ウクレレメソッド 各指のための効果的トレーニングブック キヨシ小林 著 演奏表現力がアップする究極の上達本

出版者:ドレミ楽譜出版社

作者:キヨシ 小林

页数:95

出版时间:2007-7-12

价格:JPY 2700

装帧:楽譜

isbn号码:9784285114744

具体描述

手軽に演奏出来るウクレレは余暇の楽しみにピッタリ。

本書は、はじめてウクレレを弾くビギナーから、さらに演奏レベルをアップしたい方まで、より実践的で 効果的な練習法を、著者が長年に渡り蓄積したウクレレのツボ&ノウハウで解りやすく伝授します。

インストラクターはご存じ！キヨシ小林氏。

作者简介

キヨシ小林

日本を代表するウクレレプレイヤー。

独自の発想と心で奏でる音色はジャンルを超えて多くの人々に広く愛されている。

現在ライブ、CD制作の他、TVCMアレンジャー、作曲家、ウクレレ講師、執筆など多方面に渡って活動中。

用户评价

说实话，这本书的厚度一开始让我有点犹豫，我担心内容会过于冗长或者偏向某个极端的流派。但深入阅读后，我发现这种“厚重感”恰恰来自于它内容之全面和深入。它不像市面上很多速成教材，只教你几首简单的曲子然后就戛然而止，这本书更像是一部系统的训练手册。它探讨了如何通过科学的练习方法来打破瓶颈，这一点对我这种练习了很久但感觉进步停滞的人来说，简直是醍醐灌顶。尤其是一些关于左右手协同训练的部分，设计得非常巧妙，它不是简单地重复弹奏，而是通过特定的节奏型和指序组合，强迫你的大脑和手指去适应更复杂的配合。我尝试了书里介绍的“渐进式难度提升”练习模块，效果惊人，原本觉得高不可攀的扫弦节奏，在分解练习后竟然可以流畅地弹下来了。这种对“效率”的强调，而不是单纯的“时长”，才是真正的高级教程。

这本书的排版设计和视觉呈现可以说是教科书级别的典范。作为一名注重视觉体验的读者，我必须点赞。无论是五线谱、六线谱还是指法图示，它们的清晰度和对比度都做到了极致。在讲解一些复杂的琶音或连奏技巧时，书中使用了非常巧妙的色彩编码和箭头指示，让原本需要反复琢磨才能理解的指位移动，瞬间变得直观易懂。我过去经常因为看不清谱面上的小细节而在练习时感到沮丧，但使用这本教材时，完全没有这种困扰。而且，书中的配图不仅是静态的展示，很多动作分解图似乎都蕴含着动态的节奏感，让人在看图的同时，脑海中已经构建出了正确的演奏流程。这极大地提高了我的学习效率，减少了因理解偏差而造成的重复错误练习。

我对比过好几本针对“表现力提升”的教材，大部分都停留在理论层面，比如“要加入装饰音”、“要控制动态范围”，但很少有书籍能将这些宏大的概念落实到具体的练习步骤中。这本书的厉害之处就在于，它提供了一套循序渐进的“工程化”训练方案来达成这些目标。比如，为了提升演奏的“律动感”，它设计了一套结合节拍器不同速度和重音位置的练习组合，这套组合我坚持了三周，感觉我的节奏感不再是跟着外部节拍器“跑”，而是真正内化了。对于渴望突破演奏瓶颈，将尤克里里从一个“玩具乐器”提升到能认真对待的“音乐载体”的同好们，这本书绝对是必入的投资。它不仅教你如何弹得快，更教你如何弹得有深度、有灵魂。

天哪，这本关于夏威夷四弦琴（Ukulele）的教程简直是为我这种半吊子学员量身定做的！我之前买过几本号称“零基础入门”的书，结果翻开都是密密麻麻的五线谱和让我望而生畏的乐理术语，根本不知道从何下手。但这本书，它的排版和讲解思路非常清晰，就像有一个经验丰富的大师坐在你身边手把手地教你一样。它没有一上来就堆砌那些复杂的技巧，而是非常注重基础的指法和手型，这一点太关键了。我以前总觉得手指不够灵活，弹出来的声音“闷闷的”，现在对照书里的图解调整了按弦的力度和角度，效果立竿见影，那种清脆、饱满的音色终于出来了！而且，书中对不同演奏风格的介绍也让我大开眼界，原来尤克里里不仅仅是弹唱的伴奏乐器，它还能玩出那么多花样。这本书的实用性体现在每一个小节里，绝对是能让你真正“动起来”而不是只能“看懂”的教材。我强烈推荐给所有被初学挫败感困扰的朋友们，它真的能点燃你继续练习的热情。

我最欣赏这本书的一点是，它非常注重“音乐性”的培养，而不仅仅是机械地演奏技巧。很多教程教你如何按A和弦、C和弦，但很少有人告诉你，在不同的歌曲背景下，这些和弦应该以什么样的“情绪”去弹奏。这本书里有一部分专门讲解了如何通过力度控制和音色的变化来表达情感，比如如何让一个和弦听起来是“温暖的”还是“忧郁的”。我试着按照书中的建议，在弹奏一首慢歌时，刻意放轻了部分低音弦的触弦力度，结果旋律一下子就“活”了起来，不再是平铺直叙的伴奏。这已经超越了传统意义上的“教材”，更像是一本关于“如何用心去演奏”的哲学小册子。对于想要从“会弹”进阶到“会听、会表达”的进阶者来说，这部分内容简直是无价之宝，它让我的演奏充满了故事感。