优动漫PAINT漫画技法基础入门

出版者:中国青年出版社

作者:少年星期天编辑部

页数:160

出版时间:2016-8-1

价格:35

装帧:平装

isbn号码:9787515342368

具体描述

本书是一本介绍漫画绘制的技法书。开篇介绍了知名漫画《旋风管家》的作者畑健二郎老师、合作绘制了剧场版动画《名侦探柯南 漆黑的追踪者》的漫画版的阿部丰老师和丸传次郎老师、《可怕的克里奥》的作者森多宏老师、《初恋在星期五》的作者中村有纪知老师等漫画创作背后的秘密。然后由此引出了漫画、插画软件优动漫PAINT（CLIP STUDIO PAINT），并详细讲解了该软件的快速入门攻略，帮助您学习漫画绘制技巧和软件使用技巧。

作者简介

少年星期天编辑部隶属于日本本小学馆股份有限公司，发行《周刊少年Sunday》，一本综合性少年漫画杂志。与集英社的《周刊少年Jump》、讲谈社的《周刊少年Magazine》并列为日本三大少年漫画周刊。该杂志创刊于1959年，取名为Sunday只是为使读者感受周日般快乐轻松的气氛，拥有包括安达充、高桥留美子、青山刚昌在内的一批著名漫画家。

目录信息

目 录
特别专访 漫画家的工作现场
畑健二郎
阿部丰 丸传次郎
森多宏
中村有纪知
第１章　准备工作和基础操作
Lesson 01漫画的绘制流程
Lesson 02 准备数位板
Lesson 03 漫画原稿纸的构成
Lesson 04 优动漫PAINT的特点
Lesson 05 优动漫PAINT的操作界面
Lesson 06 新建画布
Lesson 07 文件的保存与导出
Lesson 08 图层的基本知识
Lesson 09工具面板和子工具面板
Lesson 10 导入线稿
Lesson 11 选区的创建方法
Lesson 12 调整画布显示窗口的同时作画
Lesson 13 素材面板的操作
Lesson 14 管理多个页面
Lesson 15 学会灵活运用 “绘画助手”
第2章　电脑作画的技巧
Lesson 01绘制草稿
Lesson 02 分割格子框
Lesson 03 绘制对白框
Lesson 04 添加对白文字
Lesson 05 勾线
Lesson 06 用各种笔刷进行描画
Lesson 07 涂黑
Lesson 08修白
Lesson 09 尺子的基础知识
Lesson 10 绘制直线和各种图形
Lesson 11 绘制集中线和速度线
Lesson 12 绘制拟声词
Lesson 13 绘制排线
Lesson 14 粘贴网点纸
Lesson 15 利用尺子工具来绘制背景
Lesson 16 编辑图像
第3章　实用操作技巧
Lesson 01 灵活运用3D素材
Lesson 02 创建素材
Lesson 03 将常用动作记录为自动动作
Lesson 04 协作绘制原稿
Lesson 05 用故事编辑器来编辑对白
Appendix 附录
优动漫PAINT （CLIP STUDIO PAINT）软件使用说明
动漫创作支援网站——优动漫
联合优创官方微博
· · · · · · (收起)

用户评价

真的太爱这本《优动漫PAINT漫画技法基础入门》了！我之前接触过一些绘画软件，但每次都因为操作太复杂或者不知道从何下手而放弃。这本书简直就是我的一根救命稻草！它不像有些书那样，一上来就讲什么高级的光影、复杂的透视，而是非常扎实地从最基础的开始。我最喜欢它讲解的“数字画布的设置”这一部分，以往我总是随便建个画布，结果发现尺寸不对或者分辨率不够，画出来的东西总是差强人意。这本书详细介绍了不同用途的画布应该如何设置，比如用于网络发布的和用于印刷的，它们的区别在哪里，需要注意哪些参数，讲得特别清楚。而且，它还介绍了如何根据自己的绘画习惯来调整软件界面，让整个操作流程都变得更顺手。我印象特别深刻的是它对“图层混合模式”的讲解，我之前对这些模式都一知半解，用起来也总是靠感觉，这次终于明白了它们的原理和实际应用。比如“叠加”模式在增加画面层次感上的作用，“正片叠底”在绘制阴影时的效果，都讲解得非常透彻，配上丰富的示例图，简直是让人醍醐灌顶。书里还提到了很多实用的快捷键，虽然一开始记不住，但跟着书本多练习几次，真的能大大提高绘画效率，感觉自己瞬间从小白变成了熟练工！它不是那种看了就忘的书，而是真正能帮助你建立起扎实基础的宝典。我之前一直觉得自己没有绘画天赋，看到复杂的教程就头疼，但这本书让我发现，原来数字绘画并没有那么难，只要掌握了正确的方法和工具，任何人都可以开始创作。它让我对漫画创作这件事有了全新的认识，不再是遥不可及的梦想，而是可以通过努力和学习去实现的。我迫不及待地想把学到的东西运用到我的创作中，真的感谢这本书，让我重新找回了对绘画的热情和信心！

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哇，拿到这本《优动漫PAINT漫画技法基础入门》真是太惊喜了！我本来就对漫画创作一直有着浓厚的兴趣，但总觉得无从下手，尤其是面对各种专业的绘画软件，更是望而却步。这本书的出现，简直就是为我量身定做的。封面设计就很有吸引力，简洁又不失专业感，让人一看就想翻开看看里面究竟藏着什么宝藏。拿到手里，纸张的手感也很好，印刷质量更是没得说，色彩还原度非常高，图片清晰锐利，每一个细节都展现得淋漓尽致。我迫不及待地开始阅读，从第一页开始就感觉被深深吸引住了。作者的讲解非常细致，把一些复杂的概念都用非常易懂的方式解释清楚了，即使是没有绘画基础的初学者也能轻松理解。它并没有直接去讲解某一个具体的漫画技巧，而是从更根本的层面入手，比如对绘图软件的界面布局、基本工具的使用，甚至是一些常用的快捷键都进行了详细的介绍。这些基础知识的铺垫，我觉得非常重要，因为很多时候，我们之所以放弃，就是因为一开始就被大量的专业术语和复杂的界面吓倒了。这本书恰恰解决了这个问题，它就像一位耐心十足的老师，一步一步地引导你熟悉这个全新的数字绘画世界，让你感受到创作的乐趣，而不是被技术所困扰。我特别喜欢它讲解的图层概念，之前总觉得图层很神秘，这本书用非常形象的比喻，把图层之间的关系讲得明明白白，让我瞬间茅塞顿开，解决了之前很多困扰我的问题。还有关于笔刷的介绍，也不是简单地罗列几种笔刷，而是从笔刷的构成、参数调整，以及不同笔刷在实际绘画中的应用场景都进行了详细的说明，让我能够根据自己的需求去选择和调整笔刷，而不是盲目地使用。这本书最让我觉得贴心的一点是，它并没有一开始就要求读者去临摹复杂的画作，而是从最基础的线条、形状入手，引导读者去练习。这种循序渐进的学习方式，让我觉得很有成就感，也更能保持学习的动力。而且，它所讲解的知识点都非常实用，都是在实际创作中会用到的，而不是一些空泛的理论。这本书的出现，让我对漫画创作的信心倍增，感觉自己离梦想又近了一大步。

《优动漫PAINT漫画技法基础入门》这本书，真的是我一直以来寻找的那种！我一直对漫画创作有着浓厚的兴趣，但一直觉得无从下手，尤其是在面对电脑上的绘画软件时，更是感到压力重重。这本书的设计风格非常简洁明了，封面就给人一种专业又亲切的感觉，让我迫不及待地想翻开看看。拿到手里，纸张的质感非常好，印刷清晰，色彩还原度也很高，这一点对于绘画教程来说非常重要。这本书最大的亮点在于它非常注重基础知识的讲解。它没有像很多教程那样，上来就讲复杂的透视或者光影，而是从最最基本的软件操作入手，就像一位经验丰富的老师，一步一步地带领你认识这个数字绘画的世界。我最喜欢它关于“图层管理与应用”的章节。我之前对图层一直是一知半解，用起来也总是乱七八糟。这本书用非常形象的比喻，让我瞬间明白了图层的重要性，比如把线稿、上色、背景分离开，这样修改起来就非常方便，而且能避免很多不必要的麻烦。它还详细讲解了各种图层混合模式，比如“叠加”、“正片叠底”等，让我知道如何通过这些模式来增强画面的层次感和色彩的表现力，这对我来说简直是打开了新世界的大门！而且，它还讲了如何调整笔刷的参数，让笔刷更符合我的绘画风格，这让我能够更灵活地控制我的线条，画出更有表现力的笔触。它让我明白，漫画创作不仅仅是天生的艺术细胞，更是对工具的熟练运用和对基础知识的深刻理解。这本书的价值，在于它为你打下了坚实的地基，让你之后学习更高级的技法时，能够事半功倍。我感觉自己不再是那个面对空白画布发呆的“小白”了，而是有了一个清晰的学习路径和坚实的基础。

拿到《优动漫PAINT漫画技法基础入门》这本书，我简直像挖到了宝藏！我一直以来都梦想着能画出自己的漫画，但每次打开绘画软件，看着密密麻麻的工具栏和功能，就感觉自己像个迷失在森林里的小白，完全不知道该往哪里走。这本书简直就是我的一盏明灯！它没有像很多教程那样，一上来就讲各种复杂的技法，而是非常扎实地从最基础的软件操作开始。我最喜欢的是它关于“绘画板的设置与校准”这一部分，我之前总觉得自己的线条不听使唤，画出来总是歪歪扭扭的，看完这一章，我才意识到原来是自己没有正确设置压感和笔尖的灵敏度。书里给出了详细的步骤，一步一步指导我如何让我的数位板成为我最得力的助手。而且，它对于“笔刷的材质与应用”的讲解也让我受益匪浅。以前我总是喜欢用一些看起来很酷的笔刷，但画出来的效果却并不理想。这本书让我明白了，不同的笔刷有不同的特性，适合不同的用途，比如硬边笔刷适合勾线，而柔边笔刷适合绘制阴影。它还教我如何调整笔刷的参数，让笔刷更符合我的绘画风格，这个真的太重要了！它不是直接告诉你“画成什么样”，而是告诉你“如何用工具去实现你想要的效果”。这种授人以渔的方式，让我觉得非常有价值。它鼓励我多去尝试，多去练习，而不是害怕犯错。我感觉自己不再是被动地接受信息，而是主动地去探索和学习。这本书让我明白，漫画创作不仅仅是画图，更是与软件和工具的对话，只有了解了它们，才能更好地表达自己的想法。它让我对漫画创作充满了信心，感觉自己离梦想越来越近了！

《优动漫PAINT漫画技法基础入门》这本书，对我来说简直是打开了新世界的大门！我一直很喜欢漫画，但一直觉得自己没有绘画天赋，不知道如何开始。市面上很多漫画教程都太专业，动不动就是三渲二，或者讲一些高深的透视原理，让我这种零基础的小白望而却步。这本书却不一样，它就像一个非常耐心的老师，从最最基础的地方开始讲起。我最喜欢它关于“优动漫PAINT软件界面介绍”的部分，以前我看到这个软件就头疼，各种菜单、工具栏，完全不知道从何下手。这本书把每一个重要的功能区都进行了详细的介绍，就像给你画了一张地图，让你能快速找到北。它还讲了如何根据自己的需求来定制快捷键，这个真的太贴心了，让我能够更专注于绘画，而不是被繁琐的操作分散注意力。书里对于“图层”的讲解，我简直要给满分！我之前一直觉得图层很神秘，用起来也总是稀里稀里糊涂。这本书用非常形象的比喻，把图层的功能解释得清清楚楚，比如把线稿、上色、背景分层，这样修改起来就非常方便，大大提高了效率。而且，它还讲了不同图层混合模式的应用，这对我来说简直是打开了新世界的大门，我才知道原来调整颜色的明暗、饱和度，甚至添加一些特殊的光影效果，都可以通过简单的图层混合模式来实现，太神奇了！这本书没有直接教你画出多么惊艳的漫画，而是把基础打得特别牢固。它就像盖房子打地基一样，地基打好了，上面的楼才能盖得高，才能更稳固。我感觉自己不再是一个完全的门外汉了，至少我知道了如何使用这个强大的工具，并且知道了我接下来应该学习什么。它让我对漫画创作这件事，从“我做不到”变成了“我可以试试看”，这种心态的转变，比什么技巧都重要。

拿到《优动漫PAINT漫画技法基础入门》这本书，我简直太激动了！我一直梦想着成为一名漫画家，但苦于没有门路，各种绘画软件也让我望而生畏。这本书的出现，就像一道曙光！它从最最基础的软件操作讲起，一点点地把我带入数字绘画的世界。我最喜欢的是它关于“数位板和压感笔的正确使用方法”那一章节。我之前一直觉得自己的线条不流畅，怀疑是数位板的问题，但看完这一章，我才明白原来是自己对压感的理解不够深入。书里详细讲解了如何根据自己的握笔习惯来调整压感，如何让线条的粗细变化更加自然，这让我觉得非常实用！而且，它对“笔刷的预设与自定义”的讲解也让我大开眼界。以前我总是随便用笔刷，但画出来的效果总是不尽如人意。这本书让我知道，不同的笔刷有不同的特性，比如有适合勾线的硬边笔刷，有适合绘制阴影的柔边笔刷，还有可以添加纹理的笔刷。它还教我如何根据自己的需求来调整笔刷的参数，让笔刷更贴合我的绘画风格，这个真的太重要了！它不是直接告诉你“画成什么样”，而是告诉你“如何用工具去实现你想要的效果”。这种授人以渔的方式，让我觉得非常有价值。它鼓励我多去尝试，多去练习，而不是害怕犯错。我感觉自己不再是一个完全的门外汉了，至少我知道了如何更好地使用这个强大的工具，并且知道了我接下来应该学习什么。它让我对漫画创作这件事，从“我做不到”变成了“我可以试试看”，这种心态的转变，比什么技巧都重要。

我真的太喜欢《优动漫PAINT漫画技法基础入门》这本书了！我一直都梦想着能画出属于自己的漫画，但每次打开电脑，看着那些复杂的绘画软件，就感觉自己像个无头苍蝇，不知道从何下手。这本书简直就是我的救星！它没有像其他教程那样，上来就讲一些高深的理论或者复杂的画法，而是非常扎实地从最最基础的软件操作开始讲解。我最喜欢它对“画布的创建与分辨率设置”的讲解。我之前总是随便新建画布，结果发现画到一半尺寸不够，或者分辨率太低，画出来的东西总是模糊不清。这本书详细介绍了不同用途的画布应该如何设置，比如用于网络发布的和用于印刷的，它们的区别在哪里，需要注意哪些参数，讲得特别清楚，这让我避免了很多不必要的麻烦。而且，它还介绍了如何根据自己的绘画习惯来调整软件界面，让整个操作流程都变得更顺手，这个真的太重要了，让我感觉软件就是为我量身定做的！书里还提到了很多实用的快捷键，虽然一开始记不住，但跟着书本多练习几次，真的能大大提高绘画效率，感觉自己瞬间从小白变成了熟练工！它不是那种看了就忘的书，而是真正能帮助你建立起扎实基础的宝典。我之前一直觉得自己没有绘画天赋，看到复杂的教程就头疼，但这本书让我发现，原来数字绘画并没有那么难，只要掌握了正确的方法和工具，任何人都可以开始创作。它让我对漫画创作这件事有了全新的认识，不再是遥不可及的梦想，而是可以通过努力和学习去实现的。我迫不及待地想把学到的东西运用到我的创作中，真的感谢这本书，让我重新找回了对绘画的热情和信心！

这本书，我真的要好好夸一夸！《优动漫PAINT漫画技法基础入门》，名字听起来就很实在，拿到手后更是让我惊喜连连。我之前尝试过一些漫画教程，但很多都太跳跃了，直接就进入人物五官的绘制，对于我这种完全零基础的来说，简直像看天书。这本书完全不一样，它就像一个循序渐进的教学指南，把所有基础都讲得明明白白。我最喜欢它关于“数位板的使用与校准”那一章节，之前我总是觉得自己的线条不流畅，怀疑是数位板的问题，但看完这一章，我才发现原来是自己对数位板的压力感应和压感笔的使用方法不够了解。书里详细讲解了如何根据自己的握笔习惯来调整压感，如何让线条粗细变化更加自然，这点真的太重要了！它并没有直接教你怎么画出完美的眼睛或者鼻子，而是从最基本的“点、线、面”开始，通过一系列的小练习，让你逐渐掌握线条的控制能力。还有关于“颜色的基本原理”的讲解，让我明白了色彩的冷暖、明暗、饱和度如何影响画面的整体氛围，而不是仅仅停留在“这个颜色好看”的层面。它鼓励你去尝试不同的颜色搭配，去理解色彩的心理学效应，这对于后续的漫画上色非常有帮助。这本书的排版也非常舒服，大量的插图和图示，让原本枯燥的理论知识变得生动有趣。每个知识点后面都会有相应的练习题，让你立刻就能动手实践，加深理解。它让我明白，画漫画不仅仅是技巧，更是对工具的熟练运用和对基础知识的理解。这本书的价值，在于它为你打下了坚实的地基，让你之后学习更高级的技法时，能够事半功倍。我感觉自己不再是那个面对空白画布发呆的“小白”了，而是有了一个清晰的学习路径和坚实的基础。

《优动漫PAINT漫画技法基础入门》这本书，对我来说简直是打开了新世界的大门！我一直对漫画创作有着浓厚的兴趣，但总是觉得无从下手，尤其是在面对各种专业的绘画软件时，更是感到压力重重。这本书的出现，简直就是为我量身定做的。封面设计就很有吸引力，简洁又不失专业感，让人一看就想翻开看看里面究竟藏着什么宝藏。拿到手里，纸张的手感也很好，印刷质量更是没得说，色彩还原度非常高，图片清晰锐利，每一个细节都展现得淋漓尽致。我迫不及待地开始阅读，从第一页开始就感觉被深深吸引住了。作者的讲解非常细致，把一些复杂的概念都用非常易懂的方式解释清楚了，即使是没有绘画基础的初学者也能轻松理解。它并没有直接去讲解某一个具体的漫画技巧，而是从更根本的层面入手，比如对绘图软件的界面布局、基本工具的使用，甚至是一些常用的快捷键都进行了详细的介绍。这些基础知识的铺垫，我觉得非常重要，因为很多时候，我们之所以放弃，就是因为一开始就被大量的专业术语和复杂的界面吓倒了。这本书恰恰解决了这个问题，它就像一位耐心十足的老师，一步一步地引导你熟悉这个全新的数字绘画世界，让你感受到创作的乐趣，而不是被技术所困扰。我特别喜欢它讲解的图层概念，之前总觉得图层很神秘，这本书用非常形象的比喻，把图层之间的关系讲得明明白白，让我瞬间茅塞顿开，解决了之前很多困扰我的问题。还有关于笔刷的介绍，也不是简单地罗列几种笔刷，而是从笔刷的构成、参数调整，以及不同笔刷在实际绘画中的应用场景都进行了详细的说明，让我能够根据自己的需求去选择和调整笔刷，而不是盲目地使用。这本书最让我觉得贴心的一点是，它并没有一开始就要求读者去临摹复杂的画作，而是从最基础的线条、形状入手，引导读者去练习。这种循序渐进的学习方式，让我觉得很有成就感，也更能保持学习的动力。而且，它所讲解的知识点都非常实用，都是在实际创作中会用到的，而不是一些空泛的理论。这本书的出现，让我对漫画创作的信心倍增，感觉自己离梦想又近了一大步。

学软件，还是看教学视频高效的多

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不错

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CSP各种功能初期会把人逼疯，熟悉后就真香了，此书只针对黑白漫用途，解决了很多以前的困惑，特别实用