中国诗歌传统及文本研究

出版者:中华书局

作者:陈致

页数:0

出版时间:2013-4

价格:98

装帧:平装

isbn号码:9787101091168

具体描述

本书收入陈尚君、葛晓音、蒋寅等来自美国、德国、日本、新加坡和海峡两岸的15位著名学者关于中国诗歌研究的专题论文，从诗歌文本出发，通过文本细读或宏观研究，用现代学术思辨多角度地总结、阐释和发掘古人诗歌创作实践中的传统。

作者简介

陈致，美国威斯康辛大学博士，现任香港浸会大学中文系主任、教授。主要研究《诗经》、金文、古史和清代学术。著作有The Shaping of the Book of Songs : From Ritualization to Secularization （Sankt Augustin: Monumenta Serica Monograph 52, 2007, 中文版：《从礼仪化到世俗化：诗经的形成》，上海古籍出版社，2009）；主编《跨学科视野下的诗经研究》（上海古籍出版社，2010年），《周策纵旧诗存》（香港：汇智出版社，2006年），《中国古代诗词典故词典》（北京：燕山出版社，1992年），另有数十篇中英文学术论文在中港台欧美等地学术刊物上发表。

目录信息

“經學與詩史”系列總序 陳新滋
“中國詩歌與文本傳統”序 葛曉音
Qing Feng, Duke Xian of Wey and the Shijing in the Sixth Century B.C.;
Some Preliminary Remarks on the Shi in the Zuo zhuan William H. Nienhauser, Jr.
公元前六世紀的慶封、衛獻公與《詩經》 倪豪士　　著
──《左傳》引《詩》初探 林偉龍　　譯

Negation and Negativity in Shijing Poetry
Some Notes on the Verbal Art of Negative Expressions
in Early Chinese Language and Literature Ulrike Middendorf
《詩經》中的否定和否定性 梅道芬　著
──論早期中國語言文學中否定表達的文字藝術 孫　伊　譯
“日居月諸”與“日就月將”：早期四言詩與祭祀禮辭釋例
──詩經與金文中成語（四） 陳　致
A Brief Study of Liu Xin’s “Sui chu fu” David R. Knechtges
劉歆《遂初賦》論略 康達維　著
唐梓彬　譯
經驗自我與詩性自我：曹植詩新論 蔡宗齊　著
陳　婧　譯
Some Remarks on Li Shan’s commentary to the Wenyuan, or:
a political reading of the first half of the Gui qu lai ci by Tao Qian Hans van Ess
《文選》李善注研究 葉翰　著
──兼論陶潛《歸去來辭》前半篇的政治解讀 劉健生　譯
謝靈運與詩中自然山水的“內化” 蕭馳
唐詩的原題、改題和擬題 陳尚君
陳子昂與初唐五言詩古、律體調的界分
──兼論明清詩論中的“唐無五古”說 葛曉音
中古詩學—文章學論綱 趙昌平
《明妃曲》之唱和與創造性思維
──以宋詩題詠畫圖妍媸、紅顏禍福為例 張高評
擬與避：古典詩歌文本的互文性問題 蔣寅
傅增湘與《雅言》——傳統詩歌的繼承事業 稻畑耕一郎
· · · · · · (收起)

用户评价

在阅读《中国诗歌传统及文本研究》的过程中，我最深刻的感受便是作者对文本细致入微的体察。他对待每一首诗，每一个字，都如同对待一件珍贵的艺术品，充满了敬畏与热爱。书中的一些案例分析，让我尤其印象深刻。比如，对于某首诗中一个看似普通的意象，作者会从历史、文化、宗教等多个角度去挖掘其潜在的含义，揭示出这个意象在不同语境下所承载的丰富信息。他会引用大量的古代文献和研究资料来佐证自己的观点，但又不会显得枯燥乏味，反而为他的论述增添了坚实的学术支撑。我尤其喜欢他关于诗歌语言的讨论，他会剖析古人在遣词造句上的精妙之处，以及如何通过对语言的提炼和运用，创造出具有强大感染力的艺术效果。例如，他对于“炼字”的深入解读，让我明白，古人对一个字的斟酌，往往能决定一首诗的生死存亡。这本书让我意识到，欣赏诗歌并不仅仅是读懂字面意思，更重要的是去品味其背后的语言艺术和文化内涵。

这本书的结构安排，不得不说是相当的精巧。作者并没有采取简单的线性叙事，而是通过对不同时期、不同流派诗歌的专题性探讨，构建起了一个庞大而又清晰的中国诗歌发展脉络。我特别欣赏的是，他并没有将诗歌割裂开来，而是善于发现不同时代、不同诗人之间的联系和传承。例如，在谈论唐诗的豪放时，他会追溯到《楚辞》的浪漫主义传统，又会将其与宋代苏轼的豪放词联系起来，这种跨时空的对话，让整个中国诗歌史变得更加生动和立体。书中的分析非常细致，对于一些重要的诗歌文本，作者会逐字逐句地进行考证和解读，力求还原其最本真的意义。他会深入到诗歌的字词选择、句式结构、声律韵脚等微观层面，解释这些看似微小的选择如何共同构成了诗歌的独特魅力。而对于那些容易被忽视的社会历史因素，例如当时的政治气候、哲学思想、民俗风情等，作者也能信手拈来，将其与诗歌创作紧密结合。读这本书，就像是在跟一位博学多才的智者对话，他循循善诱，让你在不知不觉中，对中国诗歌的认识提升到了一个新的高度。

阅读《中国诗歌传统及文本研究》的过程，本身就是一种学习和提升。我发现，很多时候，我们对诗歌的理解，会受到时代局限和个人认知的影响。作者通过对诗歌文本的“再研究”，为我们提供了一种更为客观、更为全面的解读视角。他会对比不同版本、不同注释的诗歌文本，纠正一些流传已久的误解，并在此基础上提出自己独到的见解。这种严谨的治学态度，让我深感敬佩。书中的一些关于诗歌接受史的讨论，也让我耳目一新。它展示了同一首诗在不同历史时期、不同文化背景下所产生的不同解读，以及这些解读如何随着社会的发展而演变。这种动态的视角，让我意识到，诗歌的生命力在于其不断的被阅读、被诠释，它本身就是一个活着的文化实体。

这本书给我最直接的感受是，它打破了我之前对一些“经典”诗歌的刻板印象。作者并没有对任何一位诗人或任何一个时期进行简单地赞颂或批判，而是以一种客观、理性的态度，深入到文本的肌理之中，去探寻诗歌产生的内在逻辑和外在影响。他会挑战一些传统的解读方式，提出一些新的观点，这让我看到了学术研究的活力和进步。我特别欣赏他对一些“冷门”或“被忽视”的诗歌作品的关注，他能够从中发掘出独特的价值，并将其置于更广阔的文学史视野中进行考察。这让我意识到，中国诗歌的宝藏远比我们想象的要丰富得多，而这本书，就像是一把钥匙，为我打开了认识这些宝藏的大门。

这本书的价值，在我看来，不仅仅在于它为我们梳理了中国诗歌的整体发展脉络，更在于它提供了一套深入理解诗歌文本的方法论。作者在分析诗歌时，注重多学科的交叉融合，例如文学、历史、哲学、社会学等，这些都为我们理解诗歌提供了更广阔的视野。我尤其喜欢他对于诗歌的“文化语境”的强调，他认为脱离了具体的文化语境去谈论诗歌，往往会陷入片面甚至错误的解读。他通过对大量诗歌文本的细致拆解，揭示了诗歌中蕴含的社会、政治、经济、宗教等多种文化信息，让我看到了诗歌作为一种文化载体所承载的丰富意义。这本书不仅仅是让我认识了更多的诗歌作品，更重要的是，它教会了我如何去“读懂”一首诗，如何去挖掘其深层的文化内涵。

《中国诗歌传统及文本研究》的文字表达，我认为非常出色。作者的语言功底深厚，行文流畅，既有学术的严谨，又不失文学的优美。他能够用清晰、准确的语言来阐述复杂的学术观点，并且善于运用各种修辞手法，让那些理论性的论述变得生动有趣。我尤其喜欢他对于诗歌意境的描摹，他能够用文字将诗歌中所营造的画面、情感、氛围生动地呈现在读者面前，让我仿佛身临其境。书中的一些精彩的诗歌引用和分析，更是如同点睛之笔，让整个文本充满了艺术感染力。阅读这本书，不仅是一次知识的获取，更是一场精神的享受。它让我重新体会到中国语言文字的魅力，以及用文字去描绘和表达情感的无限可能性。

我非常欣赏这本书在理论与实践相结合方面的处理方式。作者在提出自己的学术观点时，总是能够引用大量的诗歌文本作为例证，并且对这些文本进行深入细致的分析。这种“言必有据”的写作风格，让我觉得他的论证非常有说服力。同时，他又不是那种只埋头于文献的学者，他的文字充满了激情和温度，让我能够感受到他对中国诗歌的热爱。在探讨某些诗歌流派或诗人时，他会穿插一些鲜为人知的历史轶事或文化掌故，使得阅读过程更加引人入胜。例如，在介绍某个诗人的创作背景时，他会详细描述当时的社会环境和个人经历，让我能够更好地理解诗歌产生的土壤。这本书不仅仅是一本学术专著，更是一次文学的朝圣之旅，它引领我深入到中国诗歌的腹地，去感受那些历久弥新的艺术魅力。

在读完《中国诗歌传统及文本研究》之后，我感觉自己对中国诗歌的理解，已经不再是停留在表面的欣赏，而是上升到了一种更为深刻的认知层面。作者提供的分析方法和研究视角，让我能够更有效地去解读和欣赏其他的诗歌作品。这本书不仅仅是一本关于中国诗歌的书，它更像是一本关于如何理解和研究中国文化的书。它教会了我如何从文本出发，去探索更广阔的文化现象，如何将微观的文本分析与宏观的历史发展相结合。这种研究方法，不仅适用于诗歌，也适用于其他许多领域。我非常感谢作者为我提供了如此宝贵的学习资源，它让我对中国文化，特别是中国诗歌，有了更为全面和深刻的认识。

《中国诗歌传统及文本研究》这本书，我拿到手的时候，说实话，内心是既期待又有些忐忑的。期待是因为我对中国古典诗歌一直怀有深厚的感情，从《诗经》的古朴醇厚，到唐诗的雄浑壮丽，再到宋词的婉约清丽，每一个时代都有其独特的韵味。然而，我对“文本研究”这个词汇总是有种敬畏感，总觉得这会是一本充满学术理论、晦涩难懂的书。但当我真正翻开这本书，并沉浸其中后，我的这种顾虑便烟消云散了。作者以一种非常亲切且充满洞察力的笔触，为我打开了一扇了解中国诗歌传统的新视角。他不仅仅是罗列诗歌作品，而是将每一首诗、每一个时期都置于广阔的历史文化背景下进行审视，让我看到了诗歌是如何从社会现实、个人情感中孕育而生，又如何反过来影响和塑造着人们的精神世界。尤其是对于诗歌的语言运用、意象选择、表现手法等方面的深入剖析，让我对那些耳熟能详的诗句有了更深刻的理解。那些曾经只是为了应付考试而背诵的文字，如今在我眼中闪烁着智慧的光芒，让我不禁感叹中国语言文字的博大精深以及古人的匠心独运。这本书的价值远不止于知识的传授，更在于它引导读者去感受诗歌的生命力，去体悟那些跨越千年的情感共鸣。

坦白说，在读这本书之前，我对一些古代诗歌的解读，大多停留在比较浅显的层面，觉得不过是抒发个人情感，或是描绘自然景物。但《中国诗歌传统及文本研究》彻底改变了我的认知。作者以一种宏大的视角，将中国诗歌置于整个中华文明的长河中进行考察。他探讨了诗歌如何承载和传承中华民族的精神气质，如何反映不同历史时期的社会变迁，以及如何成为连接古今、沟通心灵的桥梁。书中的一些观点，甚至让我重新审视了一些我一直以来习以为常的观念。他会深入分析诗歌文本中的权力关系、社会等级、性别视角等，让我看到诗歌背后更复杂的社会肌理。这种解读方式，让那些曾经在我眼中有些“遥远”的古代诗歌，变得鲜活起来，也让我对我们民族的文化基因有了更深层次的理解。我不再仅仅是诗歌的读者，更像是通过诗歌，与历史对话，与古人交流的参与者。

参考葛晓音、陈尚君的论文，顺便看了倪豪士、蔡宗齐、叶翰、萧驰、赵昌平、张高评、蒋寅的。参差不齐。

参考葛晓音、陈尚君的论文，顺便看了倪豪士、蔡宗齐、叶翰、萧驰、赵昌平、张高评、蒋寅的。参差不齐。

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