人像摄影摆姿完全解密

出版者:人民邮电出版社

作者:邢亚辉

页数:278

出版时间:2016-3

价格:69.00元

装帧:平装

isbn号码:9787115413574

具体描述

设计不出新颖、独特POSE一直是人像摄影师和模特们的困扰，《人像摄影摆姿完全解密》便是一本帮助读者迅速掌握摆姿技巧，拍出迷人的人像照片的教学指南。本书结合丰富的案例实拍照片，细致的文字讲解，从美姿设计流程与技巧入手，依次论述了在拍摄站姿、坐姿、蹲姿、躺姿、趴姿及跪姿时肢体的组合变化和拍摄技巧，并以道具和服装搭配美姿的变化，对于同类型图书鲜少提及的男性摆姿本书也设有独立章节专门讲解。此外，还精选了小清新、复古、闺蜜等七大主题风格的美姿设计，以及海景、游乐场、夜景等23种美姿情境设计实战，全面展示了拍出漂亮姿势的要诀。本书适合专业人像摄影师以及对人像摄影感兴趣的摄影爱好者，对于想要摆出优美、动人姿态的模特也同样适用。

作者简介

邢亚辉，知名人像摄影师，美国PPA职业摄影师协会会员，北京邢氏影像学堂摄影化妆培训、国家摄影高级技师。《人像摄影》杂志摄影课堂栏目特约撰稿人、《今日人像》杂志特约撰稿人、《照相机》杂志摄影宝典栏目特约撰稿人、《中国制造》专访并收录其作品、摄影作品曾发表于国内外多家摄影媒体。先后创立北京大道视觉时尚摄影工作室、邢氏照相馆摄影会馆参与组编的人像摄影系列教程在全国发行，被多所学校用作专业教材。

目录信息

第一章　人像美姿设计流程与技巧 / 1
1.1. 沟通的魅力 / 2
1.2　面部角度的调整 / 5
1.3　肢体的调整 / 7
1.4　百变美姿演变规律 / 9
第二章　人像站姿的变化与技巧 / 17
2.1　平均站姿和重心站姿 / 18
2.2　重心腿与辅助腿 / 20
2.3　脚步的变化组合 / 22
2.4　配合上肢的变化 / 27
第三章　人像坐姿的变化与技巧 / 31
3.1　坐姿的两个基本形式 / 32
3.1.1　有高度的坐姿 / 32
3.1.2　席地坐姿 / 34
3.2　坐姿中腿的变化 / 35
3.2.1　两条腿的角度变化 / 35
3.2.2　两条腿的方向变化 / 37
3.2.3　两条腿的位置变化 / 40
3.3　坐姿的体块、肢体变化 / 41
3.4　用点道具来表现坐姿 / 42
3.5　在拍摄坐姿人像时应注意以下几个方面 / 44
第四章　人像的蹲姿与动态 / 47
4.1　蹲姿 / 48
4.1.1　基本蹲姿 / 49
4.1.2　变化蹲姿 / 50
4.2　动态跳跃 / 52
4.2.1　随机跳跃 / 52
4.2.2　设计跳跃 / 53
第五章　人像美姿的躺、趴、跪 / 57
5.1　躺姿 / 58
5.1.1　侧身躺姿 / 58
5.1.2　水平躺姿 / 61
5.2　趴姿 / 64
5.3　跪姿 / 70
第六章　人像的特写美姿与神态 / 77
6.1　体块的变化 / 78
6.2　利用手臂产生的变化 / 79
6.3　利用道具产生的变化 / 82
6.4　特写中的合理裁切 / 83
6.5　特写中的角度控制 / 85
6.6　利用环境特征来设计特写动作 / 88
6.7　特写中的眼神 / 90
6.8　特写中的光线 / 91
6.9　特写中的注意事项 / 92
第七章　人像美姿设计中的男士美姿 / 95
7.1　男士美姿设计要领 / 96
男士美姿的基础组合与线条设计 / 96
7.2　男士美姿基础动作 / 96
7.2.1　胸前抱臂之半身 / 96
7.2.2　胸前抱臂之全身 / 97
7.2.3　叉腰垂手 / 97
7.2.4　双手插袋 / 98
7.2.5　垂直跨站 / 98
7.2.6　轻松潇洒 / 99
7.2.7　靠墙站姿之一 / 99
7.2.8　靠墙站姿之二 / 100
7.2.9　以椅子作为扶手 / 100
7.2.10　二郎腿坐姿 / 101
7.2.11　平稳坐姿 / 101
7.2.12　平易坐姿 / 102
7.2.13　舒适坐姿 / 102
7.2.14　坐在桌前 / 103
7.2.15　席地坐姿 / 104
7.2.16　神态特写 / 107
7.3　男士美姿设计实战 / 108
7.3.1　有景所依 / 108
7.3.2　有感而发 / 110
第八章　构图景别与美姿的关系 / 113
8.1　远景景别中的美姿 / 114
8.2　全景景别中的美姿（全身） / 115
8.3　中景景别中的美姿（七分身） / 116
8.4　近景景别中的美姿（半身） / 117
8.5　特写景别中的美姿 / 119
第九章　构图中拍摄点与美姿的关系 / 123
9.1　拍摄点方向中的美姿变化 / 124
9.1.1　正面拍摄 / 124
9.1.2　斜侧方向 / 125
9.1.3　正侧方向 / 126
9.1.4　背面方向 / 127
9.2　不同高度拍摄点中的美姿变化 / 128
9.2.1　平拍 / 128
9.2.2　俯拍 / 129
9.2.3　仰拍 / 130
第十章　同一美姿不同的视角表现 / 133
10.1　同一美姿不同角度的表现 / 134
10.1.1　平拍角度 / 134
10.1.2　仰拍角度 / 135
10.1.3　俯拍角度 / 136
10.1.4　正面与侧面拍摄角度 / 137
10.2　同一美姿不同摄距的变化 / 140
10.2.1　同一美姿在远拍、近拍与特写中的变化 / 140
10.3　同一美姿不同焦距的变化 / 142
10.3.1　广角焦段 / 142
10.3.2　中焦焦段 / 142
10.3.3　长焦焦段 / 143
第十一章　不同服装与美姿的搭配变化 / 147
11.1　休闲服装 / 148
11.2　运动服装 / 151
11.3　学生装 / 154
11.4　时尚服装 / 156
11.5　性感服装 / 160
11.6　婚纱礼服 / 162
11.7　民族服装 / 166
第十二章　主题风格人像美姿设计 / 171
12.1　小清新主题风 / 172
12.2　复古怀旧主题风 / 176
12.3　哥特主题风 / 179
12.4　森女主题风 / 182
12.5　动漫主题风 / 184
12.6　闺蜜主题风 / 188
· · · · · · (收起)

用户评价

这本书的设计理念非常独特，它没有把重点放在设备的参数或者后期处理的技巧上，而是聚焦于人像摄影中最核心、也最容易被忽视的部分——“摆姿”。拿到这本书，我第一眼就被其精美的图片所吸引，每一页都充满了视觉冲击力。作者在讲解每一个摆姿时，都非常细致，不仅提供了正面、侧面、不同角度的参考图，还配有详细的文字说明，解释了每个姿势的要点以及可能出现的问题。我特别喜欢书中关于“如何根据人物的体型特点来选择和调整摆姿”的章节，这对于我这种经常拍摄不同类型模特的人来说，简直是雪中送炭。它打破了“通用模板”的思维，教会我如何根据每个人的独特之处，去量身定制最适合的姿势，让照片既能展现人物的美，又能体现个体的独特性。这本书让我对“摆姿”有了更深刻的理解，它不再是简单的“摆造型”，而是成为了一种与人物内心对话、与画面情感共鸣的有力工具。

不得不说，《人像摄影摆姿完全解密》是一本能够“触及灵魂”的摄影书籍。它没有那些华而不实的理论，也没有那些过于高深的专业术语，而是用一种非常朴实、贴近实际的方式，解答了无数摄影爱好者在人像拍摄过程中遇到的困惑。我最欣赏的是它对于“动态捕捉”的讲解，很多时候，照片的魅力就在于那一瞬间的生动感。书中分享了许多让模特“动起来”的小技巧，比如如何引导模特进行一些自然的活动，如何捕捉他们在行走、转身、微笑时最自然的肢体语言，这些内容对于我这个平时拍摄风格偏静态的人来说，简直是打开了新世界的大门。而且，书中还详细分析了不同光线条件下，如何利用摆姿来扬长避短，让人物在光影中呈现出最佳的状态。这让我明白，摆姿不仅仅是造型，更是与环境、光线巧妙结合的艺术。这本书的实用性非常强，看完之后，我迫不及待地想拿着相机去实践，而事实证明，这些方法真的有效，我的模特照片质量有了明显的提升。

拿到这本书的时候，其实我并没有抱太大的期望，毕竟市面上关于人像摄影的书籍已经很多了，但《人像摄影摆姿完全解密》真的给了我一个大大的惊喜。这本书的排版设计非常人性化，图文并茂，而且图片的质量极高，每一张都像是可以直接拿来做海报的范例。作者不仅仅是罗列了一些摆姿的技巧，而是深入浅出地讲解了为何要这样摆姿，以及不同姿势所能传达的情感和视觉效果。我尤其喜欢它对于“如何让模特的身体语言更加自然、富有表现力”的讲解，这部分内容非常详实，并且给出了很多实操性的建议，比如如何引导模特放松、如何捕捉稍纵即逝的表情变化等等。书中的案例也非常丰富，涵盖了不同年龄、性别、身材和风格的模特，让我能够从中找到适合自己拍摄需求的方向。即使是初学者，也能通过这本书快速掌握人像摄影的核心要领，不再为“不知道如何引导模特”而烦恼。而且，它还涉及了一些基础的构图和用光技巧，虽然不是重点，但作为摆姿的辅助，显得非常贴心。总的来说，这是一本集理论、实践、灵感于一体的优秀摄影教材。

坦白说，在读《人像摄影摆姿完全解密》之前，我以为摆姿就是一件很简单的事情，无非就是“站直、坐好、伸个懒腰”。但这本书彻底颠覆了我的认知。它用一种非常专业但又不失趣味的方式，剖析了人像摆姿的每一个细节。我惊喜地发现，书中不仅仅是告诉我们“怎么摆”，更重要的是“为什么这么摆”。例如，它会分析不同脸型、不同肩宽、不同腿长的模特，在不同的摆姿下，视觉效果会产生怎样的差异，以及如何通过巧妙的调整来达到最佳的画面比例和线条感。我印象最深刻的是书中关于“眼神与手部姿势的互动”的章节，这部分内容对我启发很大。作者强调了眼神的传达能力，以及手部动作如何衬托眼神、表达情绪，这让我明白，人像摄影的精髓在于细节的打磨。这本书不仅提升了我的技术层面，更重要的是，它让我开始用一种全新的视角去观察和理解人物，学会如何通过镜头捕捉那些微妙的情感和故事。

一直以来，我在拍摄人像时都感觉有些瓶颈，总觉得模特的姿态有些僵硬，画面也缺乏那种“故事感”。直到我偶然翻阅了《人像摄影摆姿完全解密》，才发现原来是自己对“摆姿”的理解过于片面。这本书的独特之处在于，它不是简单地告诉你“把手放在这里”、“把腿这样伸”的枯燥指令，而是从人体结构、视觉美学以及心理学的角度，层层剖析了各种摆姿背后的逻辑。例如，书中对“S形曲线”的运用做了非常细致的讲解，不仅展示了实际拍摄的成功案例，还用图示化地解释了身体各个部分的协调性如何影响画面的韵律感。更令我印象深刻的是，作者还提到了如何通过微小的动作调整，比如眼神的朝向、头部的微倾、肩膀的放松度等，来营造出不同的情绪氛围。这让我意识到，摆姿不仅仅是为了“好看”，更是与模特的情绪、性格以及想要传达的意境息息相关的。通过这本书的学习，我感觉自己对人像摄影的理解又上升了一个层次，拍摄时不再是单纯地“摆拍”，而是能与模特进行更深入的沟通，共同创造出更具艺术感染力的作品。

一本不错的pose 书

造型很漂亮，模特也很美，光是翻看就是一种美的享受，更不用说书中还有这么多时尚流行的摄影摆姿，无论是照着书中步骤来模仿，还是参考其中的内容进行改良，都是不错的选择。

好多可以直接拿来用的优秀摆姿，不但拍出来很美，很自然，模特在做这些姿势的时候也觉得一点不别扭，挺好的书，参考价值很大。

好多可以直接拿来用的优秀摆姿，不但拍出来很美，很自然，模特在做这些姿势的时候也觉得一点不别扭，挺好的书，参考价值很大。

我现在信了，牛逼的人像摄影师还得会造型设计，场景设计