100%

出版者:Aegypan

作者:Upton Sinclair

页数:220

出版时间:2007-02-01

价格:USD 14.95

装帧:Paperback

isbn号码:9781603120876

具体描述

Upton Sinclair, the prolific socialist author who is best-remembered for his groundbreaking 1906 fictional expose of labor abuses and the American meat-packing industry, The Jungle, began by writing jokes and juvenile adventure stories to finance his education at the City College of New York. Although born to an aristocratic Southern family, Sinclair's father was an alcoholic, so the family's fortunes varied wildly during his youth. A remarkably successful socialist candidate for Governor of California in the 1930s, many of Sinclair's novels revolved around his social concerns. Just as The Jungle was a masterpiece of "muckraking" journalism that led to initial regulation of food safety in the United States, novels like 100%: The Story of a Patriot were fictional responses to Sinclair's real-life social and economic concerns. 100% tells the story of Peter Gudge, a poor young man who becomes embroiled in industrial spying and sabotage. Said to be based upon a real case of a bombing in San Francisco, Peter's tale is compelling reading. Originally published by the author himself, 100%: The Story of a Patriot is the story of a young man's descent into fear and corruption, and eventual happy redemption.

用户评价

翻开这本《100%》的时候，我正处于一个职业生涯的十字路口，渴望找到一个能让我全身心投入的方向。我期望这本书能像一本操作手册，清晰地指引我如何“满格”地去生活、去工作。然而，这本书给我的感觉更像是一部意识流的小说，它围绕着一个虚构的，名为“零点项目”的艺术实验展开。作者似乎对既定的叙事结构毫无兴趣，全书充满了跳跃的思维片段、梦境的记录，以及大量晦涩难懂的哲学思辨。我尤其对其中关于“信息熵减”的章节印象深刻，作者用极其夸张的笔触描绘了一个试图将所有外部信息完全隔绝，以达到内心绝对纯净状态的艺术家的心路历程。他甚至在书中描述了一个实验，让主角连续一个月只食用一种颜色的食物，以此来“格式化”感官。坦白说，很多情节读起来让人感到困惑和挫败，我得时不时地停下来，反复阅读同一个段落，试图捕捉作者抛出的那些碎片化的灵感。它不是一本能让你轻松愉悦地读完的书，更像是一场智力上的马拉松。它没有提供任何现成的答案，但它成功地挑战了我对“完整”和“充实”的既有认知。读完后，我没有得到实现“100%”人生的具体步骤，反而获得了一堆新的、更深层次的问题。

阅读《100%》的体验，如同经历了一场漫长而迷离的梦境，醒来后只留下几块形状怪异的碎片。这本书的叙事手法极其陌生化，它完全摒弃了传统的人物和情节，而是用一系列视觉符号和色彩理论来构建它的世界观。全书几乎没有完整的句子，取而代之的是大量图表、几何图形的分解，以及对特定颜色（比如“铋黄”和“群青蓝”）的心理学分析。作者似乎在试图构建一种超越语言的交流系统，一种纯粹的、未经人类意识过滤的“信息传递”。我记得书中有一个章节，是关于“饱和度”对情绪的影响，它通过展示同一张风景照片，从灰蒙蒙的0%饱和度，逐步增加到刺眼的100%饱和度，并配以简短的、无意义的词汇组合，来引导读者的潜意识反应。我完全无法用逻辑去理解这本书的“意义”，但我却能清晰地感受到那种视觉上的压迫感和心理上的被重构。它挑战了我对“阅读”这件事本身的定义。它没有给我任何关于如何“做到满分”的建议，反而让我质疑，人类的表达方式是否早已被语言的局限所束缚，而真正的“百分之百的表达”，或许需要全新的感官介质。

这本《100%》的书，老实说，我当初是冲着那个名字去的，觉得它一定是对某种极致状态的探讨，或者是一种对完美人生的宣言。然而，当我翻开第一页，映入眼帘的却是关于一个偏远小镇上，一家世代经营的钟表店的故事。店主是一个沉默寡言的老人，他的世界仿佛只围绕着那些滴答作响的齿轮和精密的游丝。书中花了大量的篇幅去描绘他如何一丝不苟地打磨每一个零件，那种近乎宗教般的虔诚，让人不禁思考，这种对“精确”的追求，是否就是作者所理解的“100%”的某种体现？我记得有一段写到他为了校准一只古董座钟，连续三天三夜没有合眼，只靠着窗外微弱的光线和自己手心的温度来感知时间的流逝。读到这里，我感到一种深深的疲惫感，仿佛我也被卷入了那种永无止境的，对时间精准度的执念之中。但奇怪的是，这种近乎枯燥的细节描写，反而构建了一种独特的阅读节奏，它迫使你慢下来，去注意那些日常生活中被我们忽略的微小之处。书的后半部分，焦点转向了小镇上一个叛逆的年轻人，他试图用现代的电子音乐打破小镇沉寂已久的节奏，这与老钟表匠的坚守形成了鲜明的对比。这种对比，倒是让我对“100%”有了更复杂的理解：是坚持传统的百分之百的匠心，还是拥抱未来的百分之百的创新？书中没有给出明确的答案，只留下无尽的余味。

我是在一个朋友的强烈推荐下接触到《100%》的。他告诉我，这本书能彻底改变你对“连接”的看法。抱着这样的期待，我满怀热忱地打开了它，结果发现，这竟然是一本关于现代都市中“孤独”现象的社会学研究报告。书中大量引用了问卷调查数据和深度访谈记录，描绘了现代人在高密度社交网络下的情感疏离状态。最让我感到震撼的是其中一个案例研究：一个每天在社交媒体上拥有上千好友的人，却在独居的公寓里，因为一个细微的噪音而感到极度的恐慌和无助。书中反复探讨了一个悖论：当我们的在线身份被构建得越“完美”——即信息量越大，互动频率越高——我们的现实生活中的“连接质量”反而越低。作者用严谨的学术语言，剖析了“点赞”和“真心交流”之间的巨大鸿沟。这本书没有给我任何积极向上的力量，反而像是一盆冰水，泼醒了沉浸在数字泡沫中的我。它让我开始反思自己是否也在无意中追求着一种虚假的“百分之百的社交活跃度”，而牺牲了真实的亲密感。这本书的价值在于它的清醒和冷静，它把“100%”的具象化，变成了对“连接的虚假繁荣”的警示。

说实话，我对《100%》这本书的评价是相当矛盾的。从装帧设计上来看，它采用了极其简约的黑白配色，封面连一个多余的符号都没有，视觉冲击力极强，仿佛在宣告其内容的绝对纯粹性。但当你深入阅读后，你会发现这完全是一个“标题党”的陷阱。这本书的核心内容，竟然是一本关于十九世纪末期，欧洲贵族沙龙中咖啡品鉴的历史文献汇编与考据。它详细记录了当时不同庄园的咖啡豆的烘焙曲线、水温控制，以及评委们如何用一套极其复杂的术语来形容咖啡的“尾韵”和“层次感”。我记得有一章专门分析了某次品鉴会上，一位伯爵因为坚持使用特定的铜制咖啡勺而引发的社交风波。对于一个期待看到现代效率、自我提升之类的“100%”指南的读者来说，这无疑是令人啼笑皆非的。尽管如此，作者的考据功力令人叹服，那种对历史细节的钻研，已经到了近乎偏执的程度。通过这些关于咖啡的小小仪式，作者似乎在暗示：真正的“圆满”或“极致”，往往隐藏在那些被我们视为无关紧要的琐碎规矩之中。它提供了一种全新的视角，即“100%”可能意味着对某一种旧有传统的忠实回归与完美执行，而不是向前冲刺。