荣荣,1992年来到北京。两眼睁得大大的,带着一架新买的相机。
“东村”,是中国实验艺术史上的一段神话。在这片破败的家园,荣荣和一群挣扎在贫困线上的艺术家——张洹、左小祖咒、段英梅、马六明等——以行为演出和摄影的方式,给中国实验艺术界带来了直接冲击。
巫鸿以荣荣镜头下的 东村作为特定视角,串联起其“东村”系列的三组摄影作品:1993—1994年原生态环境中的东村艺术家及其艺术创作; 东村艺术家群体被迫解散后,1994—1998年继续的行为艺术项目; 荣荣从“东村”到以后日子里的自摄像。 这份档案的目的,在于探索这些照片在历史层面、艺术层面、自传层面上的诸种意义,它有关内在空间和外在空间之间——关于一个艺术家的内心世界,包括他的美梦、幻想、激奋、焦虑,同一段集体的历史之间——微妙的交互影响。
编辑推荐
——东村!中国实验艺术的神话。《为鱼塘增高水位》《12平方米》《原音》诞生于此,它开启一个时代。现场珍贵一手记录。
——艺术史家巫鸿新作。以摄影家荣荣的镜头、日记与书信,串联起充满爆炸性创造力的东村艺术家群体,张洹、左小祖咒、荣荣、马六明,他们用身体和行动写下的分秒时刻。
——给所有流浪的人。他们怀揣着梦想来到东村,这城市的边缘地带。外人眼中,他们是经济上的苟延残喘者。自己心中,他们雄心勃勃,将成为中国当代艺术的主宰者。这天上与地下的内心对峙,使他们游走在极度自傲与极度自卑之间。
巫鸿 美国芝加哥大学教授,美术史家。著有《中国古代艺术与建筑的“纪念碑性”》、《重屏——中国绘画中的媒材与再现》、《废墟的故事——中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》、《物尽其用——老百姓的当代艺术》等。
荣荣 原名卢志荣,福建漳州人。中国当代摄影艺术最重要的代表人之一。1992年在北京中央工艺美术学院摄影教研室学习,1993年搬至北京郊区的东村,开始对东村的年轻前卫艺术家进行长期拍摄,1996年创办《新摄影》杂志,2007年创立“三影堂摄影艺术中心”。
罗伯特麦基的《故事》一书中有着这样的表述“故事的事件结构是一种手段,你首先通过它来表达你的思想,然后再证明你的思想...而且绝不采用任何解释性的语言。故事大师从不解释。他们所从事的是那一艰苦卓绝的创造性劳动——戏剧化表达。当观众被迫听思想讨论时,他们很少会感兴...
评分来源:i时代报 文/潘飞 艺术家总是倾尽心力,企图去记录时代,殊不知,后者反过来,也在默默地观照他们的成长、腾达,甚至堕落,揣摩他们心理的风吹草动。真让人好奇不已:彼此会把对方涂抹成何等模样——艺术创造了现实,还是曲解了现实?对于艺术的入侵,现实是束手...
评分罗伯特麦基的《故事》一书中有着这样的表述“故事的事件结构是一种手段,你首先通过它来表达你的思想,然后再证明你的思想...而且绝不采用任何解释性的语言。故事大师从不解释。他们所从事的是那一艰苦卓绝的创造性劳动——戏剧化表达。当观众被迫听思想讨论时,他们很少会感兴...
评分来源:i时代报 文/潘飞 艺术家总是倾尽心力,企图去记录时代,殊不知,后者反过来,也在默默地观照他们的成长、腾达,甚至堕落,揣摩他们心理的风吹草动。真让人好奇不已:彼此会把对方涂抹成何等模样——艺术创造了现实,还是曲解了现实?对于艺术的入侵,现实是束手...
评分我很想念我的家,南方的家,仅此。 我常常想起我的童年 无比欢乐的童年——无比痛苦的童年 想起南方的夜里,有一些雨声、雨声—— 北方,可怕的北方, 我为什么,要选择这块土地, 没有雨的天空 它让我干枯!干枯! ——荣荣
这部小说,初读时便被那种扑面而来的生活气息深深吸引。作者对人物内心世界的描摹细致入微,仿佛能透过文字直接感受到他们在面对抉择时的挣扎与释然。故事情节的推进并不追求跌宕起伏的戏剧性,而是更侧重于对日常生活中那些微妙情感波动的捕捉与刻画。比如,关于邻里之间那种既疏离又藕断丝连的关系,描绘得尤其传神。那种不经意间的眼神交汇,一句未完的话语,都蕴含着千言万语。读到某一章节,一个角色为了一个小小的承诺付出了巨大的努力,那种近乎固执的坚守,让我的心头为之一震,让人不禁反思自己在面对承诺时是否也能如此坦荡无私。整体而言,它像是一杯温热的清茶,初入口平淡,回味却悠长,让人在静谧中获得一种深刻的共鸣与慰藉。
评分我必须承认,这本书的叙事结构对我来说是一次新鲜的体验。它并非采用传统的线性叙事,而是像一个精密的万花筒,将不同时间线、不同视角的片段随机地组合在一起,却又在最终拼凑出一幅完整且震撼的画面。起初阅读时,需要非常专注地梳理人物关系和事件发生的先后顺序,这种“主动参与”的阅读过程极大地提高了我的投入度。尤其欣赏作者在语言运用上的那种大胆和克制并存的美感,有些句子极其口语化,充满了烟火气,下一秒可能就蹦出一个极其凝练、富有哲理性的短语,这种张力令人拍案叫绝。它不只是在讲述一个故事,更像是在构建一个独立于现实世界的微观宇宙,里面的人物有着自己的引力法则和情感的潮汐。读完之后,我花了很长时间才从那种被情节牵引的状态中抽离出来,回味那种精妙的结构设计。
评分这本书最打动我的,或许是它对“韧性”这一主题的深刻诠释。它没有刻意美化主角们的困境,相反,展示了生活中的各种不堪和挫折,但正是在这些看似绝望的境地中,人物展现出了一种令人动容的、近乎本能的生命力。这种韧性不是那种高喊口号式的英雄主义,而是一种在泥泞中挣扎着寻找希望的微光。它教会了我,真正的强大并非是没有伤痕,而是带着伤痕依然选择继续前行。特别是结局的处理,没有给出一个圆满的“从此幸福快乐”,而是留下了一个充满可能性的、略带惆怅的开放式结尾,这种真实感,反而比任何完美结局都更有力量,让人在合上书本之后,依然能感受到那种温暖而坚定的力量在体内缓缓流淌。
评分这本书最让我心折的,是它对环境和氛围的营造能力。你几乎可以闻到那种潮湿的泥土味,感受到清晨薄雾带来的凉意,甚至能听到远处传来的模糊人声。作者似乎对所描绘的地域有着深厚的感情,笔触间充满了敬畏与深情。它不仅仅是一个故事发生的背景板,本身就成了一个有生命的、呼吸着的角色。我尤其喜欢其中对季节更替的描绘,那种细腻到近乎神经质的观察,比如阳光穿过老旧窗棂投下的光影,如何随着一周的时间而发生微妙的变化,这些细节的处理,让整个故事的质感瞬间提升到了一个艺术的高度。这让我想起许多我童年记忆里那些模糊却又异常清晰的片段,那种被时间冲刷后依然鲜活的画面感,这本书做到了。
评分坦率地说,这本书的哲学思辨意味非常浓厚,它似乎在不断地抛出问题,而不是急于给出答案。它探讨了“身份认同”在现代社会中的脆弱性与重建过程,探讨了传统与进步之间永恒的拉锯战。我特别欣赏作者面对宏大主题时所展现出的那种清醒与审慎,没有陷入说教的陷阱,而是通过具体的人物命运来折射出时代的困境。书中有好几段关于“遗忘的权力”的探讨,让我深思良久——我们究竟应该如何面对历史的重负?是选择性地遗忘以求得片刻安宁,还是必须直面伤痛才能真正前行?这种对人类存在困境的深刻挖掘,使得这本书远超出了普通消遣读物的范畴,更像是一次深刻的自我对话与精神洗礼。
评分荣荣赠阅 没想到他的信写得这么好
评分之前只知道宋庄,原来还有东村。可惜最后没有了,行为艺术被摄影之后不单是现象,还有种狂躁的情感,仿佛暗流涌动,捅破着一层最后的纸。印象最深的应该是张洹名为《12平方米》的行为创作,那样直接和透明,将所有一切,脏的、丑的、黑的、白的覆盖在自己身体上之后,再走向河水里面,浸没一切。还有那段关于马六明在浴室里表演的《鱼孩》的解析,仿佛隔空着有道墙,摄影师在这个时候,采用暗中窥探的手段,仿佛是真的满足了人们的窥阴癖。
评分其实。。我比较关心的还是巫鸿的阐释和案例日记信件之间的牵连和分歧。一定有的,又不是一人所写,巫鸿把活人写成了历史,这个活人还拍手叫好,感觉怪怪的。
评分我越来越不能理解行为艺术的意义
评分艺术的门槛很低,但为什么不呢
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有