Dancing to learn

出版者:Rowman & Littlefield Publishers

作者:Judith Hanna

页数:230

出版时间:2014-11

价格:0

装帧:Paperback

isbn号码:9781475806045

具体描述

Dancing to Learn: Cognition, Emotion, and Movement explores the rationale for dance as a medium of learning to help engage educators and scientists to explore the underpinnings of dance, and dancers as well as members of the general public who are curious about new ways of comprehending dance. Among policy-makers, teachers, and parents, there is a heightened concern for successful pedagogical strategies. They want to know what can work with learners. This book approaches the subject of learning in, about, and through dance by triangulating knowledge from the arts and humanities, social and behavioral sciences, and cognitive and neurological sciences to challenge dismissive views of the cognitive importance of the physical dance. Insights come from theories and research findings in aesthetics, anthropology, cognitive science, dance, education, feminist theory, linguistics, neuroscience, phenomenology, psychology, and sociology. Using a single theory puts blinders on to other ways of description and analysis. Of course, all knowledge is tentative. Experiments necessarily must focus on a narrow topic and often use a special demographic—university students, and we don’t know the representativeness of case studies.

作者简介

Judith Hanna earned a Ph.D. in anthropology from Columbia University, an M.A. in political science from Michigan State University, and a B.A. in political science from UCLA. She is an Affiliate Senior Research Scientist in the Department of Anthropology at the University of Maryland, an educator, writer and dance critic.

用户评价

我必须承认，我是在看到这本书的书名《Dancing to Learn》时，产生了一丝好奇。我是一名长年从事基础教育的老师，一直都在思考如何让孩子们真正爱上学习，而不是把学习当成一项任务。这本书，就像是为我打开了一扇新的窗户。它没有给我枯燥的理论，而是以一种非常感性的方式，让我看到了身体与学习之间的深刻联系。书中关于“模仿与内化”的章节，让我深有体会。我一直觉得，孩子们在学习初期，模仿能力非常强，而如果我们将学习内容转化为可以通过模仿来完成的动作，那么学习的效率和趣味性都会大大提升。我反复阅读了书中关于“身体记忆”的论述，它让我明白了，很多时候，我们大脑中的知识，如果能通过身体去“记住”，会比单纯的语言记忆更加牢固。这本书不仅仅局限于儿童教育，它对成人学习的启发也同样巨大。我曾几何时，因为工作压力大，感到学习新知识越来越吃力，这本书让我意识到，或许我需要重新唤醒我的“身体智慧”。作者在书中用了很多生动的例子，将舞蹈中的基本元素，如节奏、空间、力量，与学习的各个方面巧妙地联系起来，让我看到了舞蹈作为一种通用学习工具的巨大潜力。它不是教我跳舞，而是教我如何用“跳舞”的方式去学习。

我第一次读到《Dancing to Learn》这本书的时候，内心深处是被一种“焕然一新”的感觉所占据。我一直从事与教育相关的工作，也阅读了不少关于学习方法的书籍，但总觉得缺少了那么一点“生命力”。而这本书，恰恰补足了这一点。它让我看到，学习并非只是大脑的活动，而是身体、心灵、情感的全面参与。书中关于“内在动机”的探讨，让我对如何激发学生的学习兴趣有了更深的理解。它强调，真正的学习动力，并非来自于外部的奖励或惩罚，而是来自于学习者自身的内在需求和体验。通过舞蹈，学习者可以获得成功的体验、探索的乐趣，以及自我表达的满足感，这些都是激发内在动机的强大力量。我反复琢磨了书中关于“情绪与学习”的章节，它让我明白，积极的情绪是高效学习的关键。而舞蹈，恰恰能够帮助学习者释放压力、表达情感，从而营造一个更佳的学习氛围。作者在书中用了很多生动的故事，将舞蹈的抽象理念，转化为可以理解和实践的方法，让我看到了学习的无限可能性。它让我明白，学习不应该是一种负担，而应该是一种享受，一种探索，一种与世界连接的方式。

《Dancing to Learn》这本书，在我看来，简直是一本关于“活的知识”的宝典。我接触过许多关于教育理论的书籍，但大多都停留在概念层面，而这本书则以一种非常接地气的方式，将理论付诸实践，并且展示了其强大的生命力。我最受触动的是作者对于“错误”的解读。在传统的学习模式中，我们常常将错误视为失败，而这本书则将错误视为学习过程中不可或缺的一部分，甚至是一种宝贵的反馈。通过舞蹈，学习者可以在一次次的尝试和调整中，不断修正自己的理解和动作，这种“试错”的过程，恰恰是深化理解的关键。我反复品读了书中关于“即兴创作”的部分，这让我看到了学习的无限可能性。当学习者被赋予自由探索和创造的空间时，他们所爆发出的创造力是惊人的。这本书让我意识到，学习不应该被僵化的框架所束缚，而应该鼓励个体的主动性和创造性。作者在书中引用了大量来自不同学科的例子，说明了舞蹈和身体律动如何能够帮助理解复杂的科学原理、抽象的数学概念，甚至是历史事件。这让我觉得，这本书不仅仅适用于舞蹈教育，更可以作为一种通用型的学习方法论来推广。它让我看到了，知识可以以如此鲜活、动态的方式被传递和吸收。

这本《Dancing to Learn》简直是一场意想不到的邂逅，我翻开它的时候，原本只是抱着一丝好奇，想着或许能从中汲取一些关于舞蹈教学的新鲜视角。然而，这本书给我的震撼远不止于此。它如同一位循循善诱的智者，将舞蹈这一充满生命力的艺术形式，与学习的本质巧妙地编织在一起。我尤其被打动的是作者对于“身体智慧”的深入探讨。很多时候，我们过于依赖书本知识和抽象概念，却忽略了身体本身所蕴含的丰富信息和学习能力。作者通过生动的例子，展示了如何通过舞动来理解空间、时间、节奏，甚至情感。书中对不同年龄段学习者特点的细腻描绘，让我这个长期在教育一线工作的人感同身受。我曾经费尽心思地去解释一个抽象的数学概念，却发现孩子们在模拟一个简单的物理运动时，更能直观地理解。这本书让我意识到，舞蹈不仅仅是一种肢体表达，更是一种强有力的认知工具。它能够激活我们潜藏的感知能力，打破语言和思维的局限。我反复阅读了关于“具身认知”的那几章，那里的分析让我茅塞顿开。原来，我们学习新事物时，大脑和身体是如此紧密地协同工作，而舞蹈恰恰是这种协同的最佳载体。书中对音乐与动作之间关系的解读也十分到位，它不再仅仅是背景衬托，而是成为引导学习、激发创造力的关键元素。我开始尝试在自己的教学中融入更多的肢体活动，虽然过程有些磕磕绊绊，但孩子们眼中闪烁的光芒，以及他们主动探索的意愿，都让我看到了这本书带来的切实改变。它不仅仅是一本书，更是一本能够点燃你内心对学习和艺术热情的指南。

《Dancing to Learn》这本书，对我来说，是一次关于“潜能”的深刻挖掘。我曾经认为，很多学习困难，是因为个体能力不足，但读完这本书，我意识到，很多时候，我们只是没有找到适合自己的学习方式。它让我看到了，每个人身上都蕴藏着巨大的学习潜能，而舞蹈，正是解锁这些潜能的一把金钥匙。书中关于“个性化学习”的理念，让我深受启发。它强调，每个学习者都有自己独特的学习节奏和方式，而舞蹈，则提供了一种高度灵活和可塑性的学习平台，能够适应不同个体的需求。我反复研究了书中关于“非评判性环境”的论述。在传统的学习环境中，我们常常过于强调结果的评判，而忽略了过程中的探索和尝试。这本书则倡导一种支持性的、鼓励性的学习氛围，让学习者敢于犯错，敢于尝试。作者在书中用了很多非常形象的比喻，将舞蹈中的动作、节奏、空间，与学习中的概念、逻辑、联系联系起来，让我看到了学习的更多维度。它不是一本教你跳舞的书，而是教你如何用“舞蹈”的思维去学习，去探索，去发现。

坦白讲，当我翻开《Dancing to Learn》这本书时，我并没有抱有太高的期望。我总觉得，将舞蹈与学习强行联系在一起，会显得有些牵强。然而，这本书彻底颠覆了我的看法，它用一种极其自然且富有逻辑的方式，让我看到了舞蹈在学习过程中所扮演的独特角色。书中关于“感官学习”的论述，对我触动很大。我一直觉得，我们的教育体系过于依赖视觉和听觉，而忽略了其他感官的重要性。这本书则强调，通过身体的律动，可以调动我们更多的感官，从而让学习更加全面和深入。我反复研究了书中关于“节奏与结构”的章节，它让我明白，无论是音乐还是舞蹈，都存在着内在的节奏和结构，而这些节奏和结构，也同样可以应用于知识的学习和信息的组织。作者在书中用了很多生动的比喻，将舞蹈中的基本元素，如线条、形状、空间，与学习中的逻辑、关系、联系联系起来，让我看到了一个全新的视角。它不是一本教你成为舞蹈家的书，而是教你如何从“舞蹈”的视角，去理解和探索学习的奥秘。

《Dancing to Learn》这本书，我可以说是在一个非常偶然的机会下接触到的，当时我正为如何让一些概念性的内容更容易被理解而苦恼。而这本书，则完全超出了我最初的预期，它并非仅仅局限于舞蹈的技巧或编排，而是将舞蹈的普适性力量，运用到了更广阔的学习领域。书中对于“学习即体验”的阐述，深深地触动了我。我一直觉得，很多教育体系过于强调被动接受，而忽略了主动探索和实践的重要性。作者在书中细致地分析了，当学习者通过身体去感受、去模仿、去创造时，他们的理解深度和记忆持久度会发生怎样的飞跃。我印象最深刻的是关于“隐性知识”的讨论，很多我们认为理所当然的技能，比如走路、平衡，都是通过大量的身体实践习得的，而这些“隐性知识”往往比显性知识更根深蒂固。这本书让我重新审视了教育的本质，它不是知识的灌输，而是能力的唤醒。作者运用了大量的案例研究，将不同领域的学习者，从孩童到成人，甚至一些特殊学习需求的人群，通过舞蹈和身体活动所获得的积极反馈，进行了生动的展示。我特别欣赏书中对“游戏化学习”的延展性解读，它将舞蹈的趣味性与学习目标巧妙结合，让学习过程不再枯燥乏味，而是充满探索的乐趣。读完这本书，我仿佛打开了一扇新的大门，我开始思考，如何在自己所处的领域，融入更多动态、互动的学习方式，用“身体”来驱动“心智”。

《Dancing to Learn》这本书，是我近期阅读中，最具“行动力”的一本。它不仅仅停留在理论层面，而是提供了大量可以落地实践的方法和思路。我本身就是一名教师，一直在寻找能够真正激发学生学习兴趣和创造力的方法，这本书恰恰给了我很多灵感。我尤其被书中关于“具身化学习”的论述所吸引。它让我明白，学习不仅仅是发生在大脑里，而是涉及到整个身体的参与。通过身体的动作，我们可以更直观、更深刻地理解抽象的概念。我反复琢磨了书中关于“协作式学习”的章节，它让我看到了，舞蹈如何能够促进学生之间的互动和合作，从而提升学习的整体效果。在群体性的舞蹈活动中，学生需要互相配合、互相支持，这不仅能够培养他们的团队意识，更能让他们在合作中学习。作者在书中用了很多具体的案例，展示了如何将舞蹈融入到不同学科的教学中，比如如何通过舞蹈来理解历史事件、如何通过舞蹈来学习数学公式。这些方法都非常具有操作性，让我迫不及待地想在自己的教学中尝试。

《Dancing to Learn》这本书，对我而言，是一次关于“连接”的深刻启迪。我一直认为，学习最关键的环节，是建立知识与已知之间的连接，以及知识本身不同部分之间的连接。而这本书，则用一种非常独特且有效的方式，展示了舞蹈如何在各个层面促进这种连接。我尤其被书中关于“整体性学习”的理念所打动。它打破了学科之间的壁垒，将抽象的概念具象化，让学习者能够从更宏观、更综合的角度去理解事物。我曾经为了让学生理解一个复杂的科学概念，花费了大量的时间去解释，但效果往往不尽如人意。而这本书则提供了一种全新的思路：通过身体的律动，去感受和体验这个概念。书中对“感官协同”的探讨也让我受益匪浅。它让我意识到，我们不仅仅是用眼睛和耳朵去学习，更是用整个身体去感知世界。当学习者通过多种感官渠道同时接收信息时，他们的理解会更加深入，记忆也会更加牢固。我反复研究了书中关于“艺术与科学的融合”的论述，它让我看到了，在看似不同的领域，其实存在着许多共通的规律和方法。这本书不仅仅是一本关于学习的书，更是一本关于如何更全面、更深入地认识世界的好书。

坦白说，我拿起《Dancing to Learn》这本书，最初的动机非常单纯，就是想找一些关于如何让孩子们对学习保持兴趣的方法。毕竟，现代社会的孩子们，诱惑太多，注意力也很难集中。但是，这本书带给我的，却远比我想象的要深刻得多。它不是那种简单地说教式地告诉你“应该怎么做”，而是通过一种非常具有启发性的方式，让我理解了“为什么”舞蹈能够成为一种如此强大的学习工具。书中对“非语言沟通”在学习过程中的作用进行了深入的剖析，这让我意识到，我们很多时候低估了身体所能传达的信息量。当孩子们通过肢体动作去表达和理解时，他们所获得的认知，往往比单纯的语言描述更为直接和深刻。我被书中关于“情感连接”的章节深深吸引，它阐述了舞蹈如何能够帮助学习者建立更深层的情感共鸣，从而激发学习的内在动力。我曾经尝试过一些“激励”的策略，但往往效果有限，这本书让我明白了，真正的激励，源于内在的体验和情感的联结。作者在书中运用了大量不同文化背景下的舞蹈形式，来佐证舞蹈的普适性和多样性，这极大地拓展了我的视野。我开始思考，如何将不同文化元素融入到学习中，让学习本身也成为一种跨文化的体验。这本书让我意识到，学习不仅仅是头脑的事情，更是身体、情感、思维的全面参与。它提供了一种全新的视角，让我能够以更全面、更人性化的方式去理解和实践教育。