桐阴论画 桐阴画诀

出版者:浙江人民美术出版社

作者:（清）秦祖永撰

页数:380

出版时间:2014-6

价格:80元

装帧:精装

isbn号码:9787534039454

丛书系列:中国艺术文献丛刊

具体描述

《桐阴论画》凡三编，共计七卷，清秦祖永撰。全书记明季至道光间画家三百六十余人，各就其所见画迹加以评点，以大家、名家及逸、神、妙、能四品区分画家（闺秀除外）之间的不同。《清史稿》称其‘评骘较严，称略备焉’，可见其价值。《桐阴画诀》二卷，秦祖永撰。是书乃秦氏取前人之说加以修订而成，专论山水画法，自执笔、用以至点苔之法等多有论述，足为后学津梁。书末附有《论赏鉴》，阐述书画鉴藏的门径，颇具精义。本次点校，两书皆以光绪间增补本为底本，校以中国书画会及扫叶山房诸本，并附录了相关资料及人名索引，以便阅读使用。

用户评价

我被《桐阴论画 桐阴画诀》这个书名所深深吸引。‘桐阴’二字，带有一种古朴而雅致的韵味，仿佛能瞬间将人带入一个充满诗意的古典场景，也许是夏日午后，在浓密的梧桐树下，感受那份宁静与悠远。而‘论画’与‘画诀’，则明确了这本书的性质，它不仅仅是景物描绘，更是一本深入探讨绘画理论与技法的书籍。我一直以来都对中国传统绘画有着浓厚的兴趣，特别是其背后蕴含的哲学思考和人文精神。我非常期待这本书能够为我揭示那些隐藏在笔墨之下的奥秘，例如如何通过寥寥数笔勾勒出物象的神韵，如何运用墨色的浓淡干湿来表现出丰富的层次感，以及如何通过构图的巧妙安排来营造出深远而富有张力的画面。这本书，无疑是我想进一步探索中国传统绘画艺术，提升自身审美情趣的绝佳选择。

我是在一个偶然的机会下翻阅到这本书的，当时就被它古朴典雅的书名所吸引。“桐阴”二字，仿佛带着一种悠远的古典气息，让人联想到夏日午后，在浓密的桐树下休憩的惬意。而“论画”和“画诀”，则直接点明了本书的主题——关于绘画的理论与技巧。我一直对中国传统绘画的写意精神情有独钟，总觉得那些寥寥数笔勾勒出的山水花鸟，蕴含着无穷的生命力与东方智慧。我特别好奇，本书是否会深入剖析历代名家画作的精髓，从笔墨的运用，到构图的巧思，再到意境的营造，都进行详尽的解读。我希望能从中学习到如何用画笔捕捉自然的灵韵，如何将内心的情感融入笔墨之中，从而创作出具有生命力的作品。这本书，或许是我窥探中国传统绘画奥秘的一扇窗户，也可能是我提升自我绘画境界的良师益友。

这本书的书名，起初就吸引了我。一个“桐阴”，瞬间联想到的是江南夏日，微风拂过浓密的梧桐树叶，洒落一地斑驳的阴影，那份静谧与写意，仿佛跃然纸上。而“论画”和“画诀”，又预示着这本书并非简单的景物描绘，而是蕴含着深刻的绘画理论与技法。我猜想，作者或许是通过描绘桐荫下的场景，引申出关于中国传统绘画的理念，如何捕捉光影的微妙变化，如何表现物象的质感，如何通过笔墨的挥洒传递意境。我尤其期待书中能否触及那些隐藏在画面背后的哲学思考，比如“气韵生动”的真谛，抑或是“墨分五彩”的奥秘。毕竟，好的画作不仅仅是形似，更是神似，是画家内心世界的投射。这本书，我想不仅仅是给画家看的，更是给所有热爱艺术，渴望理解东方美学精髓的读者准备的。我会细细品味，感受字里行间的清风徐徐，体悟笔墨的深厚底蕴。

这本书的名字，一下子就勾起了我对中国传统艺术的好奇心。‘桐阴’，这三个字就自带一种文人雅士的清雅，仿佛能够想象到夏日微风吹过，梧桐树叶沙沙作响，投下斑驳光影的画面。‘论画’和‘画诀’，则明确了这本书的内容方向，是关于绘画的理论和实践。我一直对中国的写意画有着浓厚的兴趣，特别是那些看似随意却又韵味无穷的山水、花鸟。我猜想，这本书里或许会讲解如何用简单的笔墨，去表现出物象的精髓，如何捕捉大自然的生命气息。我非常期待书中能够分享一些关于构图、用笔、设色的独到见解，甚至是如何通过绘画来抒发情感，表达内心的哲学思考。如果这本书能帮助我更好地理解中国画的精髓，甚至能在绘画技法上有所启发，那它绝对是一本值得反复阅读的佳作。

刚看到《桐阴论画 桐阴画诀》这个书名，就觉得它充满了东方特有的诗意与哲思。‘桐阴’二字，很容易让人联想到夏日午后，在茂密的梧桐树下，享受一份宁静与清凉，这种意境本身就与中国传统绘画的追求不谋而合。而‘论画’和‘画诀’，则直接表明了这本书的核心内容——对绘画理论的探讨和绘画技法的传授。我一直对中国传统绘画中的写意精神和笔墨韵味非常着迷，渴望能够深入理解其背后的美学原理和创作理念。这本书，我想可能就是一部关于如何传承和发扬中国传统绘画精髓的宝典。我尤其期待它能详细讲解如何通过笔墨的变化来表现不同的物象质感，如何在构图中体现出空间的深远和意境的辽阔，以及如何通过色彩的搭配来营造出和谐统一的画面。