香港潮語電影尋跡

出版者:香港電影資料館

作者:吳君玉編

页数:276

出版时间:2013-9

价格:港幣180元

装帧:平装

isbn号码:9789628050666

具体描述

戰後的香港，不但是國、粵語片的重要生產基地，也相繼出現過攝製廈門語和潮州語電影的風潮。1955年，夏帆成立鮀江公司，開創先河，出品香港首部潮語片《王金龍》，啟發不少業界人士進軍潮語片市場。到六十年代，潮語電影以戲曲片形式湧現，數年間總數已達一百六十多部。當年潮語片除了在潮僑聚居的星馬泰一帶上映，在香港也有一定的市場，但近年潮語片這一頁影壇歷史已逐漸為人淡忘。

繼2012年出版《香港廈語電影訪蹤》後，《香港潮語電影尋跡》結集多位學者、專家文章，分別從歷史及政經角度，探討潮語片興起和發展過程；亦有論述潮語片的藝術風格，以及潮語片與傳統戲曲的關係。憶述部分包括潮語片創始人夏帆、著名演員陳楚蕙、張應炎、陳文昌、陳麗麗，以及導演羅熾的口述歷史訪談。附錄則載有從多種文獻及影像資料輯錄而成的香港潮語片片目，以及影人小傳。

作者简介

吳君玉編

目录信息

目錄
前言　蒲鋒
編者的話　吳君玉
[評論]
對潮語片的一些觀察和認識　蒲鋒
潮語電影與海外的潮僑網絡　鍾寶賢
「鄉音抵萬金」：六十年代潮劇電影工業的三地互動　容世誠
潮音雅曲越時空：香港與內地合作七部潮劇電影述略　林淳鈞
「六娘熱潮」：潮語片《蘇六娘》在新加坡的跨建 制互動　蘇章愷
三部以《蘆林會》為題材的潮語電影　雷競璇
從潮語片《趙盼兒》與《劉明珠》看電影與舞台潮劇伴樂的關係　劉福光
論香港潮劇電影中潮粵音樂交流的特色　余少華
香港一代「潮劇小生王」陳楚蕙的銀壇足跡　吳君玉
[憶述]
夏帆：拍攝香港首部潮語片
陳楚蕙：從藝六十載，看潮起潮伏
張應炎：從新天彩影戲班說起
陳文昌：細說東山
陳麗麗：由泰蘭到潮藝
羅熾：投身潮語片圈的來由
[附錄]
影人小傳
香港潮語片片目
鳴謝
· · · · · · (收起)

用户评价

在我多年的香港电影观影生涯中，我总觉得，自己对那些经典的台词、熟悉的场景、以及角色的塑造，已经了然于胸。然而，《香港潮語電影尋跡》这本书，却以一种我从未预料到的方式，为我打开了一扇新的大门，让我得以从“潮语”这个独特的角度，重新审视和理解香港电影的魅力。 书中对“潮语”的解析，让我叹为观止。我一直以为“潮语”只是些市井俗语，但在书中，我却看到了它们在电影中扮演的如此重要的角色。它们不仅是人物性格的标签，更是故事发展的推动力，甚至是时代精神的缩影。作者通过对这些“潮语”在电影中的出现，去挖掘其背后的文化内涵和社会意义，让我看到了一个更加立体、更加鲜活的香港电影世界。 “寻迹”这个词，仿佛是这本书的灵魂。我能够感受到作者在书中，就像一位电影历史的侦探，在海量的胶片中搜寻着那些最具有代表性的“潮语”，然后细致地进行考证和解读。这种“寻迹”的过程，充满了智力挑战和阅读乐趣，让我情不自禁地被吸引，并开始主动去回忆我曾经看过的电影，去留意那些曾经被我忽略的语言细节。 而且，书中对于“潮语”的分析，既有学术的严谨，又不失语言的生动。它可能是在探讨某个词语的起源和演变，分析它在不同电影中的微妙变化，甚至是对比它在不同社会阶层中的使用方式。这种深入的剖析，让我对香港电影的理解，达到了一个新的层次。我开始意识到，很多时候，一部电影的真正魅力，就隐藏在那些最地道、最富生命力的语言之中。 《香港潮語電影尋跡》这本书，让我对香港电影的热爱，又多了一份全新的理解。它不仅让我重新认识了那些曾经熟悉的电影，更让我对香港这座城市，对香港人民的智慧和文化，有了更深层次的体悟。我迫不及待地想继续深入，去发掘更多隐藏在“潮语”背后的，那些闪耀着时代光芒的故事。

我一直对香港电影情有独钟，但说实话，很多时候，我的欣赏停留在港片黄金时代的那些辉煌作品，对一些更早期或者类型化的影片了解并不深入。《香港潮語電影尋跡》这本书，却像是一本详尽的“观影指南”，它并没有简单地列出“必看”片单，而是以一种极其巧妙的方式，将电影的艺术价值与语言的魅力巧妙地结合起来。我从来没有想过，“潮语”能够成为解读香港电影的一把钥匙，而且是如此精妙的一把。 书中对“潮语”的挖掘，让我重新审视了那些曾经被我忽略的细节。我开始思考，为什么某些台词会那样说，为什么某个词语会在那个特定的语境下出现，而这些“潮语”又如何影响了角色的塑造，如何烘托了影片的情感氛围。这不仅仅是语言的趣味，更是一种对文化基因的溯源。我仿佛能听到那个年代香港街头的市井之声，感受到小人物的喜怒哀乐，体会到那个时代的独特生活气息。 我尤其欣赏书中对“潮语”的分类和解析。它可能不仅仅是罗列几个词语，而是会探讨某个词语的起源，它的演变，以及它在不同电影中的使用方式和效果。这种深入的分析，让我对香港电影的理解，不再是停留在表面的情节和表演，而是能够深入到其更深层次的文化和历史肌理之中。我开始意识到，一部伟大的电影，不仅仅是导演的才华，编剧的构思，演员的演绎，更离不开那个时代所孕育出的独特语言环境。 而且，这本书的“寻迹”方式，让我感觉像是在进行一场智力游戏。我会被书中提出的某个“潮语”所吸引，然后主动去搜索相关的电影，去验证作者的观点，去体会其中的妙处。这种互动式的阅读体验，极大地增强了我对这本书的参与感和喜爱程度。我仿佛置身于一个巨大的电影宝库之中，而这本书就是我手中那张藏宝图，指引我发现那些隐藏在角落里的珍宝。 《香港潮語電影尋跡》这本书，让我对香港电影的热爱，从一种单纯的观影体验，升华到了一种对文化、历史和语言的深度探索。它不仅仅是一本关于电影的书，更是一本关于香港文化和精神的书。我迫不及待地想继续深入阅读，去发现更多隐藏在“潮语”背后的精彩故事。

一直以来，我对香港电影的情感，都像是一杯陈年的佳酿，越品越有味道。然而，《香港潮語電影尋跡》这本书，却像是一股清新的泉水，为我这杯“佳酿”注入了新的活力，让我对香港电影有了更深层次的认识和理解。我从来没有想过，那些我曾经在电影里听到过的，或者甚至在现实生活中接触到的“潮语”，竟然能成为一把开启香港电影精神世界的钥匙。 书中对“潮语”的解读，让我眼前一亮。它不仅仅是简单地解释几个词语的意思，而是将这些“潮语”置于具体的电影场景中，去分析它们是如何塑造人物性格，如何烘托剧情氛围，甚至如何反映一个时代的社会风貌。我仿佛看到，那些在银幕上闪现的经典角色，在说出那些“潮语”的瞬间，变得更加鲜活、更加立体，他们的情感也更加真实地传递给了观众。 “寻迹”这个词，用在这里再恰当不过了。我能够感受到作者在书中，就像一位孜孜不倦的电影考古学家，在无数的胶片中搜寻那些最具有代表性的“潮语”，然后深入挖掘其背后的历史、文化和社会根源。这种“寻迹”的过程，本身就充满了探索的乐趣，让我这个读者也仿佛置身于一场精彩的电影解谜之中。我开始主动地去回忆我喜欢的香港电影，试图去捕捉那些曾经被我忽略的“潮语”，并尝试去理解它们在当时所承载的意义。 而且，书中对于“潮语”的分析，非常具有说服力。它可能涉及到语言学的考证，也可能融合了对香港社会历史变迁的深刻理解。这种多角度的解读，让我对香港电影的认识，不再是停留在表面的欣赏，而是能够深入到其更深层次的文化和语言肌理之中。我开始意识到，香港电影之所以能够打动人心，很大程度上就源于其对本土语言和文化的精准把握。 《香港潮語電影尋跡》这本书，让我对香港电影的喜爱，又多了一层厚度和温度。它让我明白，一部伟大的电影，不仅仅是视觉的盛宴，更是听觉的享受，是文化和语言的结晶。我迫不及待地想继续深入，去发掘更多隐藏在“潮语”背后的，那些充满智慧和情感的独特韵味。

这本书像是一场穿越时空的电影之旅，我手中的这本书，不再是简单的纸张和文字，而是变成了一扇扇通往过去的窗口。我一直是个香港电影的忠实拥趸，从邵氏的武侠片到新浪潮的文艺片，再到后面百花齐放的喜剧和警匪片，几乎见证了香港电影的每一个辉煌时刻。但《香港潮語電影尋跡》却以一种极其独特的方式，带我重新审视了这些我以为已经了如指掌的影像。 它的切入点——“潮语”，绝对是个颠覆性的想法。我从未想过，那些市井小民的俗语，那些在茶余饭后随口说出的词汇，竟然能成为解读一部电影、一个时代的关键。书中并非简单地罗列词语，而是通过对这些“潮语”在电影中的出现，去分析人物的性格，去挖掘故事背后的潜台词，甚至去解读那个时代的社会风貌和时代精神。我仿佛看到了那些穿着喇叭裤、留着爆炸头的年轻人，在银幕上用最地道的语言，演绎着他们的爱恨情仇。 我特别喜欢书中那种“寻迹”的叙事方式。它不是一本枯燥的学术论著，而是像侦探小说一样，充满着悬念和惊喜。作者仿佛在无数的胶片中跋涉，一点点地搜集线索，然后将它们串联起来，最终呈现出令人惊叹的洞察。我开始主动回忆那些我看过的电影，尝试去捕捉那些曾经被我忽略的“潮语”，去体会其中可能蕴含的深意。这种阅读过程，本身就是一种极大的乐趣。 而且，书中的语言风格也极其吸引人。它可能是在分析一个冷峻的警匪片时，引用了某个生动形象的潮语来形容人物的狠辣；也可能是在解读一部温情脉脉的家庭片时，用某个充满生活气息的潮语来描绘亲情的可贵。这种语言的张力，让电影的情感更加饱满，人物的形象更加鲜活。我感觉自己不再是作为一个旁观者在看电影，而是能够真正地“听”懂香港电影。 《香港潮語電影尋跡》这本书，让我对香港电影的喜爱，又增加了一个全新的维度。它让我明白，一部伟大的电影，不仅仅是视觉的盛宴，更是听觉的享受，是文化和语言的结晶。我迫不及待地想继续深入，去发现更多隐藏在“潮语”背后的，那些鲜为人知的故事和情感。

香港电影对我来说，一直是一种情怀，一种连接着我成长记忆的独特存在。然而，《香港潮語電影尋跡》这本书，却以一种我未曾想过的方式，为我这杯“情怀酒”增添了醇厚的底蕴。我从来没有意识到，“潮语”，这些我所熟悉的、甚至是每天都在使用的日常语言，竟然能承载如此丰富的电影信息，能成为解读香港电影的独特视角。 书中对“潮语”的剖析，让我惊喜连连。它并非简单地罗列词语，而是将这些“潮语”置于具体的电影语境中，去分析它们如何塑造角色，如何推动剧情，甚至如何折射出当时的社会文化和价值观念。我仿佛看到了，那些在银幕上塑造了无数经典形象的演员们，是如何用最地道的“潮语”，赋予了角色最鲜活的生命力。 “寻迹”这个词，完美地概括了这本书的阅读体验。我能想象作者在书中，就像一位电影的“语言猎人”，在无数的胶片中捕捉那些最生动、最具有代表性的“潮语”，然后细致地考证其源流和演变。这种“寻迹”的过程，本身就充满了探索的乐趣，让我这个读者也仿佛置身于一场精彩的电影语言考古之旅。我开始主动地去回顾我喜欢的香港电影，去留意那些曾经被我忽略的“潮语”，并尝试去体会它们所带来的独特韵味。 而且，书中对“潮语”的分析，既有学术的深度，又不乏生活的趣味。它可能是在探讨某个词语的起源和演变，分析它在不同电影中的细微差别，甚至是对比它在不同时代背景下的含义演变。这种深入的解读，让我对香港电影的理解，达到了一个新的高度。我开始意识到，很多时候，一部电影的灵魂，就藏匿在那些最朴实、最富有生命力的语言之中。 《香港潮語電影尋跡》这本书，让我对香港电影的喜爱，又增添了一层全新的理解。它不仅仅是一本关于电影的书，更是一本关于香港文化、历史和语言的书。它让我明白，香港电影的魅力，不仅仅在于光影的塑造，更在于其对本土语言和文化的深厚根植。我迫不及待地想继续深入，去发掘更多隐藏在“潮语”背后的，那些闪耀着时代光芒的故事。

对于香港电影，我一直怀有一种特殊的情感，仿佛它们是我成长路上不可或缺的伙伴。《香港潮語電影尋跡》这本书，却以一种我意想不到的方式，为我这段“伴旅”注入了新鲜的血液。我从未设想过，那些我耳熟能详的“潮语”，竟然能成为解读香港电影的独特密码，能揭示出那些隐藏在银幕背后的深层含义。 书中对“潮语”的阐释，让我茅塞顿开。它不仅仅是简单地罗列词语，而是将这些“潮语”置于电影的具体情境中，去分析它们如何塑造人物的性格，如何推动故事情节的发展，甚至如何折射出当时的社会文化和时代特征。我仿佛看到，那些在银幕上栩栩如生的角色，在说出那些“潮语”的瞬间，变得更加立体、更加真实，他们的情感也仿佛穿越时空，直接触动了我的内心。 “寻迹”这个词，精准地概括了这本书的阅读体验。我能想象作者在书中，就像一位电影语言的探险家，在海量的胶片中搜寻着那些最具有代表性的“潮语”，然后细致地考证其源流和演变。这种“寻迹”的过程，本身就充满了智力挑战和阅读乐趣，让我情不自禁地被吸引，并开始主动地去回忆我曾经看过的电影，去留意那些曾经被我忽略的语言细节。 而且，书中对于“潮语”的分析，既有学术的严谨，又不失语言的生动。它可能是在探讨某个词语的起源和演变，分析它在不同电影中的微妙变化，甚至是对比它在不同社会阶层中的使用方式。这种深入的剖析，让我对香港电影的理解，达到了一个新的层次。我开始意识到，很多时候，一部电影的真正魅力，就隐藏在那些最地道、最富有生命力的语言之中。 《香港潮語電影尋跡》这本书，让我对香港电影的喜爱，又增添了一层全新的理解。它不仅仅是一本关于电影的书，更是一本关于香港文化、历史和语言的书。它让我明白，香港电影的魅力，不仅仅在于光影的塑造，更在于其对本土语言和文化的深厚根植。我迫不及待地想继续深入，去发掘更多隐藏在“潮语”背后的，那些闪耀着时代光芒的故事。

我一直认为自己是香港电影的资深爱好者，从光影的黑白到色彩的斑斓，从武侠的豪情到现代的都市情怀，我都曾沉醉其中。然而，《香港潮語電影尋跡》这本书，却以一种我从未想过的方式，为我打开了一个全新的维度，让我对香港电影的理解，上升到了一个前所未有的高度。我从未意识到，“潮语”，这些我习以为常的生活语言，竟然能承载如此丰富而深刻的电影信息。 书中对“潮语”的解读，简直是打开了一个宝藏。它没有简单地罗列词语，而是将这些“潮语”置于具体的电影情境中，去分析它们是如何塑造人物的性格，如何推动故事情节的发展，甚至如何折射出当时的社会文化和时代特征。我仿佛看到，那些在银幕上鲜活的人物，在说出那些“潮语”的瞬间，变得更加立体、更加真实，他们的情感也仿佛穿越时空，直接触动了我的内心。 “寻迹”这个词，精准地概括了这本书的阅读体验。我能想象作者在书中，就像一位电影语言的探险家，在海量的胶片中搜寻着那些最具有代表性的“潮语”，然后细致地考证其源流和演变。这种“寻迹”的过程，本身就充满了智力挑战和阅读乐趣，让我情不自禁地被吸引，并开始主动地去回忆我曾经看过的电影，去留意那些曾经被我忽略的语言细节。 而且，书中对于“潮语”的分析，既有学术的严谨，又不失语言的生动。它可能是在探讨某个词语的起源和演变，分析它在不同电影中的微妙变化，甚至是对比它在不同社会阶层中的使用方式。这种深入的剖析，让我对香港电影的理解，达到了一个新的层次。我开始意识到，很多时候，一部电影的真正魅力，就隐藏在那些最地道、最富有生命力的语言之中。 《香港潮語電影尋跡》这本书，让我对香港电影的喜爱，又增添了一层全新的理解。它不仅仅是一本关于电影的书，更是一本关于香港文化、历史和语言的书。它让我明白，香港电影的魅力，不仅仅在于光影的塑造，更在于其对本土语言和文化的深厚根植。我迫不及待地想继续深入，去发掘更多隐藏在“潮语”背后的，那些闪耀着时代光芒的故事。

我一直认为自己对香港电影有着相当深入的了解，无论是光影的流转，还是角色的塑造，抑或是剧情的跌宕起伏，都曾让我为之着迷。然而，《香港潮語電影尋跡》这本书，却以一种我始料未及的方式，彻底颠覆了我对香港电影的固有认知。它没有从宏大的历史叙事切入，也没有去剖析导演的艺术手法，而是独辟蹊径，将目光聚焦在香港电影中最接地气、最富生命力的“潮语”上。 起初，我对于“潮语”在电影中的重要性持怀疑态度，总觉得那不过是些市井俚语，充其量为电影增添些许生活气息。但随着阅读的深入，我被书中作者那严谨而又充满趣味的分析深深折服。原来，这些看似不起眼的“潮语”，竟然能够承载如此丰富的文化信息，能够深刻地反映一个时代的社会变迁，能够精准地勾勒出人物复杂的内心世界。我仿佛看到了那些在街头巷尾讨生活的普通人，用最生动、最形象的语言，编织着他们的悲欢离合。 书中对“潮语”的“寻迹”过程，更是充满了探索的乐趣。我能够想象作者是如何在海量的电影片段中，像一位敏锐的猎手，捕捉那些稍纵即逝的语言线索，然后进行精密的分析和解读。这种“寻迹”的叙事方式，让我感觉自己也参与到了一场智力冒险之中，我开始主动去回忆那些曾经看过的电影，尝试去理解那些台词背后可能隐藏的“潮语”魅力。 而且，书中对于“潮语”的阐释，并非仅仅是简单的词语解释，而是深入到其语言学、社会学甚至历史学的层面。它可能探讨了某个词语的起源，它的演变轨迹，以及它在不同电影中如何被巧妙地运用，从而达到意想不到的艺术效果。这种多维度的分析，让我对香港电影的理解，从“看”懂，上升到了“听”懂。我开始意识到，很多时候，我们看到的银幕上的画面，都伴随着那些最富生命力的声音，而这些声音，往往蕴含着最真实的情感和最深刻的意义。 《香港潮語電影尋跡》这本书，让我对香港电影的喜爱，又增加了一个全新的维度。它不仅让我重新认识了那些曾经熟悉的电影，更让我对香港这座城市，对香港人民的智慧和生命力，有了更深层次的理解。我迫不及待地想继续深入，去发现更多隐藏在“潮语”背后的，那些闪耀着人性光芒的故事。

这本书就像一把钥匙，轻轻一转，就打开了我尘封已久的香港电影记忆。一直以来，我对香港电影的喜爱，更多停留在视觉和情感层面，那些熟悉的场景、经典的台词、鲜活的人物，总能勾起我内心深处的回响。但《香港潮語電影尋跡》却像一位睿智的长者，用一种我从未想过的方式，引导我重新审视这些曾经熟悉的影像。它没有直接给我罗列电影片单，也没有枯燥地分析剧情，而是从“潮语”这个独特的切入点出发，让我惊喜万分。我一直以为潮语只是市井小民的俚语，是日常对话中的点缀，万万没想到，它竟然能承载如此深厚的文化底蕴，更能在电影中扮演如此重要的角色。 书中对那些在银幕上闪现过的、充满生命力的“潮语”的挖掘和解读，简直是打开了一个新世界。我开始意识到，原来那些看似粗糙、不经意的台词，背后蕴含着一个时代的缩影，一个社会的肌理。比如，书中可能探讨了某个特定时期，某些潮语是如何随着社会变迁而出现的，又如何被巧妙地融入电影情节，成为人物性格塑造、故事氛围营造的利器。这不仅仅是语言学上的分析，更是对香港社会文化、历史变迁的深刻洞察。我仿佛看到了九龙城寨的烟火气，听到了旺角的喧嚣，感受到了那个时代香港人的乐观、坚韧与幽默。 而且，书中的论述方式也极具吸引力。它不是干巴巴的学术论文，而是充满了“寻迹”的趣味性。我能够想象作者是如何在无数老电影的胶片中穿梭，像一位侦探一样，捕捉那些稍纵即逝的语言线索，然后抽丝剥茧，最终呈现出令人拍案叫绝的分析。这种“寻迹”的过程，本身就充满着探索的乐趣，让我这个普通读者也能感受到追溯过往的兴奋。我开始回想自己看过的那些香港电影，尝试去重温那些曾经忽略的台词，去体会其中可能蕴含的“潮语”魅力。 这本书让我对香港电影的理解，从“看”电影，上升到了“听”懂电影。我意识到，很多时候，我们以为自己看懂了电影，但却可能只是触碰到了表面。而《香港潮語電影尋跡》则邀请我深入到电影的肌理之中，去聆听它用最地道的语言所传达的情感和信息。这种体验是前所未有的，它让我对香港电影的喜爱，又增加了一层深度和广度。我迫不及待地想知道，书中还会揭示哪些我从未察觉到的，隐藏在语言背后的故事。

我一直对香港电影情有独钟，尤其钟爱那些能够触及时代脉搏，反映社会变迁的作品。然而，以往的观影体验，更多地停留在对情节、人物和视觉风格的欣赏上。《香港潮語電影尋跡》这本书，却以一种我前所未有的方式，为我打开了一扇全新的视角，让我得以从“潮语”这个独特的切入点，去深入理解香港电影的内核。 书中对“潮语”的挖掘和梳理，让我耳目一新。我从未想到，那些看似粗俗、俚俗的市井语言，竟然能够承载如此深厚的文化底蕴，能够成为解读电影、理解人物、甚至洞察时代风貌的钥匙。作者不仅仅是简单地罗列词语，而是通过对这些“潮语”在电影中的具体运用，去分析其背后所蕴含的情感、思想和社会背景。我仿佛看到了那个时代的香港，在镜头之外，也同样鲜活地存在于这些生动的语言之中。 “寻迹”这个概念，恰如其分地概括了这本书的阅读体验。我能够想象作者是如何像一位耐心的侦探，在无数的电影片段中搜寻那些闪烁着智慧光芒的“潮语”，然后抽丝剥茧，将其背后的故事娓娓道来。这种充满探索性的叙事方式，让我感觉自己也成为了这场“寻迹”之旅的一员，我开始主动回忆自己看过的那些电影，尝试去捕捉那些曾经忽略的语言细节，去体会其中可能蕴含的深意。 而且，书中对“潮语”的分析，具有极强的学术性和趣味性。它可能是在探讨某个词语的起源和演变，分析它在不同语境下的含义差异，甚至是对比它在不同电影中的使用效果。这种深入的分析，让我对香港电影的理解，从“看”懂，上升到了“听”懂。我开始意识到，很多时候，一部电影的灵魂，就藏匿在那些最朴实、最生动的语言之中。 《香港潮語電影尋跡》这本书，让我对香港电影的喜爱，又多了一层深度和广度。它不仅仅是一本关于电影的书，更是一本关于香港文化、历史和语言的书。它让我明白，每一个时代的语言，都承载着那个时代的记忆，而香港电影，正是用最地道的语言，记录着这座城市的变迁和人民的精神。我迫不及待地想继续深入，去发掘更多隐藏在“潮语”背后的，那些闪耀着智慧与情感的宝藏。