Commemorative Landscape Painting in China

出版者:Princeton University Press

作者:Anne De Coursey Clapp

页数:144

出版时间:2012-7-29

价格:USD 30.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780691154763

具体描述

When is a landscape more than a landscape? This is a richly illustrated study of an important genre of Ming-dynasty Chinese painting in which landscapes are actually disguised portraits that celebrate an individual and his achievements, ambitions, and tastes in an open effort to win recognition, support, and social status. In this unique study, Anne de Coursey Clapp presents a broad view of these commemorative landscape paintings, including antecedents in the Song and Yuan dynasties.

The book traces how in commemorative landscape painting members of the literati address their peers in a deeply familiar language of values, just as they had for centuries through literary biography. Although the setting for such pictures is always natural landscape, it is secondary to the man, and its true function is to mirror him as the humanistic ideal of the recluse-scholar. The book shows how the literary associations attached to the new landscape increased during the Yuan dynasty (1271-1368), when the first commemorative paintings appeared, and flourished through the Ming (1368-1644), producing an art form that was simultaneously pictorial and verbal. In the course of exploring the sources and meaning of these paintings, the book examines several varieties of dedicatory paintings, including departure paintings, and the interesting subgenre of "biehao," in which portrait subjects are symbolized through pictorial representations of their literary names.

作者简介

Anne de Coursey Clapp is professor emerita of Wellesley College, where she taught East and Southeast Asian art history in the Art Department for more than three decades, retiring in 1999. She is the author of monographs on the Ming dynasty artists Wen Zhengming and Tang Yin.

用户评价

初次看到《Commemorative Landscape Painting in China》这个书名，我立刻被吸引住了。它不仅仅是一个关于绘画的标题，更让我感受到一种历史的厚度和情感的温度。我一直对中国传统艺术中的“意境”之美非常着迷，而山水画无疑是将这种意境发挥到极致的艺术形式。我特别好奇，这本书会如何解读“Commemorative”这个概念在山水画中的应用。它是否会探讨那些描绘历史遗迹、名胜古迹，从而唤起人们对历史的回忆和对先人的敬仰的山水画？或者，它会关注那些画家借山水表达个人情感、寄托情思的作品，将个人的记忆和经历“纪念”在画作之中？我希望书中能够有对不同时期、不同地域的山水画风格进行梳理，并且深入剖析其背后的文化和社会背景。例如，那些描绘边塞风光、反映民族冲突的山水画，与描绘江南烟雨、抒发隐逸情怀的山水画，它们所“纪念”的内容和方式一定大相径庭。我非常期待这本书能够为我揭示中国山水画中那些不为人知的“纪念”维度，让我能够以一种更加深刻和全面的方式去欣赏和理解它们。

这本《Commemorative Landscape Painting in China》的书脊设计也颇具匠心，采用了一种略带复古的字体，和书名本身的内涵相得益彰。我一直在寻找一本能够系统性地介绍中国山水画的读物，但又不想过于枯燥的技术性阐述。我更希望能够理解这些画作是如何反映当时的社会文化、哲学思想，甚至是中国人看待宇宙和人生的大局观。这本书的书名让我觉得它可能不仅仅是简单地展示画作，而是会深入剖析“纪念性”在山水画创作中的意义。比如，古代文人寄情山水，很多画作本身就是对故乡、对名山大川的一种怀念和记录。又或者，一些画作是为了纪念某个历史事件，或者某个重要人物而创作的。书中是否会涉及到这些层面的解读？我尤其对那些描绘历史遗迹或者具有特定纪念意义的山水的画作感兴趣，因为它们往往承载着更丰富的故事和情感。我希望书中能够提供一些关于画家生平和创作背景的介绍，这样我才能更好地理解他们笔下的山水为何如此，又蕴含着怎样的情怀。这本书给我的感觉是，它能够将艺术欣赏与历史解读相结合，提供一种更加全面和深入的视角来理解中国山水画的独特魅力，这正是我所期望的。

这本书的封面设计就足够吸引人，淡雅的水墨风格，远处巍峨的山峦，近处几笔点缀的松柏，仿佛将我带入了一个宁静而深远的意境。我一直对中国传统绘画的意境之美情有独钟，尤其是山水画，总觉得其中蕴含着一种哲思，一种与自然对话的方式。这本书的书名《Commemorative Landscape Painting in China》虽然听起来有些学术，但封面给我的感觉却更加偏向艺术欣赏的层面。我好奇的是，它是否会深入探讨不同历史时期山水画的发展脉络，那些画作背后所承载的文人情怀和时代记忆。例如，宋代山水画的壮丽与宋人的胸怀，元代文人山水画的超然与遗世独立，明清时期更为世俗化的山水表现，这些都可能包含在这本书的探讨之中。我期待书中能够出现一些经典的画作赏析，不仅是文字的描述，更希望能够有高质量的图片呈现，让我能够近距离感受笔墨的韵味和构图的精妙。同时，我也很好奇“Commemorative”这个词在这里扮演的角色，它是否意味着书中会侧重于那些具有纪念意义、或描绘特定地点、特定事件的山水画？这让我的期待又多了一层对历史叙事的关注。总之，这本书给我的第一印象是充满艺术气息和文化底蕴的，我迫不及待地想翻开它，去探索那些被定格在宣纸上的山川风物和它们背后的故事。

这本书的装帧设计给我一种朴实而内敛的感觉，封面的色彩运用非常克制，但却能营造出一种古朴典雅的氛围。我一直认为，中国山水画不仅仅是描绘自然风光，更是一种精神的寄托和情感的表达。这本书的书名《Commemorative Landscape Painting in China》让我感到好奇，它是否会侧重于那些具有特定历史意义或象征意义的山水画？例如，文人雅士笔下的故园怀旧，或者对某种理想境界的描摹。我一直对那些能够唤起读者乡愁、家国情怀的山水画特别有感觉。我希望书中能够探讨，山水画在不同历史时期是如何被用作一种“纪念”的方式，无论是纪念人物、纪念事件，还是纪念某种情怀。书中是否会涉及到一些具体的画作案例，并且对这些案例进行详细的解读，分析其构图、笔墨、色彩以及其中蕴含的象征意义？我更希望这本书能够提供给我一种全新的视角，让我不仅仅是欣赏画面的美，更能理解画作背后所承载的深厚文化和历史信息。这本书给我的感觉是，它能够引导我更深入地去理解中国山水画的艺术价值和社会意义。

一拿到这本书《Commemorative Landscape Painting in China》，我就被它的厚重感所吸引。这显然不是一本随随便便的画册，而是一部有分量的学术著作。我一直对中国艺术史，尤其是绘画部分有着浓厚的兴趣，而山水画在中国艺术体系中的地位更是举足轻重。我总觉得，理解中国人的精神世界，绕不开他们如何看待和描绘自然。这本书的“Commemorative”一词，让我产生了很多联想。它是否会探讨那些成为画家创作灵感的“纪念碑式”的山水，比如五岳、黄山、庐山等等？又或者，它会关注那些记录历史变迁、见证时代更迭的山水画？我个人对那些能够反映特定历史时期社会风貌和人们生活状态的山水画格外着迷，因为它们就像是穿越时空的窗口，让我们得以窥见过去的点点滴滴。书中是否会深入分析不同流派的山水画在“纪念性”上的表达方式？比如，是写实地记录，还是通过意象化的手法来传达某种情感或象征意义？我非常期待书中能够提供一些深入的学术分析，不仅仅是简单的介绍，而是能够引发读者对山水画背后文化内涵的思考。这本书让我感觉，它能够提供给我一个更加严谨和专业的视角来走进中国山水画的世界。

How a minor genre of Song painting survived the humanistic transition in the Yuan to expand its territory and live a new life in the Ming. Less attractive case studies in comparison with Cahill's.

What was special about literati portraits in China? The last chapter is particularly illuminating.

在Clapp之前大概劉九庵先生討論過此類型畫作，不過主要集中在吳門畫派中來講。Clapp則用個案梳理了從宋到明這類型畫作的一些特點，也將此genre介紹給了英文世界。

在Clapp之前大概劉九庵先生討論過此類型畫作，不過主要集中在吳門畫派中來講。Clapp則用個案梳理了從宋到明這類型畫作的一些特點，也將此genre介紹給了英文世界。

Commemorative yet imaginative landscape; but paintings may be more flexible than defined and commemorate more than one occasion; should think about the gap between the commemorative piece and commemorated subject. （Clapp的表述總是不那麼令人信服⋯）