Listening to Music

出版者:Wadsworth Pub Co

作者:Craig Wright

页数:477

出版时间:2000-6

价格:USD 101.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9780534517656

作者简介

作者：（美国）克雷格•莱特 （Craig Wright）

克雷格•莱特 （Craig Wright），1966年获伊斯曼音乐学校音乐学士，1972年获哈佛大学哲学博士，耶鲁大学音乐系教授，在该校任教已三十余年。他写有大量的学术专著和文章，内容涉及从雷奥南到巴赫的许多作曲家。他也是很多奖项的得主，包括古根海姆奖学金，美国音乐学协会的“爱因斯坦和金科迪奖”，以及国际音乐学协会的登特勋章。2004年，他被授予芝加哥大学人文学科名誉博士学位。他还与布莱因•希姆斯合著了《西方文明中的音乐》一书（汤姆森•希尔默出版公司，2006）。

目录信息

Part I: INTRODUCTION TO LISTENING.
1. The Appeal of Music.
2. Rhythm, Melody, and Harmony.
3. Color, Texture, and Form.
4. Musical Style.
Part II: THE MIDDLE AGES AND RENAISSANCE, 476-1600.
5. Medieval Music, 476-1450.
6. Renaissance Music, 1450-1600.
Part III: THE BAROQUE PERIOD, 1600-1750.
7. Introduction to Baroque Art and Music.
8. Early Baroque Vocal Music.
9. Toward Late Baroque Instrumental Music.
10. The Late Baroque: Bach.
11. The Late Baroque: Handel.
Part IV: THE CLASSICAL PERIOD, 1750-1820.
12. Classical Style.
13. Classical Composers: Haydn and Mozart.
14. Classical Forms: Ternary and Sonata—Allegro.
15. Classical Forms: Theme and Variations, Rondo.
16. Classical Genres: Instrumental Music.
17. Classical Genres: Vocal Music.
18. Beethoven: Bridge to Romanticism.
Part V: ROMANTICISM, 1820-1900.
19. Introduction to Romanticism.
20. Romantic Music: The Art Song.
21. Romantic Music: Program Music, Ballet, and Musical Nationalism.
22. Romantic Music: Piano Music.
23. Romantic Opera: Italy.
24. Romantic Opera: Germany.
25. Nineteenth-Century Realistic Opera.
26. Late Romantic Orchestral Music.
Part VI: MODERN AND POSTMODERN ART MUSIC, 1880-PRESENT.
27. Impressionism and Exoticism.
28. Modernism in Music and the Arts.
29. Early-Twentieth-Century Modernism.
30. Russian and Eastern European Modernism.
31. American Modernism.
32. Postmodernism.
Part VII: AMERICAN POPULAR MUSIC.
33. American Popular Music to World War II.
34. Postwar Jazz.
35. Broadway, Film, and Video Game Music.
36. Rock: Music of Rebellion.
Part VIII: GLOBAL MUSIC.
37. The Far East.
38. The Near East and Africa.
39. The Caribbean and Latin America.
Glossary.
Index.
· · · · · · (收起)

读后感

- 要做一个听得懂音乐语言的人，此书是不二之选。作者清晰的音乐发展史的编排和脉络，使人恍然在阅读历史书，乐理是它的载体，把自己拉入了哪个年代，揣摩历史背景和当时人们的审美和对世界的看法。作者在书中的历史年表结合了重大哲学探索，及同时期代表性的绘画作品，这三位...  

阅读这本书的最好办法是与耶鲁大学的《聆听音乐》讲座视频相结合才有效果。讲座的内容更丰富、直观，可以使书本中的那些陌生、学术的内容，通过鲜活的音乐素材呈现出来，有助于阅读理解，并将你直接吸引到音乐带给你的精彩世界中。阅读《聆听音乐》的目的是学会如何聆听音乐。...  

价格有点高，封面设计和书名都不错，三联出的书，应该不会太差，有时间找来看看。书本涉及到哪些内容呢，想象当中。。。我就像冒个泡啊，怎么还要写那么多字。。。。。。。。是要50个字以上吗？高不懂啊？。。难道要我抄吗？我喜欢古典音乐，喜欢轻音乐，常听的是班得瑞的曲子...

此译本的的英文原版书信息如下： Listening to Music Fifth Edition Author：Craig Wright Hardcover: 477 pages Publisher: Thomson,Schirmer; 5th edition (2008) Language: English ISBN-10: 0495189731 ISBN-13: 978-0495189732 迷上在书店泡着就有个好处，随时能发...  

用户评价

作者的叙事风格极其引人入胜，仿佛一位博学而风趣的朋友，娓娓道来他与音乐之间的点点滴滴。他不仅仅是在传递知识，更是在分享一种生活态度，一种对美的追求，一种对生命的热爱。我被他对于音乐的热情深深感染，也开始反思自己在日常生活中对音乐的投入程度。 书中对音乐创作的探讨也让我大开眼界。我一直以为音乐创作是少数天才的专利，但作者通过对不同音乐家创作过程的剖析，揭示了其中蕴含的规律和方法。这让我相信，即使是普通人，通过学习和练习，也能在音乐的世界里找到属于自己的声音。

这本书的出版，对于任何热爱音乐的人来说，都是一次不容错过的宝藏。作者用他的才华和热情，为我们打开了一扇通往音乐深邃世界的大门。 我将在未来的日子里，不断地重读这本书，每一次都会有新的发现。它不仅仅是一本书，更是一位良师益友，指引我在这美妙的音乐旅程中，不断前行。

这本书的阅读体验堪称绝妙。作者的语言充满了智慧和幽默感，让我在学习音乐知识的同时，也能感受到阅读的乐趣。我从未觉得学习音乐会是一件如此轻松愉快的事情。 他对于音乐作品的解读，总是能够给我带来意想不到的惊喜。我经常会在阅读过程中，因为作者的某个观点而豁然开朗，对一首熟悉的乐曲产生了全新的认识。

这本书最让我惊喜的地方在于，它不仅仅是关于“如何听”音乐，更是关于“为何听”音乐。作者深入探讨了音乐在人类文明发展史上的重要作用，从古代祭祀的吟唱，到现代社会中的音乐疗法，音乐始终扮演着连接个体与群体、情感与理智的重要角色。我从未想过，那些日常生活中随处可闻的旋律，背后竟承载着如此厚重的人类历史和文化积淀。 每一次翻阅，我都能从中获得新的启发。比如，书中对不同音乐流派的分析，让我对古典乐、爵士乐、摇滚乐等有了更深层次的理解，甚至对一些我之前不太感兴趣的音乐风格也产生了浓厚的兴趣。作者用生动形象的比喻，将复杂的音乐理论变得易于理解，让即使是没有音乐基础的读者，也能在轻松愉快的氛围中，逐渐领略到音乐的无穷魅力。

我总以为音乐是一种很抽象的东西，难以言喻，但这本书却给了我一种非常具象化的感受。作者通过对音乐结构、编排以及演奏技巧的深入剖析，让我能够从一个全新的角度去理解音乐的“骨架”和“灵魂”。 那些关于节奏的讨论，让我开始重新审视自己与时间的联系。快节奏的音乐如何激发肾上腺素，慢节奏的音乐如何帮助我们沉淀思绪，这些都让我对音乐有了更深刻的体悟。

这本书就像一位经验丰富的向导，带领我走进了一片充满奇迹的音乐花园。我在这片花园里，发现了许多从未留意过的美景。作者的笔触细腻而富有层次，他总能捕捉到音乐中最细微的情感变化，并将其清晰地呈现在读者面前。 我从未想过，原来一首歌曲的背后，还蕴含着如此丰富的故事和情感。作者对音乐历史的梳理，也让我看到了音乐如何与社会变迁、思想潮流相互影响，构成了一幅波澜壮阔的画卷。

我一直认为音乐是一种非常个人化的体验，很难找到一个能够完全引起共鸣的观点。然而，这本书却让我找到了。作者对音乐情感的描述，简直就像是在描绘我的内心世界。 他对音乐如何塑造我们的记忆和身份的探讨，也让我产生了深刻的共鸣。我开始意识到，音乐不仅仅是声音，更是我们生命故事的一部分。

这是一本能够真正改变我听音乐方式的书。在阅读之前，我只是被动地接受旋律，而现在，我开始主动地去聆听、去感受、去分析。我学会了关注音乐的层次感，品味和声的变化，甚至能够捕捉到作曲家在音乐中隐藏的情感线索。 作者的论述严谨而又不失诗意，他能够用极具感染力的语言，描绘出音乐的精妙之处。我特别喜欢他描述某个乐章时所使用的词汇，仿佛我能够直接“看到”那些流动的音符，感受到它们在空气中激起的涟漪。

这本书的封面设计便足以吸引我，深邃的蓝色基调，点缀着抽象的音符图案，仿佛直接传达了音乐的律动与情感。翻开第一页，作者以一种非常亲切且引人入胜的方式，开启了这场关于音乐的探索之旅。我立刻被带入了一个全新的视角，去审视那些我习以为常的旋律、节奏和和声。作者并非简单罗列音乐知识，而是巧妙地将音乐的物理学原理、心理学效应以及历史文化背景融为一体，让我在阅读的过程中，仿佛在进行一场深度的心灵对话。 我尤其着迷于作者对于音乐如何影响我们情绪的细腻描绘。从欢快的进行曲如何激发我们的活力，到忧伤的慢板如何触动我们内心深处的柔软，每一个论述都充满了洞察力。书中引用了大量不同时代、不同风格的音乐片段作为例证，这让我忍不住拿出耳机，在阅读的同时去体验作者所描述的感受。这种沉浸式的阅读体验，使得抽象的音乐概念变得触手可及，我开始更加深刻地理解为何某些乐曲能够轻易地跨越语言和文化的障碍，直抵人心。

我一直对音乐抱有浓厚的兴趣，但总觉得自己在欣赏音乐时缺少一种理论上的支撑。这本书正好填补了这一空白。作者以一种非常平易近人的方式，讲解了许多高深的音乐理论，让我茅塞顿开。 我尤其欣赏作者对不同音乐家风格的比较分析。通过这些对比，我能够更清晰地认识到不同作曲家独特的音乐语言，以及他们是如何通过音乐来表达自己的个性和思想的。

text book for music in civilization class...also lots of reading and listening...

读到浪漫派。好书好书好好书。

配套的公开课着实帮了大忙。Craig Wright 上课强调与学生互动，讲解深入浅出，学期末有一回他让TA辅导下学生复习，TA只讲了大约五分钟就磕磕碰碰，有趣地传授音乐鉴赏能力确实费劲。赋格一课放的那首Glenn的“so you want to write a fugue”好搞笑

读到浪漫派。好书好书好好书。

配套的公开课着实帮了大忙。Craig Wright 上课强调与学生互动，讲解深入浅出，学期末有一回他让TA辅导下学生复习，TA只讲了大约五分钟就磕磕碰碰，有趣地传授音乐鉴赏能力确实费劲。赋格一课放的那首Glenn的“so you want to write a fugue”好搞笑