在于，它非常重视基础理论的建立。比如在讲解锐化技术时，它不仅展示了“USM锐化”的参数设置，还花篇幅解释了锐化背后的“边缘对比度”原理，甚至还提到了传统胶片时代的锐化概念。这种深厚的积累，使得即使未来软件界面有变化，我依然能够凭借对底层逻辑的理解来应对新的工具。此外，这本书对“文件格式”的讲解也非常到位，我以前总是随手存JPG，但通过阅读，我明白了TIFF、PSD、PNG在不同应用场景下的最优选择，这在与印刷厂打交道时显得尤为重要。它提供的是一套完整的、能够经受时间考验的知识体系，而不是昙花一现的功能介绍，这一点我非常推崇。

我是一个习惯于在实践中学习的人，单纯看文字对我来说吸收效率很低。这本书的排版和视觉呈现方式是它的一大亮点。大量的截图几乎覆盖了每一个关键步骤的界面，而且截图的质量非常高，标注清晰明了，完全没有那种模糊不清、看不清按钮在哪里的情况。很多复杂的步骤，通过三到四个清晰的对比图就能被彻底说明白。而且，作者的叙述语气非常亲切、鼓励性强，读起来没有压力感，就像一位耐心的朋友在手把手教导你一样。特别是关于3D图层和动画基础的那几个章节，虽然内容相对复杂，但通过结构化的流程图和分解步骤，使得原本高不可攀的进阶技术也变得触手可及。这本书的纸张质量和印刷清晰度也很好，长时间阅读下来，眼睛也不会感到疲劳，确实是一本值得反复翻阅的工具书。