士族审美趣味和中古文坛风尚

出版者:上海古籍出版社

作者:归青

页数:372

出版时间:2014-12

价格:78.00元

装帧:平装

isbn号码:9787532574773

具体描述

《华东师范大学中文系学术丛书：士族审美趣味和中古文坛风尚》是一本以六朝文学为中心的论文集，涉及历史、文化、文学、理论和审美鉴赏诸多问题。

《华东师范大学中文系学术丛书：士族审美趣味和中古文坛风尚》分“文论编”、“文学编”和“鉴赏编”三编，目的是显而易见的。

理论是创作实践的总结，是文学规律的升华；而文学创作则是理论升华的前提和条件；没有文学创作，就没有理论。而文学鉴赏是把文学作品中的哲学、文化、近典、古典、词句、语言、人物、历史、事件一件件拆开，重新组装，是把诗人在诗歌里埋藏的东西挖掘出来，供人阅读，供人欣赏的工作。这三者紧密结合，不可分割；在文学中是互相依存，互相发明的。

作者简介

归青，男，1956年生，江苏常熟人。先后就读于上海市第四师范学校、华东师范大学中文系、复旦大学中文系、上海师范大学中文系。获文学博士学位。曾为工人、小学教师，现任华东师范大学中文系教授。撰有专著《南朝宫体诗研究》和论文五十余篇。

目录信息

序言
文论编
驭文之首术谋篇之大端——中国古代创作构思论三题
如何认识嵇康《声无哀乐论》的性质
论南朝诗学对“吟咏情性”说的改造
“文章且须放荡”辨——兼与某些说法商榷
也谈《文心雕龙·养气》中的“率志委和”说——与王元化先生商榷
《文心雕龙·征圣》“正言”疏解
刘勰论气与风骨的关系——兼论风骨的涵义
文学编
文人五言诗起源新论
《思旧赋》中的行程路线及作者心态
中古诗学分期论
论玄言诗对陶诗的影响
“淡乎寡味”吗？——玄言诗风行百年原因试析
从赋到诗：山水诗成因初探
宫体界说辨——兼论宫体诗的类型
观赏性：宫体诗的基本特质
论体物潮流对宫体诗成形的影响——宫体渊源论之一
宫体诗渊源论二题
论宫体诗的审美机制
“自赎”说质疑——《闻一多先生《宫体诗的自赎》札记
南朝宫体诗分期论
论宫体诗的思想倾向
人物形象描写：宫体诗在诗歌艺术上的新贡献
佛教与宫体诗关系新论
20世纪宫体诗研究述略
“玄兔”之“玄”别解
苏子真的说服了客人吗？——《前赤壁赋》中苏子论辩策略的分析
王运熙先生的学术道路与治学风格
鉴赏编
山水之美与生命意识——王羲之《兰亭集序》评析
清新明朗情趣盎然——萧纲《采莲曲二首》（其一）赏读
饯别友人情依依——萧纲《饯临海太守刘孝仪、蜀郡太守刘孝胜》赏析
惊心动魄峡中游——萧纲《经琵琶峡》赏读
笔致精细心绪岑寂——萧纲《晚日后堂》读后
深情眷眷本色天然——萧纲《乌栖曲四首》（其一）赏析
宁静优美的静夜图——萧纲《夜游北园》赏析
借物明志婉转蕴蓄——骆宾王《在狱咏蝉》赏析
且向花问留晚照——宋祁《玉楼春·春景》赏析
悯时伤乱满纸凄怆——读姜夔《扬州慢》（淮左名都）
虚实交替突出神韵——苏轼《饮湖上初晴后雨》赏析
后记
· · · · · · (收起)

用户评价

这本书的语言风格非常独特，它既有古典文献的典雅与沉稳，又不失现代学术的精准与锐利。作者在描述那些历史场景和文化现象时，常常能运用一些非常传神且富有画面感的词汇，让人身临其境。比如，在描绘某个特定时期的文人群体聚会场景时，那种“风流自赏”的氛围几乎要溢出纸面。然而，这种文采的运用绝非卖弄，而是紧密服务于主题的阐释，使得原本可能枯燥的考据变得生动有趣。与一些纯粹概念堆砌的学术著作相比，这本书的阅读体验流畅而愉悦，它成功地在“学术的严谨”和“文学的魅力”之间找到了一个近乎完美的平衡点。对于我这样的普通读者来说，它极大地降低了进入专业领域的门槛，让人在享受阅读乐趣的同时，也吸收了扎实的知识。

这本书的论述逻辑严密得如同精密的机械结构，每一个论点之间都环环相扣，层层递进，让人在阅读过程中几乎无法找到可以质疑的薄弱环节。作者似乎对所探讨的主题有着近乎偏执的钻研精神，资料的搜集和引证之详尽，令人叹为观止。我特别欣赏它在梳理复杂史料时的清晰度，很多我原本认为晦涩难懂的观点，经过作者的梳理后，变得豁然开朗。这种将繁杂信息提炼并系统化的能力，是真正高水平学术写作的标志。它不是简单地罗列事实，而是通过精妙的框架将史料重新组织，构建起一套令人信服的分析体系。读完后，我感觉自己的思维框架都被拓展了，对于如何进行深度研究和批判性思考有了新的启发。这绝非一本可以“快读”的书，它需要你投入心力，与之进行一场智力上的深度对话。

这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴，那种泛黄的纸张质感和古朴的字体排版，瞬间把我拉回了那个文风鼎盛的年代。封面上的那枚印章和留白的处理，都透露出一种经过深思熟虑的雅致，完全没有如今商业书籍的浮躁气。阅读时，我仿佛能闻到墨香，那种沉静而内敛的气息，让人在翻阅时便心生敬意。更不用说内文的校对，几乎找不到瑕疵，每一个标点、每一个引注都精准到位，这在学术著作中是难能可贵的。整体看来，它不仅仅是一本书，更像是一件精心雕琢的工艺品，体现了出版方对文化传承的尊重与匠心。这种对细节的极致追求，无疑为全书的阅读体验增添了极大的分量，让人在阅读内容之余，也享受到了物质层面的愉悦。我强烈推荐给那些对书籍本身的美学价值有高要求的读者。

我特别喜欢这本书在探讨问题时所展现出的那种冷静的、超然的视角。它没有简单地将历史人物和事件进行道德上的褒贬，而是试图深入挖掘在特定社会结构和文化土壤下，那些“审美趣味”是如何形成和运作的。这种去中心化、多维度考量的态度，让整个叙述显得格外客观和立体。书中对某些“主流”观点提出了审慎的反思，并引用了大量鲜为人知的第一手材料来支撑自己的异见，这种挑战既有定论的勇气非常值得称赞。读完之后，我对理解历史文化进程的复杂性有了更深刻的认识，不再满足于简单、线性的解释。它教会我，所谓的“风尚”并非空中楼阁，而是由无数细微的社会互动和精英阶层的选择共同编织而成，这种洞察力是这本书最宝贵之处。

这本书的收尾处理得非常巧妙，它没有戛然而止地结束在某个具体结论上，而是留下了一个开放式的、引发深思的尾声。作者似乎有意将最后一部分的笔墨留给了对未来文化发展的潜在影响的探讨，将历史的纵深感与当下的现实关照连接起来。这种结构安排，让读者在合上书本时，思绪并不会立即抽离，而是继续在书中的世界里游走、发酵。对于那些习惯于被“喂养”结论的读者来说，这或许需要一些适应，但对我而言，这种“启发式”的结尾更显功力。它提供了一个坚实的基石，鼓励读者基于已有的知识体系，自行延伸思考，真正实现了知识的内化和升华。这是一部会让人“带走”思考的著作。

归爷爷的书

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部分文章见于2006年出版归青著《南朝宫体诗研究》，这一本中还是论宫体诗的部分最见功力。《20世纪宫体诗研究述略》一文梳理有益。

部分文章见于2006年出版归青著《南朝宫体诗研究》，这一本中还是论宫体诗的部分最见功力。《20世纪宫体诗研究述略》一文梳理有益。

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