Chromatic Algorithms: Synthetic Color, Computer Art, and Aesthetics after Code

出版者:University Of Chicago Press

作者:Carolyn L. Kane

页数:328

出版时间:2014-8

价格:USD 45.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9780226002736

具体描述

These days, we take for granted that our computer screens—and even our phones—will show us images in vibrant full color. Digital color is a fundamental part of how we use our devices, but we never give a thought to how it is produced or how it came about.

Chromatic Algorithms reveals the fascinating history behind digital color, tracing it from the work of a few brilliant computer scientists and experimentally minded artists in the late 1960s and early ‘70s through to its appearance in commercial software in the early 1990s. Mixing philosophy of technology, aesthetics, and media analysis, Carolyn Kane shows how revolutionary the earliest computer-generated colors were—built with the massive postwar number-crunching machines, these first examples of “computer art” were so fantastic that artists and computer scientists regarded them as psychedelic, even revolutionary, harbingers of a better future for humans and machines. But, Kane shows, the explosive growth of personal computing and its accompanying need for off-the-shelf software led to standardization and the gradual closing of the experimental field in which computer artists had thrived.

Even so, the gap between the bright, bold presence of color onscreen and the increasing abstraction of its underlying code continues to lure artists and designers from a wide range of fields, and Kane draws on their work to pose fascinating questions about the relationships among art, code, science, and media in the twenty-first century.

作者简介

Carolyn L. Kane is a postdoctoral fellow at Brown University and assistant professor of visual communications at Ryerson University in Toronto.

用户评价

这本书的题目《Chromatic Algorithms: Synthetic Color, Computer Art, and Aesthetics after Code》给我带来了一种非常具体且引人入胜的联想。我期望它能够深入浅出地解释，那些我们如今司空见惯的数字图像和动画中，色彩是如何通过精密的算法被“合成”出来的。我希望书中能有对各种色彩生成算法的细致剖析，比如它们如何处理色调、饱和度、明度等参数，又如何模拟光照和材质的效果，从而创造出逼真或风格化的色彩表现。同时，“计算机艺术”这一部分，让我期待书中能回顾和分析那些在数字艺术发展史上的里程碑式作品，特别是那些在色彩运用上具有开创性的艺术家及其作品，了解他们是如何运用代码作为画笔，创造出独一无二的视觉体验的。更令我感兴趣的是“代码之后的美学”这个概念，它暗示着一种新的审美理论的诞生，一种不再局限于传统艺术形式，而是根植于数字逻辑和算法生成的美学。我非常想知道，在算法主导创作的时代，我们该如何理解和定义美的价值，以及这种新的美学将如何影响我们对艺术的认知和欣赏方式。

这本书的标题在我脑海中激荡起一片关于色彩理论、视觉艺术和数字世界交汇的奇妙想象。我预见到它将是一次深入探索代码如何转化为我们所感知和珍视的色彩体验的旅程。我尤其期待书中能够深入剖析那些定义了“合成色彩”的美学原则，是如何在算法生成的图像和设计中得以体现的。是否会有对早期计算机艺术实践的案例研究，揭示艺术家们如何在有限的计算资源下，创造出具有开创性的色彩运用？我希望书中能够提供一些关于色彩感知在数字语境下的科学依据，解释算法如何模仿甚至超越人类视觉的复杂性。同时，我也好奇作者会如何探讨“代码之后的美学”，也就是说，当技术成为艺术创作的媒介时，我们对美的判断标准是否发生了转变？这本书似乎承诺了一个既富含技术深度，又充满艺术思考的阅读体验，让我迫不及待地想去了解它所构建的那个由算法和色彩编织而成的迷人世界。我希望它能带我领略那些隐藏在像素和公式背后的美学力量，理解数字时代的视觉语言是如何在不断演进的。

我翻开《Chromatic Algorithms》时，仿佛踏入了一个由数字和色彩交织而成的万花筒。这本书并非简单罗列技术细节，而是以一种近乎哲学的审视，探究了代码如何成为一种强大的艺术语言。我被书中对“合成色彩”生成的严谨阐述所吸引，它不仅是色彩的堆砌，更是经过算法精心计算和调制的视觉表达。书中对计算机艺术历史的回溯，让我得以窥见那些先驱者们如何用二进制语言描绘出令人惊叹的色彩世界，他们的创新精神和对形式的探索，至今仍振聋发聩。更让我着迷的是，作者并没有止步于技术层面，而是深入探讨了“代码之后的美学”，这是一种全新的审美范式，它挑战了我们传统的艺术观念。我开始思考，当算法参与创作时，我们如何去理解和评价艺术的价值？是作者的意图，还是算法的逻辑，抑或是观者的体验，哪一个在其中扮演了更重要的角色？这本书为我打开了一扇通往数字艺术深层理解的大门，让我对色彩、代码和美学之间的关系有了更深刻的认识。

这本书的名字就如同一首诗，低语着色彩的律动和算法的逻辑。我满怀期待地想知道，在《Chromatic Algorithms》中，作者是如何将抽象的代码语言转化为具象的色彩表现的。我猜想，书中会有详尽的章节，阐述各种色彩模型和算法在计算机图形学中的应用，从基础的RGB到更复杂的颜色空间转换，都将被一一揭示。而“合成色彩”这个概念，让我联想到那些并非自然存在，而是通过技术手段创造出来的色彩，它们拥有独特的视觉冲击力和情感表达力。我希望能看到书中对这些合成色彩的案例分析，例如在虚拟现实、游戏设计或数字绘画中的应用，以及它们是如何影响观者的感知和情绪的。同时，我也好奇作者会如何解读“代码之后的美学”，这是否意味着一种新的艺术运动正在兴起？我期待着这本书能够引领我进入一个由算法驱动的视觉新时代，去发现和理解那些隐藏在数据流中的艺术之美。

《Chromatic Algorithms: Synthetic Color, Computer Art, and Aesthetics after Code》这本书，光是标题就足以勾起我强烈的好奇心。我试图想象，作者是如何将“合成色彩”这样一个充满技术感的概念，与“计算机艺术”以及更深层的“美学”联系起来的。我期待书中能有一些关于色彩理论在数字领域的新鲜解读，比如算法如何模拟人类视觉系统对色彩的感知，又或者如何创造出超越自然色彩的新奇色调。我非常想知道，在代码的逻辑框架下，艺术家的创作冲动是如何得以实现的，以及这些由算法生成的色彩，是如何在计算机艺术作品中形成独特的视觉风格和感染力的。我希望书中能够提供一些具体的案例分析，展示那些利用代码创作的艺术作品，它们是如何在色彩运用上独树一帜，并引发新的审美思考的。这本书似乎是在探索一个全新的艺术领域，一个由算法和数字技术所定义的色彩世界，我迫不及待地想要深入其中，去体验那种前所未有的视觉冲击。