父与子

出版者:开今文化

作者:[俄] 伊凡·谢尔盖耶维奇·屠格涅夫

页数:311

译者:仪文

出版时间:1994-11

价格:TWD 180.00

装帧:平装

isbn号码:9789577970909

具体描述

小说反映的主题是父辈与子辈之间的冲突。主人公巴扎罗夫代表的是激进的平民知识分子，而巴威尔和尼古拉则代表的是保守的自由主义贵族。两代人之间就如何对待贵族文化遗产、艺术与科学，人的行为准则、道德标准，社会与教育，个人的社会责任等问题各抒己见，他们之间的分歧和对立反映了时代的发展和社会的进步是不可阻挡的历史趋势。

作者简介

伊凡·谢尔盖耶维奇·屠格涅夫（俄文名：Иван Сергеевич Тургенев），是19世纪俄国有世界声誉的“现实主义艺术大师”和“现实主义作家”。俄国19世纪批判现实主义作家、诗人和剧作家，早期写诗（《帕拉莎》《地主》等）。1847～1852年发表《猎人笔记》，揭露农奴主的残忍，农奴的悲惨生活，因此被放逐。在监禁中写成短篇小说《木木》，对农奴制表示抗议。以后又发表长篇小说《罗亭》（1856年）、《贵族之家》（1859年），中篇小说《阿霞》《多余人的日记》等，描写贵族地主出身的知识分子好发议论而缺少斗争精神的性格。在长篇小说《前夜》（1860年）中，塑造出保加利亚革命者英沙罗夫的形象。后来发表长篇小说《父与子》，刻画贵族自由主义者同平民知识分子之间的思想冲突。后期长篇小说《烟》（1867年）和《处女地》（1877年），否定贵族反动派和贵族自由主义者，批评不彻底的民粹派，但流露悲观情绪。此外还写有剧本《村居一月》和散文诗《傻瓜》等。他多以写作中篇和长篇小说为主。

用户评价

说实话，这本书的文字功底着实令人佩服，它有一种沉静而有力的美感，读起来就像是品尝一壶陈年的老茶，初入口略显平淡，细细品咂后，回甘无穷。我尤其欣赏作者在结构上的匠心独运，那种看似随意散落的片段，实则编织成了一张严密的情感网，将读者牢牢地困在故事的情境之中。它不像某些畅销小说那样追求强烈的戏剧冲突来吸引眼球，而是用一种近乎散文诗的笔调，缓缓揭示人物内心的波澜。书中的对话设计堪称一绝，那些没有说完的话，那些欲言又止的停顿，比任何直白的倾诉都更具感染力。它教会我一个重要的道理：很多时候，理解一个人，需要的不是逻辑分析，而是耐心的倾听和对沉默的尊重。我感觉作者本身就是一位极富洞察力的观察者，他站在一个既亲近又超脱的视角，记录下了成长的所有阵痛与馈赠。这本书给我的阅读体验是极其舒缓而深刻的，它不急于给出答案，而是鼓励读者去自我探寻，去正视自己生命中那些未曾解决的情感遗留问题。它不是那种读完就束之高阁的书，而是会时不时地跳出来，提醒你要回头看看来时的路。

这本书的书名是《父与子》，我读完之后，心中涌起一股难以言喻的感慨，它像是一面镜子，映照出我生命中那些最深刻、也最容易被忽略的情感联结。我特别喜欢作者对细节的捕捉，那种细腻入微的笔触，描绘出父辈在不善言辞的沉默背后，那份深沉如海的爱意。记得书中有一段描写父亲在深夜里为孩子整理书包的场景，动作缓慢而笨拙，却充满了不容置疑的温柔。这种“做”出来的爱，比千言万语的告白更具力量，它不是那种高高在上的教导，而是渗透在日常生活的点滴琐碎之中，让人在不经意间感受到被珍视的重量。这本书的叙事节奏把握得极好，张弛有度，既有令人心头一紧的冲突，也有让人会心一笑的温情瞬间。它没有宏大的背景，聚焦的只是一个家庭内部的微观世界，但恰恰是这种专注，让主题得以最大程度地深化。每次翻阅，都会发现新的感悟，仿佛随着主角的成长，自己也完成了某种内在的和解与升华。这本书真正触动我的，是它展现了“代际差异”与“共同人性”之间的辩证关系，我们总以为自己与上一代格格不入，但最终，那些最原始、最朴素的牵挂，却是彼此相通的桥梁。

从文学性的角度来看，这本书的语言风格变化多端，但始终保持着一种内在的统一性，这非常难得。有时候，它的句子结构会变得非常长，充满了复杂的修饰语，像一条缓缓流淌的长河，将情感和背景娓娓道来；而另一些时候，它又会突然抛出一些极其简洁、掷地有声的短句，像石子投入湖面，激起阵阵涟漪。这种节奏的对比运用，使得整部作品的音乐感十足，读起来有一种韵律之美。我个人最喜欢作者运用的一些古典意象，将现代人的困惑与传统文化中的某些哲思巧妙地糅合在一起，使得故事的厚度瞬间增加，不再局限于单纯的家庭伦理剧。这本书没有试图去评判谁对谁错，它只是呈现了生命中的一个片段，但这个片段却具有极强的普遍性。它像一面魔镜，映照出我们内心深处最柔软、最不愿触碰的部分，并以一种近乎温柔的方式，鼓励我们去接纳它。读完后，我久久不能平静，感觉像是完成了一次漫长而必要的内在漫步。

这本书的魅力，在于它毫不留情地撕开了“完美亲子关系”的虚假外衣，展示了爱中必然存在的摩擦、误解乃至碰撞。我读到某些情节时，会感到一种强烈的代入感，仿佛看到了自己和家人过去那些争执不休的瞬间。但妙就妙在，作者总能在那片混乱之中，找到一根细微的、象征着连接的丝线。它不美化矛盾，却升华了和解的过程。这种坦诚让我非常欣赏，它让读者明白，关系本身就是一个动态的、不断修正的过程，而不是一个静止的理想模型。书中的环境描写也相当传神，那种带着时代烙印的场景，使得人物的情感变化有了坚实的依托。比如在某个特定的季节或特定的天气下发生的事件，都像是被施了魔咒般，被永久地定格在了记忆深处。这本书的基调是略带忧郁的，但忧郁中又蕴含着强大的生命力，它告诉我们，即使关系复杂到令人心力交瘁，我们依然有勇气去爱，去付出。对我而言，这是一次精神上的洗礼，让我学会了放下苛责，用更宽容的目光去看待身边的亲人。

要说这本书的叙事视角，简直是教科书级别的转换艺术。作者似乎能在不同角色的意识之间自由穿梭，但切换得极其自然，没有丝毫生硬的痕迹。这种多维度的观察，极大地丰富了故事的层次感。我能清晰地感受到父辈的沉重与隐忍，也能深刻体会到子辈的迷茫与渴望，两者之间形成了一种微妙的张力，驱动着情节向前发展。与那些直抒胸臆的作品不同，这本书更像是一部心理剧的精粹版，很多关键信息是通过人物的肢体语言、眼神交流，甚至是他们回避的目光中传递出来的。这种“留白”的艺术处理，极大地激发了读者的想象力和共情能力。我时常停下来，反复揣摩某一个眼神的含义，思考人物在那个瞬间的真实想法，这使得阅读过程本身变成了一种积极的、主动的探索。这种需要读者“参与构建”的作品，无疑是更高阶的文学体验。它不仅仅是讲述了一个故事，更是在引导读者去重构自己与重要他人的关系图景。