The Tempest

出版者:Penguin Classics

作者:William Shakespeare

页数:84

出版时间:1999-9-1

价格:USD 7.00

装帧:Paperback

isbn号码:9780140714852

丛书系列:Pelican Shakespeare

具体描述

This text is part of a series of selected Shakepeare texts designed for student use. The introduction provides criticsim, covering themes, characters and dramatic structure, and helpful notes are provided at the right level on every page, facing the text. --This text refers to an out of print or unavailable edition of this title.

用户评价

在阅读《暴风雨》的过程中，我反复思考了“宽恕”的力量。普洛斯彼罗在经历了多年的痛苦和被背叛后，他拥有绝对的力量去报复那些曾经伤害他的人。他精心策划了一切，将他们置于他的掌控之下。 然而，他最终选择了宽恕。这种宽恕并非出于软弱，而是出于一种更深层次的理解和智慧。他看到了复仇的虚无，看到了和解的意义。这种从仇恨到宽恕的转变，是整部剧最动人的部分之一，也给我带来了深刻的启示。

这部作品最让我印象深刻的是其处理“自然”与“文明”的冲突。岛屿本身，充满了原始的、野性的力量，卡利班就是这种力量的具象化。而普洛斯彼罗，作为曾经的公爵，带着文明的规则和知识来到岛上，并试图驯化“自然”。 然而，这种驯化是否总是公平的？卡利班的语言，他的神话，他的对岛屿的感知，是否也具有其自身的价值？普洛斯彼罗的到来，是否也对他造成了某种意义上的“放逐”？这种对两种不同生活方式和价值观的碰撞，引发了我对人类文明发展方向的思考。

这部作品最让我着迷之处在于其精妙的结构和寓意。它不仅仅是一个讲述复仇与宽恕的故事，更是一个关于戏剧艺术本身的反思。普洛斯彼罗，作为这部“戏剧”的导演和编剧，他的魔法就如同剧作家手中的笔，塑造着每一个角色的命运。他操控着情节的走向，安排着人物的相遇，甚至设计了让米兰达和费迪南德的爱情萌芽。 当普洛斯彼罗在剧终时宣告他将放弃魔法，并“请求你们以掌声把我释放”（release me from my bands），这仿佛也是莎士比亚本人在对观众说的。他用这部戏，向我们展示了戏剧的力量，以及它如何能影响人心，带来改变。这种meta-theater（元戏剧）的层次感，让整部作品更加引人入胜，也充满了自反性的智慧。

这部作品的结尾，给我留下了一种既圆满又带有淡淡忧伤的余味。普洛斯彼罗放弃了魔法，决定回到意大利，重新承担起他作为公爵的责任。 然而，这场“暴风雨”和岛上的经历，也永远地改变了所有人。米兰达和费迪南德的结合，预示着新一代的希望。但同时，那种超然的、充满魔力的生活一去不复返，取而代之的是现实的回归，这种转变，既是解放，也是一种告别。

当我读到这部作品时，我被它所传达出的关于“放逐”与“回归”的主题深深打动。普洛斯彼罗和米兰达十二年的海岛生活，是一种被剥夺了身份和权力的放逐。然而，正是这种放逐，给了普洛斯彼罗时间去学习、去反思、去掌握更强大的力量。 而当他制造了那场“暴风雨”，将他的仇敌带到岛上时，这既是他对过去的追溯，也是他最终走向回归的契机。他需要面对那些曾经伤害过他的人，并在面对他们时，选择放下怨恨，寻求和解。这种从被放逐到主动引导众人回归的过程，让我看到了成长与成熟的必然路径。

这部作品的艺术性在于它对“幻觉”的巧妙运用，而这种幻觉并非单纯的欺骗，而是带有深刻的教育和改造作用。普洛斯彼罗利用魔法制造了一系列事件，例如让意大利的贵族们经历海难，让他们在岛上看到各种景象。 这些景象，无论是美丽的仙境，还是令人恐惧的幻影，都触及了角色的内心，揭示了他们的罪恶、欲望和恐惧。这种“教育性幻觉”的呈现，让我想到了现实生活中，我们有时也需要经历一些“幻觉”般的经历，才能真正认识自己，改变自己。

《暴风雨》给我留下了极其深刻的印象，尤其是在它对幻觉与现实的界定上。整部剧似乎都笼罩在一层神秘的薄纱之下，观众难以区分哪些是普洛斯彼罗的魔法所为，哪些又是角色自身的幻想。从那场逼真的“暴风雨”，到卡利班眼中的岛屿景色，再到费迪南德对米兰达的“一见钟情”，都模糊了真实与虚假的界限。 这种模糊性使得故事充满了戏剧张力，也让读者不断思考：我们所感知到的世界，究竟有多少是真实的？普洛斯彼罗的魔法，是否也像是一种精神的“暴风雨”，扰乱了人们的心智？而当他最终放弃魔法，选择回到米兰时，这种幻觉是否也随之消散？这种对现实本质的探索，让我对接下来的生活有了更深层次的思考。

我对这部作品所描绘的“家庭”和“父女”关系感到非常着迷。普洛斯彼罗与女儿米兰达之间的亲密无间，以及他们一同在荒岛上度过的岁月，构成了一种独特而坚固的羁绊。 然而，当米兰达初次见到费迪南德时，她的表现也充满了纯真和惊奇。普洛斯彼罗在观察他们的感情时，既表现出了父亲的保护欲，也展现了他对女儿幸福的期盼。这种在权力、复仇和人生大事中，对亲情的珍视，让整个故事更加温暖。

这部作品的语言充满了诗意与哲思，仿佛每一句都蕴含着深刻的智慧。莎士比亚对词语的运用驾轻就熟，构建了一个既有魔幻色彩又充满人性的故事。岛屿本身仿佛是一个独立的宇宙，承载着形形色色的人物：被流放的贵族，醉酒的家臣，纯洁的少女，以及被奴役的土著。每一个角色都仿佛被赋予了鲜活的生命，他们的对话、行为、以及内心独白，都构成了一幅幅生动的画面。 我特别喜欢莎士比亚在处理社会阶层和人性中的“他者”议题。卡利班，这个被普洛斯彼罗奴役的岛屿原住民，其形象充满了争议。他是野蛮的象征，还是被压迫者的代表？他的语言，他的欲望，他的被剥夺感，都引发了深刻的思考。而阿里埃尔，那个自由却又受制于普洛斯彼罗的灵体，他的渴望自由与忠诚的表演，也揭示了在权力关系下个体的处境。这部剧不仅仅是一个关于复仇的故事，更是对殖民主义、奴役、以及文化冲突的深刻反思。

在沉浸于威廉·莎士比亚的《暴风雨》的世界后，我久久不能平静。这不是一本我能轻易合上的书。故事以普洛斯彼罗，米兰公爵，因其篡弱而被其兄弟安东尼奥和那不勒斯国王阿隆佐流放，如今在遥远的海岛上，利用魔法掌控一切。他与女儿米兰达一起，在岛上度过了十二年。当他发现他的仇敌恰好经过这座岛屿时，他决心利用他的魔法制造一场“暴风雨”，将他们带到他面前，以求复仇和救赎。 我被普洛斯彼罗复杂的人物塑造所深深吸引。他既是高贵的公爵，又是被背叛的受害者，同时也是一个掌握强大力量的法师。他的魔法不仅仅是简单的咒语，更是他内心痛苦、愤怒以及对公正的渴望的具象化。然而，随着剧情的展开，我也看到了他内心深处的挣扎。他对复仇的执着，以及最终选择宽恕，都展现了一个多维度的个体。他对待米兰达的父爱，对阿里埃尔的承诺，以及对卡利班的控制，都充满了人性的矛盾。读这本书，就像在剖析一个灵魂，探索权力、欺骗、宽恕和救赎的复杂交织。

The fine line between a duke and a dude manifested.

351要认真学了

The fine line between a duke and a dude manifested.

感觉暴风雨是剧本最模糊不清，给导演最大自由的莎剧。大爱Pelican Shakespeare系列的设计和排版！

太美了，最爱caliban，脆弱却渴求，回到你的梦境吧