Art of the Bar

出版者:Chronicle Books Llc

作者:Hollinger, Jeff/ Schwartz, Rob/ Brennan, Georgeanne (FRW)/ Frankeny, Frankie (PHT)

页数:144

出版时间:2006-10

价格:$ 28.19

装帧:HRD

isbn号码:9780811854986

具体描述

From Tokyo to New York, a cocktail renaissance is happening as "bar chefs" create delicious elixirs worthy of their kitchen counterparts. An epicenter of this barroom artistry can be found at the Absinthe Brasserie & Bar in San Francisco (a city that spends more money per capita on alcohol than any other in the country). Bartenders Jeff Hollinger and Bob Schwartz share their artisan approach for stunning creations that unveil a new spectrum of flavors. Fresh herbs and even aromatic lavender are deftly used to augment classic and new cocktail recipes. Syrups and mixes are carefully crafted from scratch, ensuring small-batch perfection and a harmony of flavors. Acclaimed photographer Frankie Frankeny captures their virtuoso mixing performances with a refreshing take on the cocktail, creating a showpiece for any living room.

用户评价

这本书，说实话，一开始拿到手还有点小小的期待，毕竟书名听起来就带着一股子“老炮儿”的劲儿，感觉能窥见点什么行业里的门道。我翻开第一页，映入眼帘的首先是那种沉甸甸的纸张质感，一股子墨香混合着某种木质的气息，让人忍不住想多看几眼。它似乎试图营造一种复古的氛围，仿佛每张插图、每行字背后都站着一位身经百战的调酒大师，正准备传授毕生绝学。然而，深入阅读后，我发现这本书的叙事节奏有点像慢炖的法式浓汤，味道是醇厚的，但火候的把握似乎总差那么一点点意思。它在描述那些经典鸡尾酒的历史渊源时，显得格外详尽，仿佛在给古董做鉴定报告，每一个年份、每一个产地都被标注得清清楚楚，让人肃然起敬。我甚至能想象出作者在资料室里埋头苦读的样子，那种对历史的敬畏感是毋庸置疑的。但对我这个更偏向实操和创新角度的读者来说，中间的“乾货”似乎有点被那些华丽的历史辞藻给稀释了。它更像是一本精美的咖啡桌读物，适合在壁炉旁，配上一杯早已调好的饮品，慢慢品鉴，而不是一本能让你立刻冲进厨房、拿起摇壶大展身手的操作手册。那种对技术细节的剖析，虽然存在，但总是浅尝辄止，没有深入到让人拍案叫绝的“黑科技”层面，更像是一种对行业规范的温柔提醒。

这本书的语言风格非常古典，可以说是将“书面语”的精髓发挥到了极致。大量使用长句，句式复杂，修饰词堆砌得恰到好处，营造出一种庄重、严肃的阅读氛围。有时候，我甚至需要放慢语速，甚至需要查阅一些不常用的词汇，才能完全理解作者想要表达的那个微妙的层次感。这种风格无疑提升了作品的“文学价值”，让它看起来像是一部学术专著，而非一本实用的指南。但问题在于，阅读一本关于实践技艺的书籍，读者往往期待的是一种更直接、更具对话性的交流方式。我希望作者能更像一个导师，用清晰、直接的语言来引导我，而不是像一位古代的学者，用典雅的方式来阐述他的学说。例如，在介绍如何打发蛋白霜时，这本书用了足足半页纸来描述其“气泡结构的形而上学意义”，这种解读方式虽然深刻，但对于只想知道“打发到什么程度才算完美”的操作者来说，无疑是种煎熬。它的深度更多地体现在哲学思辨上，而不是工具应用上。

我得承认，这本书在视觉呈现上确实下了血本。那些高清的彩图，对光线和质感的捕捉简直到了令人发指的地步。每一个器皿的反光，每一滴液体在光线下折射出的幽微色彩，都被定格得如同艺术品一般。这让人在翻阅时，体验感极佳，瞬间就能将人带入一个高端、精致的场景之中。然而，这种对“表象美”的极致追求，似乎也成了它主要的卖点和局限所在。我特别关注了关于原料选择的部分，比如某款苦精的产地差异带来的风味谱变化，但描述上依然停留在“优质”、“醇厚”这类比较主观的形容词上，缺乏可量化的标准或者严谨的对比实验数据支撑。这就好比一个顶级摄影师，拍出了绝美的照片，但你却不知道他用的是哪种镜头，光圈快门是多少，光线又是如何设置的。作为读者，我们渴望知道“如何才能拍出这样的照片”，而不是仅仅赞叹照片本身的美丽。这种过于注重“展示”而非“传授”的倾向，让我在合上书本后，感觉收获的更多是审美上的愉悦，而不是技能上的提升。

这本书的结构安排，给我一种强烈的“按部就班”感。它从头到尾都严格遵循着一个既定的、近乎刻板的逻辑线索推进。例如，它会先花大量篇幅讲解冰块的物理特性，从晶体结构到融化速率，随后才过渡到如何选择合适的杯子，最后才勉强谈到基酒的混合。这种逻辑链条非常完整，没有一处跳跃或疏漏，体现了作者对知识体系建构的严谨态度。然而，这种极致的线性叙事，却牺牲了阅读的趣味性和灵活性。当我只想快速查找关于“金汤力”的进阶处理技巧时，我发现我必须穿过关于“杜松子蒸馏过程”的长篇描述才能到达目标章节，中间没有任何快捷的索引或交叉引用提示。这使得它在作为工具书的实用性上大打折扣。它更像是一部百科全书的某个章节，旨在提供一个完整的知识全景，而不是一本可以随时取用、解决燃眉之急的“速查手册”。总体而言，它是一部值得收藏的、充满历史厚重感的作品，但作为日常操作的伙伴，它稍显沉重和迂回。

读完这本书后，我的第一反应是，这玩意儿是给谁准备的？如果说它是给初学者看的，那它提供的理论背景和历史知识未免过于繁复和学院派了，那些拗口的术语和跨越世纪的背景介绍，很容易让刚入门的新手望而却步，感觉像是在听一堂高年级的美学鉴赏课，而不是基础入门课。但如果说它是给资深人士准备的，那它又显得过于保守和循规蹈矩了。我期待看到一些颠覆性的思维碰撞，一些关于新式澄清技术或者分子料理在饮品中的应用探讨，哪怕是一丝丝关于未来趋势的预判也好。结果呢，它把大量的篇幅放在了对经典配方的“正统”演绎上，这本身无可厚非，但这种“正统”读起来却缺少了一种鲜活的生命力。文字的编排上，虽然整体版式干净利落，排版考究，但总觉得少了点激情，缺乏那种让人肾上腺素飙升的冲动。我更喜欢那些敢于挑战既有规则、用大胆的语言去描述创新过程的书籍，而这本书更像是一位严谨的档案管理员，一丝不苟地整理着过去的美好，却不愿过多谈论明天。