Reel Food

出版者:Routledge

作者:Bower, Anne (EDT)

页数:368

出版时间:2004-10-6

价格:USD 36.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780415971119

具体描述

This is the first book devoted to food as a vibrant and evocative element of film. It reads various films through their uses of Food - from major "food films" like Babette's Feast and Big Night - to less obvious choices including The Godfather trilogy and The Matrix. The contributors draw attention to the various ways in which food is employed to make meaning in film. In some cases, such as Soul Food and Tortilla Soup, food is used to represent racial and ethnic identities. In other cases, such as Chocolat and Like Water for Chocolate, food plays a role in gender and sexual politics. And, of course, there is also discussion of the centrality of popcorn to the movie-going experience. This book is a feast for scholars, "foodies," and cinema buffs. It will be of major interest to anyone working in popular culture, film studies, and food studies, at both the undergraduate and graduate level. Anne Bower's Reel Food is an intellectual feast, where each essay serves a delicious new course filled with meaty morsels and delightful aromas. It provides thoughtful lenses in which to view the culinary dimensions of all films, but be prepared to reexamine the taste sensations of traditional food movies, such as Chocolat, Babette's Feast, Eat Drink Man Woman, and Tortilla Soup. I ignored the incessant urge to put the book down and head to out to the video rental store to pick up the films devoured in this book. I'll never look at a movie without seeing its culinary dimensions in new ways. So, make some popcorn and settle down in your easy chair--you're headed for a great read |o Andrew F. Smith, editor-in-chief, Oxford Encyclopedia of Food and Drink in America From sci-fi to horror, from romance to adventure, the films discussed in this collection are enriched by cogent analyses of the ways food is used to signal issues of cultural identity, assimilation, and conflict. With Reel Food, you won't need popcorn |o Darra Goldstein, Editor, Gastronomica: The Journal of Food and Culture Reel Food is the go-to book for anyone interested in the rich intersections between food and film studies. The compelling, wide-ranging essays gathered here demonstrate that if you are interested in film, then you can't ignore food, and vice versa |o Doris Witt, author of Black Hunger: Soul Food and America From sci-fi to horror, from romance to adventure, the films discussed in this collection are enriched by cogent analyses of the ways food is used to signal issues of cultural identity, assimilation, and conflict. With Reel Food, you won't need popcorn |o Darra Goldstein, Editor, Gastronomica: The Journal of Food and Culture

用户评价

作为一名长期关注社会变迁的人士，我发现这本书的真正价值在于其强烈的社会批判性，尽管它披着一层美食散文的外衣。它不是一本“教你如何回归田园生活”的励志读物，而是对现代都市生活异化现象的深刻剖析。作者巧妙地利用食物作为切入点，探讨了资本、效率和传统之间的冲突。她笔下的“真正的食物”，往往是那些拒绝被标准化的、带有强烈地方色彩和人工痕迹的产物——比如那些形状不规则、但味道浓郁的本地土豆，或者那些需要花费数日手工处理才能制作完成的酱料。书中对比鲜明的段落处理非常高明，比如一边描绘着巨大超市里货架上完美无瑕、却索然无味的蔬果，下一段马上转入对手工磨坊里，那种粗粝而充满生命力的面粉的赞颂。这种强烈的对比，使得阅读过程充满了张力。这本书的论点是潜藏在叙事之下的，你需要具备一定的文化背景和对当代生活反思的意愿，才能完全领会其中蕴含的对消费主义的无声抗议。它成功地将餐桌上的小事，提升到了关乎文化存续的宏大议题。

这本书的排版和装帧风格，本身就是一种艺术表达。它摒弃了传统食谱中那种清晰的步骤编号和诱人的成品照片，转而采用大量的留白、手绘的草图以及不规则的字体变化，这让每一页都像是一件独立的艺术装置。我猜测作者在设计这本书的物理形态时，也倾注了极大的心血，因为这种形式上的“不完美”恰恰呼应了书中所倡导的“本真性”。它拒绝被轻易归类或消费，需要读者用一种近乎朝圣的心态去对待。阅读过程中，我最大的感受是作者对于“时间”的理解。她笔下的食物，无一不与时间深度绑定——陈化的过程、等待发酵的宁静、采摘的时令精准性。这种对时间流逝的尊重，在快餐文化盛行的今天，显得尤为珍贵。这本书读完后，并不会给你一个“做完这道菜就能幸福”的结论，它更像是一把钥匙，开启了你对身边寻常事物重新审视的大门。它教会我的不是具体的烹饪技巧，而是一种对待生活的态度：慢下来，去感知那些被我们日常匆忙脚步所忽略掉的，充满生命力的细节。

这本书的封面设计真是太抓人眼球了，那种粗粝的质感，配上略带年代感的字体，一下子就把我带进了一个充满烟火气和故事感的世界。我原以为这会是一本侧重于某种特定地域美食的食谱集，毕竟书名听起来就带着一种“源于生活、回归本真”的意味。然而，当我翻开第一页，那种预期就被彻底颠覆了。它更像是一部细腻的、充满哲思的散文，作者似乎不太在意精确的克数和火候，反而在探究食物背后那些被时间冲刷过的记忆碎片。我特别喜欢其中描绘的那个清晨，阳光如何透过老旧的窗棂，洒在正在发酵的面团上，那种光影的描摹，简直比任何烹饪步骤都更具有感染力。它不是教你如何做一道菜，而是让你重新审视“吃”这件事的本质——它关乎传承，关乎那些不再能轻易寻回的味道，关乎人与人之间最原始的联结。读着读着，我竟然放下手中的手机，开始回忆起小时候外婆做的那碗热气腾腾的馄饨，那种温暖的感觉，是任何米其林三星都无法比拟的。这本书的叙事节奏非常舒缓，就像慢炖的汤底，需要耐心去品味其中的回甘，每一次翻页，都像是在揭开一层薄雾，看到更深层次的人文风景。

坦白说，我一开始对这本书的兴趣点在于它那极具煽动性的标题，感觉像是某种探险报告或者美食寻踪的记录。我期待看到作者走遍世界，挖掘那些被遗忘在角落里的“本真食物”。但这本书的视角，却出人意料地聚焦于“缺失”与“重建”的主题。它没有提供一个现成的解决方案或完美菜谱，反而提出了许多关于现代生活节奏如何扼杀食物灵魂的尖锐观察。作者的文笔带着一种近乎冷峻的清醒，尤其是在批判工业化食品生产链时，那种笔锋的犀利和洞察力，让人不寒而栗。比如，书中有一段关于“标准甜度”的探讨，作者用诗意的语言描述了天然水果甜味的层次感，然后猛烈抨击我们现在习惯的、单调且过量的甜味剂。这迫使我开始反思自己日常饮食的选择，不再仅仅满足于“吃饱”，而是开始追问“吃得对不对”。这本书的结构非常跳跃，像是一个个不连贯的闪回，但每一个片段都像是一块打磨光滑的鹅卵石，单独拿出来都有其独特的重量和纹理，组合在一起，形成了一种后现代主义的拼贴艺术感。阅读体验是需要高度集中的，因为它需要你主动去连接那些看似无关的叙事线索。

这本书给我带来的，更多是一种深层次的“感官唤醒”，而非知识的灌输。我之前读过很多关于食材科学的书，它们侧重于营养成分和分子结构，但这本书完全避开了那些冰冷的术语。它专注于描述“体验”——食物入口瞬间的温度、咀嚼时肌肉的反馈、以及咀嚼后在口腔中留下的回味层次。作者似乎拥有某种超乎寻常的嗅觉和味觉记忆库，她能用极其精确的词汇，描摹出比如雨后泥土的气息如何融入到某种发酵乳酪的味道中，或者说，被阳光炙烤过的番茄皮是如何在舌尖上爆裂出一种“金属的微酸”。这种描写，已经超越了普通的美食评论范畴，更接近于文学创作中的“通感”。我发现自己不得不放慢阅读速度，因为每读到一处精彩的感官描述，我都需要停下来，闭上眼睛，在脑海中重构那个场景和味道。这本书的语言风格极其饱满和华丽，充斥着大量的隐喻和象征，读起来像是在品尝一坛陈年的老酒，后劲十足，让人回味无穷。它没有固定的章节划分，内容是流淌式的，仿佛是作者在某个深夜里，对着一盏昏黄的灯光，信手写下的思绪片段。