品逸.01/07

作者:李文亮

页数:126

出版时间:2007-5

价格:38.00元

isbn号码:9787541033186

具体描述

《品逸1》是专业收藏交流中国文人画的机构。下设国画收藏、鉴定、销售、推广等部门，是广大国画收藏爱好者和画家之间沟通交流的平台。《品逸》立志为中国画找出其原本的精神指向，发愿为千年来延续不绝的笔墨形态赋于更深层次的价值蕴涵和信仰品质。本辑是艺术专辑。

用户评价

坦白讲，这本书的“可读性”也许在某些读者眼中会打折扣，因为它并不迎合主流的阅读偏好，更像是一场作者对自我内心世界的深度探索和公开展示。它需要读者付出耐心和专注，去追逐那些若隐若现的线索，去体味那些看似无关紧要的细节。但正是这种需要“努力”去理解的过程，才让最终的收获显得如此珍贵。它教会我的，不仅是新的叙事技巧，更重要的是一种观察世界的方式——去发现日常表象下的复杂性与矛盾性。读完之后，我感觉自己的“感官”被重新校准了，对周遭事物的感知变得更加敏锐。这本书与其说是一个故事，不如说是一种心境的投射，它像是夜空中一颗恒星，光芒稳定而遥远，你可能无法触及，但知道它在那里，就能给你的精神世界带来一份坚实的依托和持续的启发。

从文字功力上来说，这本书简直可以被当作一本“风格范本”来研究。作者的语言驾驭能力达到了炉火纯青的地步，他似乎能将各种风格融会贯通，却又保持了自己鲜明的印记。比如，有的篇章充满了古典的华美和辞藻的堆砌，读起来如同置身于一场盛大的宫廷宴会；而下一秒，笔锋一转，又变得极其简洁、克制，如同现代主义诗歌般充满力量和张力。这种游刃有余的转换，没有丝毫的刻意感，反而让整本书的阅读体验充满了惊喜。我特别留意了其中关于环境和光影的描写，简直是大师级的处理，那些光线如何穿过窗棂，如何落在物件上，如何影响人物的心情，都被描绘得如此立体和富有诗意。这不是简单的写景，而是将景物作为人物内心世界的延伸和隐喻，使得每一处景致都承载了深厚的含义，值得反复推敲。

这本书带给我的情绪冲击是复杂且多层次的，它不像纯粹的悲剧那样让人一蹶不振，也不像纯粹的喜剧那样让人忘却烦恼，它更像是一种对人生命运的温柔的、带着一丝嘲讽的凝视。有些段落的描写，细腻得近乎残忍，将人性的幽微之处剖析得淋漓尽致，让你忍不住想放下书本，深吸一口气，审视一下自己。但紧接着，作者又会用一种近乎孩童般的天真和纯粹的意象来中和这种沉重感，形成一种奇妙的平衡。阅读过程中，我发现自己常常会停下来，不是因为看不懂，而是因为被某种特定的场景或氛围“定住”了，脑海中会浮现出一些过去模糊的记忆片段，那些原本以为已经被遗忘的情感，突然被唤醒。这种共鸣，不是那种简单的“感同身受”，而是一种深层次的灵魂触动，让你意识到，文字的力量，可以穿透时间的隔阂，直抵内心最柔软的角落。

这本《品逸.01/07》在我手边躺了有一阵子了，说实话，一开始对它的期待并不高，毕竟书名听起来有点文艺，又带着一种数字化的编号感，让人摸不着头脑。但真正翻开后，却发现它有一种奇特的吸引力，像是进入了一个精心布置的迷宫，每走一步都有新的发现，却又始终保持着一种疏离的优雅。文字的韵律感非常强，作者似乎对每一个词语的选择都下了苦功，读起来有一种咀嚼的快感，不是那种直白的叙事，更像是在品味一壶陈年的老茶，回甘悠长。它不是那种能让你一口气读完，然后合上书本发出“哦，原来如此”的感慨的作品，更像是一件需要细细品味、反复摩挲的艺术品。它不直接告诉你答案，而是铺陈出各种意象、场景和情绪的碎片，让你自己去拼凑、去感受。这种处理方式，对于习惯了快餐式阅读的我来说，初期有些不适应，总觉得抓不住重点，但一旦被它的节奏带着走，那种沉浸感是非常强烈的，仿佛外界的一切都褪去了颜色，只剩下文字构筑的那个世界。

说真的，这本书的结构非常跳跃，简直让人精神为之一振，那种阅读体验，就像是坐上了一列没有固定轨道的火车，时而疾驰在广袤的荒原上，时而又拐进一条幽深的巷子里，灯火阑珊，充满了未知的暗示。我尤其欣赏作者在叙事上的这种大胆和不拘一格，它挑战了我们对于“故事”的传统认知。每一次翻页，都像是在进行一次小小的冒险，你永远不知道下一秒会遇到什么样的人物，或者被抛入一个怎样的时空。这种破碎感和流动性，反而构建了一种独特的整体性，让人在碎片中捕捉到了某种宏大的秩序。它不像某些小说那样把所有线索都梳理得清清楚楚，让你感到索然无味，而是留下了大量的空间给读者去填充，去想象那些未被言明的细节。这种“留白”的处理，是极其高明的，它让读者从被动的接受者，变成了主动的参与者，每一次重读，都会因为心境的变化而产生新的理解，这才是真正的好书的价值所在。