Fidelio in Full Score

作者:Ludwig van Beethoven

页数:272

出版时间:1984-11

价格:198.43元

isbn号码:9780486247403

具体描述

Complete score of Beethoven’s only opera in one affordable volume, including all spoken German dialogue. Here is Beethoven’s genius for orchestration combined with the drama of the human voice in choruses, duets, emotion-filled arias and an intense finale. Unabridged republication of the work as published by C. F. Peters, Leipzig, n.d.

用户评价

对于任何热爱歌剧的人来说，《Fidelio》都是一部绕不开的经典。而《Fidelio in Full Score》这本书，则为我们提供了一个真正“走进”这部作品的绝佳机会。我是一位长期的歌剧爱好者，但每一次聆听，总觉得隔靴搔痒，无法完全体会到作曲家想要传达的全部信息。这本书的出现，彻底改变了我的听剧体验。它的总谱印刷精美，每一个细节都清晰可见，让我在聆听的同时，能够追踪每一个声部的行进，感受每一个和弦的色彩。我尤其喜欢它对于歌剧中一些关键情感爆发点的详细标注。例如，在歌剧高潮部分，当弗洛雷斯坦和莱奥诺拉重逢的那一刻，书中对弦乐部分那种激昂的旋律以及铜管乐器那种充满力量的呼应，都有着极为精准的描述。这让我仿佛能够看到作曲家在创作时，是如何将他澎湃的情感倾注到每一个音符之中的。这本书不仅仅是一本乐谱，它更像是一本详尽的“音乐导览”，让我能够以一种前所未有的深度去理解和欣赏《Fidelio》这部伟大的作品。它让我意识到，真正的艺术欣赏，需要深入的理解和细致的品味。

作为一名古典音乐的初学者，我一直对歌剧这个领域感到有些敬畏，觉得它过于宏大和复杂，难以入门。但《Fidelio in Full Score》这本书，却像一位循循善诱的老师，引领我走进了《Fidelio》的世界。我之前听过这部歌剧，但总觉得有些地方一知半解，无法完全理解其中的深意。拿到这本书后，我被它清晰的排版和适度的注释所吸引。虽然是总谱，但它并没有让人生畏，反而通过一些图示和简单的解释，让我更容易理解复杂的乐句和和声。我最喜欢的部分是它对不同场景下音乐的情感描写的分析。例如，在囚犯们唱出那段充满希望的合唱时，书中会详细解释乐器是如何运用特定的音色和节奏来营造出这种光明感的。这让我恍然大悟，原来音乐不仅仅是声音的堆砌，更是情感的表达。这本书让《Fidelio》变得触手可及，我不再是旁观者，而是开始能够参与到这部伟大作品的对话中。它极大地激发了我学习音乐的热情，让我对未来深入研究更多歌剧充满了信心。

我一直认为，理解一部歌剧的精髓，不仅仅是听它，更是要“读”它。而《Fidelio in Full Score》这本书，正是提供了一个如此绝佳的机会。我是一名业余的指挥爱好者，虽然没有机会真正登上指挥台，但我总喜欢在家中，对照着乐谱，想象着乐队的演奏，感受着歌剧的起伏。这本书的出现，彻底改变了我对《Fidelio》的体验。它不仅仅是那些干巴巴的五线谱，更包含了丰富的指示，从力度、速度到表情，无一不详尽。我尤其喜欢它在关键的段落，给出了一些作曲家创作时的背景信息，这让我能够更好地理解音乐背后想要表达的情感。例如，在弗洛雷斯坦的咏叹调中，书中细致地解释了每一个乐器声部的相互作用，以及它们如何共同营造出绝望与希望交织的氛围。这让我不再只是被动地接受音乐，而是主动地去探索它的结构和意义。我常常会对照着录音，一边听一边看乐谱，仿佛置身于音乐厅的最前排，能够清晰地看到每一个乐手如何演奏，每一个声部如何交织。这本书极大地提升了我对音乐的鉴赏能力，也让我对《Fidelio》这部作品产生了更深刻的敬意。

我的音乐研究领域主要是十七世纪的音乐，所以像《Fidelio》这样的十九世纪浪漫主义歌剧，对我来说算是一个相当新的探索领域。然而，这本书的出现，却意外地为我打开了一扇通往全新音乐世界的大门。我惊喜地发现，尽管时代背景和音乐风格迥异，但《Fidelio》在结构和戏剧性上的处理，依然有着其独特的魅力。这本书的总谱提供了极为详尽的音乐素材，让我能够从最基础的层面去审视这部作品。我特别关注其中一些戏剧性的转折点，比如当费雷多的出现，以及歌剧中那些标志性的宣叙调和咏叹调的转换。书中对这些部分的配器和声部编写的分析，让我能够清晰地看到作曲家是如何通过音乐来推动剧情发展，以及如何塑造人物性格的。我甚至开始尝试将其中一些段落的织体与我熟悉的十七世纪作品进行对比，从中发现一些有趣的共性与差异。这本书不仅丰富了我对歌剧的认知，也让我开始思考不同时期音乐创作在戏剧表现上的演变。它是一本极为宝贵的资料，为我的跨时代音乐研究提供了坚实的基础。

这本书绝对是我最近一次音乐探索中的最大惊喜。尽管我一直对歌剧充满热情，但《Fidelio》一直是我相对陌生的领域。我被它深刻的情感张力和扣人心弦的叙事所吸引，但一直缺乏一个能够深入理解其音乐结构的途径。当我拿到这本《Fidelio in Full Score》时，我立刻被其精美的排版和详尽的注释所震撼。乐谱的印刷清晰，每一页都充满了细节，让我可以以前所未有的方式跟随作曲家的每一个音符。我花了无数个晚上，仅仅沉浸在这些乐谱的海洋里，试图去理解巴赫如何构建他的赋格，或者莫扎特如何用旋律来描绘人物的情感。这本书不仅仅是一份乐谱，它更像是一把钥匙，为我打开了通往音乐内心深处的大门。每次翻阅，我都会发现新的细节，新的联系，新的对作品的理解。它让我意识到，每一位伟大的作曲家都是一位严谨的建筑师，他们的作品是用数学般的精确和艺术家般的灵感建造而成的。这本书的价值远超于它的价格，它是我进行音乐学习和自我提升的宝贵财富。它不仅仅是一次阅读体验，更是一次深刻的精神洗礼，让我对音乐的理解达到了新的高度。