剧本

理查德•沃尔特：作家、教育家、评论家，美国加利福尼亚大学洛杉矶分校电影学院编剧专业的主席，他开创并教授著名的研究生传奇剧本编剧大师班。他的多位学生荣获奥斯卡最佳编剧。《蜘蛛侠》的编剧、他的前学生大卫•凯普评论说，理查德•沃尔特是“好莱坞影视业中最棒的编剧教授” 。译者简介：杨劲桦，影视编导制片人。美国加利福尼亚大学洛杉矶分校电影学院理查德•沃尔特的第一位中国研究生。曾任职于中央电视台，美国公共电视台，现任美国SoulPower电影公司副总裁。

出版者:广西师大出版社

作者:理查德•沃尔特

页数:368

译者:杨劲桦

出版时间:2013-10

价格:46.00

装帧:平装

isbn号码:9787549540372

丛书系列:电影馆丛书

图书标签:编剧电影写作剧本理查德•沃尔特影视编剧美国电影电视艺术

如果你能在沃尔特教授传奇的写作课上有一个座位，那就意味着你的编剧事业有了一个重大的飞跃。

对剧本来说，点子有多重要？对白如何编写？故事怎样装配？电影究竟应在哪里结束？存在规范统一的剧本格式吗？写出剧本后又该进行何种运作，才能使它被制片人相中、被导演拍成电影、被观众看到？本书作者以三十余年培养好莱坞编剧的经验，总结出影视写作的六十七条基本规则，分艺术、技巧和商业运作三个部分详细讲解，涵盖了一名初学者到成为好莱坞职业编剧的过程中会遇到的各种问题，众多奥斯卡获奖编剧遵循着书中的方法取得了巨大的成功。作者在前言中说，编剧就像上帝一样创造者剧本中的世界，如果你也想扮演上帝，不妨从这本书开始。

读后感

这本书是从学校图书馆借的，逾期好久了，可也总舍不得还，因为书中涉及的点太多，虽然已经看完了，可是随手一翻还是会“卧槽我看过这个概念了吗？怎么没印象了” 只用心寻了怎么才是好剧本的答案，书中其他关于剧本的格式，编剧怎么为人处世的描述一带而过。 说说自己记忆最...  

国内其实什么都缺。 文化、娱乐这东西，仿佛就是固定的圈子在玩，普通人不是想进就进的。 看完本书，真是嫉妒美国的编剧。 这简直是手把手的教你，怎么写剧本，怎么卖剧本。 包括怎么找经纪人，怎么合作拍电影。 细致入微。 就连剧本的封面和格式都要拿出专门的篇幅来讲一讲。 ...

用户评价

某种程度上要比麦基那本更平实可行，老头的笔触风趣，真诚唠叨且总爱说大实话，是个不错的老师，虽然有些观点没法完全认同。书籍后三分之一在中国市场不可行，不过关于《美国风趣画》那段创作八卦还是非常劲爆的。

很喜欢他开头的那几个关键词释义：娱乐，商业。这两个词语，的确本不该是贬义，也不该和艺术互相排斥。寻找完美的平衡点，同时保持创作的热情和纯粹，应该是电影人的第一难题吧。

戏剧就是行为动作。任何行动都优于无行动；与剧本故事浑然一体的行动是最好的行动。“电影最擅长的并不是再现真实⋯⋯更重要的能力是可以把很小的事物放大。”“场景⋯⋯不仅仅应该是故事发生的地方，也应该成为故事伸展的载体和媒介物。”

写太好了，通俗易懂又切实可行。

在线试读过01、02、04，没有别人评价的那么好，比麦基、菲尔德不如。不过，还算是值得一看。