当代哲学经典：美学卷

出版者:北京师范大学出版社

作者:孙斌

页数:0

出版时间:2014-4-1

价格:CNY 98.00

装帧:平装

isbn号码:9787303171705

丛书系列:当代哲学经典

目录信息

杜威
具有一则经验
本雅明
机械复制时代的艺
维特根斯坦
关于美学的讲演
萨特
什么是写作
海德格尔
真理与艺术
巴 特
什么是写作
阿恩海姆
表 现
肯尼克
传统美学是否建立在错误的基础之上
伽达默尔
艺术真理问题的重新提出
梅洛一庞蒂
眼与心
杜夫海纳
审美经验的本体论意义
德里达
历史与文字系统
福柯
这不是一只烟斗
阿多诺
谜语特质、真理性内容与形而上学
德勒兹
给我一个躯体
· · · · · · (收起)

用户评价

对于很多哲学著作来说，最大的挑战往往在于其艰涩难懂的语言和过于抽象的概念。然而，《当代哲学经典：美学卷》在这方面做得相当出色。作者巧妙地运用了丰富的比喻和类比，将深奥的美学理论变得生动形象，让我这个非哲学专业的读者也能轻松理解。我尤其对书中关于“风格”的探讨印象深刻，作者通过分析不同艺术家、不同流派的作品，揭示了“风格”是如何形成的，又如何影响我们的审美感知。这对于我日后在欣赏艺术作品时，能够有更敏锐的洞察力，也能够更好地理解艺术家的创作意图。另外，本书在引用经典美学理论的同时，也关注了当代美学的新发展，例如对数字时代审美特征的探讨，让我感受到了美学理论的生命力和时代性。

这本书的价值远不止于学术研究，它更是一本能够提升个人生活品质的指南。通过阅读《当代哲学经典：美学卷》，我不仅获得了丰富的知识，更重要的是，我学会了如何去发现生活中的美，如何去欣赏艺术，如何去表达自己的审美感受。书中关于“审美教育”的论述，让我意识到美学教育的重要性，也让我开始更加注重自身在审美方面的培养。我尤其喜欢书中对“创造性”的探讨，它不仅仅是艺术家的专利，我们每个人都可以在日常生活中发挥创造力，去创造属于自己的美。这本书让我觉得，美学并不是高高在上的理论，而是能够融入生活，让我们生活得更加美好的力量。

我对于“美学”这个概念一直抱有一种既好奇又敬畏的态度，总觉得它离普通人很遥远，需要专业的知识才能涉猎。然而，《当代哲学经典：美学卷》彻底改变了我的这种看法。这本书以一种非常亲切和易懂的方式，向我展示了美学的魅力。作者并没有一味地堆砌晦涩的术语，而是通过生活化的语言和生动的例子，引导我一步步地走进美学的世界。我尤其喜欢书中关于“感性知觉”和“理性判断”在审美过程中的相互作用的分析，这让我明白，我们对美的感受并非是单一的，而是多种因素共同作用的结果。这本书让我觉得自己也可以成为一个“懂美学”的人，并且能够更加自信地去表达自己的审美观点。

这本书我早就想入手了，一直听说它在美学领域有着举足轻重的地位，终于趁着打折的机会收下了。拿到手沉甸甸的，纸质非常好，封面设计也很简洁大气，一看就不是那种粗制滥造的书。我刚开始翻了翻目录，里面收录的作者和著作都很有名，感觉涵盖了从古典到现代的美学思想，这对于我这样一个对美学初涉的读者来说，无疑是一本非常好的入门读物，同时也兼顾了学术深度，不会过于浅显。我特别期待里面关于“何为美”、“艺术的本质”、“审美体验的心理机制”等话题的讨论，希望通过阅读这本书，能够构建起一个比较完整的美学知识体系，并且能够更好地理解和欣赏艺术作品。而且，这本书的装帧也很精美，放在书架上感觉非常有品味，也方便我随时翻阅，随时汲取其中的智慧。我对这本书充满了期待，相信它一定能给我带来一场思想的盛宴，让我对美学有更深刻的认识和理解。

这本书的内容深度和广度都令我非常满意。作者不仅引用了大量古典美学家的著作，也关注了当代美学研究的前沿成果，给我带来了非常丰富和多样的美学知识。我特别喜欢书中关于“批判性美学”的探讨，它让我明白了美学不仅仅是对美的赞美，更是一种对社会、对文化的反思。比如，书中对消费主义美学现象的分析，让我对当下社会中的一些审美趋势有了更深刻的认识，也引发了我对“何为真正的美”的思考。而且，本书的语言风格非常流畅，即使是复杂的哲学论述，也能被讲解得清晰而富有逻辑性，让我能够毫不费力地跟随作者的思路。

我是一名艺术史专业的学生，平时阅读大量的艺术史和美学文献，但我一直觉得缺少一本能够将不同时期、不同思想家的美学观点融会贯通的著作。《当代哲学经典：美学卷》恰好填补了这个空白。它不仅仅是简单地罗列美学理论，而是将它们置于历史发展的脉络中，分析它们之间的联系与区别，以及它们如何相互影响。我特别喜欢书中关于“模仿论”到“表现论”的演变过程的梳理，这让我更清晰地理解了艺术从古代到现代的转型。而且，本书对许多争议性美学观点的呈现也非常客观公正，让我能够自己去判断和思考，而不是被动接受。这本书无疑是我学习道路上的一位良师益友，为我提供了非常宝贵的学术资源。

我平时的工作与艺术设计相关，所以对美学一直有浓厚的兴趣，也一直在寻找一本能够系统性地梳理美学思想的著作。这本书无疑是我近期读过的最满意的一本。它不仅涵盖了美学史上的重要人物和理论，更重要的是，它能够将这些理论与当代的艺术实践相结合，提供了非常多有启发性的视角。例如，书中关于“意义的生产与接受”的讨论，让我对当代艺术的创作和解读有了更深的认识，也让我反思了自己在设计过程中如何去创造更有意义的视觉语言。而且，本书的语言风格非常严谨又不失生动，即使是晦涩的哲学概念，也能被讲解得清晰易懂。我特别喜欢书中关于“审美判断的普遍性”的讨论，这让我在进行设计决策时，能够更有理论依据，也更能理解不同文化背景下人们的审美偏好。

一直以来，我都觉得“美学”是一个很玄乎的学科，离我的生活很远。但是读了《当代哲学经典：美学卷》之后，我发现美学无处不在，它渗透在我们生活的方方面面。书中关于“日常美学”的讨论，让我开始关注身边的细节，比如一杯咖啡的色泽，一段音乐的旋律，甚至是一个微笑的弧度，都能引发我的审美体验。我特别欣赏作者对于“审美经验的偶然性”的分析，这让我意识到，美不仅仅是存在于博物馆里的艺术品，更是一种生活态度，一种发现美的能力。这本书让我对“美”有了更广阔的理解，不再局限于传统的艺术范畴，而是将美学融入到我的日常生活，让我能够更加积极地去感受和创造美。

说实话，我是一个非常挑剔的读者，对书籍的质量要求很高。这本《当代哲学经典：美学卷》给了我很大的惊喜。从印刷质量到排版设计，都堪称完美。字迹清晰，纸张舒适，即使长时间阅读也不会感到眼睛疲劳。而且，章节之间的过渡自然流畅，不会有那种生硬的跳跃感。我尤其赞赏本书对于一些重要美学概念的解释，比如“崇高”、“优美”、“怪诞”等等，作者都进行了非常深入和细致的阐述，并且引用了大量不同学派的观点进行对比分析，让我能够从多个角度去理解这些概念，避免了片面化。书中穿插的那些引人入胜的艺术品鉴赏，更是让我在阅读理论的同时，也能享受到视觉的盛宴，这种理论与实践相结合的方式，是我非常看重的。这本书不仅是一本美学著作，更是一件值得珍藏的艺术品。

我通常不太喜欢直接读理论性很强的书，总觉得有些枯燥乏味，但是这本《当代哲学经典：美学卷》完全颠覆了我的看法。作者在引言中就强调了美学与我们日常生活的紧密联系，通过大量的生动案例和例子来阐释抽象的美学概念，读起来一点都不费力，反而觉得很有意思。比如，书中对“形式主义美学”的解读，结合了对建筑、绘画等视觉艺术的分析，让我第一次真正理解了“形式”在艺术中的重要性，也让我开始重新审视我平时看到的那些艺术品。而且，书中对不同美学流派的梳理也很清晰，比如康德的“无功利性”、黑格尔的“理念的感性显现”，以及后现代美学的“解构”等，都讲得非常透彻，也很有条理，这对于我理解哲学史上的美学发展脉络非常有帮助。我尤其喜欢书中对于“情感”在审美过程中的作用的探讨，这让我意识到，审美不仅仅是理性的分析，更是感性的体验和共鸣。