第1章　用图片写作　8
清晰性、说服力和强度　8
漫画的5种选择　10
时刻选择　11
连点成线　14
6种转换　15
框架选择　19
距离、角度和P.O.V　20
创建快照　22
读者角度　24
图像选择　26
文字选择　30
流程选择　32
视线引导　33
超越页面本身　36
5种选择的联系　37
工作方法　38
画格到画格的创作　39
清晰性和强度　45
强度和说服力　53
小结与练习　54
第2章　关于人类的故事　58
角色设计、面部表情和肢体语言　58
对称性和可识别性　59
赋予角色生命的3个步骤　62
角色设计　63
内心活动　64
视觉差异　70
表达型特质　76
面部表情　80
情感交流　81
表情的类型　83
基本情绪　83
过渡表情　84
混合表情　85
身体状况　87
脸——直接的专用信号　88
绘制表情　92
面部肌肉的刻画　94
肢体语言　102
表情差异　103
肢体语言所传达的关系类型　104
高度和地位　105
距离和关系　107
不平衡和不满足　109
其他关系　111
手的姿势　112
身体绘制　114
利用人体解剖学知识　114
姿势的重要性　115
面部表情和肢体语言结合使用　116
深入创作　120
小结与练习　122
第3章　文字的力量　128
平衡和完整性　128
7种图文结合类型　130
文字具体　131
图画具体　133
图文皆具体　135
图文交叉　136
图文相互依存　137
图文相互平行　138
蒙太奇式图文混合　139
7种图文类型的使用　140
文字气球　142
气球形状与风格的定位　142
文字气球与氛围的融合　143
气球文字的重点强调和示例　144
声音效果　146
作家与画家的协作　148
创作自己的故事　150
文字与图画的结合　152
小结与练习　154
第4章　构建世界　158
身临其境　158
快速建立定场镜头　160
画格序列　166
漫画创作中的简单抽象主义　169
透视法　170
非西式选择　171
西方透视法　172
透视法在漫画中的应用　173
即兴创作　174
引用和研究　176
不仅是“背景”　178
小结与练习　180
第5章　绘画工具、技巧和技术　184
基本绘画工具　185
传统绘画工具　188
基本设备　189
各式各样的画笔　190
传统文字形式　195
数字创作　196
从数字到印刷　198
从数字到屏幕　200
文字的设置　202
硬件设备　204
出版选择　206
谁是主人　207
小结　208
第6章　漫画中的个人定位　212
发现你的风格　212
理解MANGA　215
理解流派　224
理解漫画文化　229
博取众家之长　238
小结　240
第7章　创作漫画　244
创作优秀的作品　244
漫画的新旧市场　246
轮到你了　249
小结　253
· · · · · · (收起)